Betydningen af enkelhed i fotografering

i hjertet af fotografering er ideen om, at du formidler en besked til dine seere. Måske vil du vise skønheden i et vandfald eller dramaet om en utrolig Solopgang. Eller, du håber måske at skildre den mørke intensitet af en Tagget bjergtop. Et fotografi med et klart budskab kan være så effektivt som muligt; dets sammensætning, farver, emne og belysning tilføjer alle det indtryk, du prøver at formidle. Og mere end noget andet element i sammensætningen hjælper begrebet enkelhed dig med at nå dette mål. I denne artikel vil jeg dække de måder, hvorpå enkelhed spiller en rolle i vellykket fotografering, herunder hvordan man implementerer det for at forbedre dine egne fotografier.

Indholdsfortegnelse

scenen foran dig

der er to typer enkelhed, der betyder noget med henblik på denne artikel. Den første involverer scenen foran dit kamera; nogle scener er enklere end andre. Et landskab, for eksempel, kan være en intet mere end et felt af græs med bølgende bakker i det fjerne; eller det kan være en regnskov med utallige træer og vinstokke, der krydser fra alle retninger foran dit kamera. Den første scene er selvfølgelig meget enklere end den anden.

efterhånden som en scene vokser i kompleksitet, bliver det gradvist sværere at væve vellykkede kompositioner. Selv ekspertfotografer vil sandsynligvis have svært ved at fotografere en kaotisk skov; de kan endda forenkle deres opgave ved at fokusere på detaljerne i kun et enkelt træ. I modsætning, et rullende græsfelt giver få udfordringer med hensyn til sammensætning; hvis du fotograferer scenen i god belysning, er det ikke svært at lave et vellykket billede.

især som nybegynder er det langt lettere at fokusere på at fotografere enkle scener. Som et eksempel viser jeg stadig et par billeder fra mine tidligste fotograferingsdage, selvom jeg havde meget lidt øvelse med komposition på det tidspunkt. Disse billeder lykkes, fordi jeg fotograferede et landskab med blot et par interessepunkter; med andre ord, jeg bider ikke mere af, end jeg kunne tygge.

det er ikke at sige, at komplekse eller kaotiske scener bør undgås; de har simpelthen en tendens til at gøre en større indsats for at fotografere. Jeg er dog sikker på, at du har set vidunderlige billeder af regnskove og andre travle landskaber på trods af deres kompleksitet. Jo flere billeder du tager, jo lettere bliver det at fotografere scener som denne. Som nybegynder er det dog nemmest at tage vellykkede fotografier, hvis du fokuserer på enkle scener – selvom du lærer mere ved at øve med landskaber, der er vanskeligere.

Motion
dette billede er fra den første tur, jeg nogensinde har lavet med en DSLR. På trods af at han ikke havde nogen praksis i komposition, gjorde denne scenes enkelhed det muligt at tage et godt fotografi.
NIKON D5100 + 18-55mm f / 3.5-5.6 @ 32mm, ISO 100, 6, f/22.0

enkelhed i din komposition

sammen med enkelheden i en scene er der et andet element i spil: strukturen i din komposition selv. På samme måde som landskaber varierer i deres kompleksitet, så gør strukturerne på dine fotografier. Selv billeder af den samme scene kan have forskellige niveauer af kompleksitet; nogle vil være enklere, klarere og mere læsbare end de andre.

Overvej for eksempel de to fotografier nedenfor. Jeg har vist dette eksempel før, men det er især relevant for denne diskussion og fortjener et andet blik. Her kan du se den åbenlyse forskel mellem en rodet og en simpel komposition. Selvom landskabet i sig selv er nøjagtigt det samme (og jeg tog billederne kun få sekunder fra hinanden), er det andet fotografi langt mere kraftfuldt end det første:

gamle skove 2
NIKON D7000 + 17-55mm f/2.8 @ 24mm, ISO 100, 6/10, f/8.0

andet:

gamle skove
NIKON D7000 + 17 – 55mm f / 2.8 @ 17mm, ISO 100, 6/10, f/8.0

på det første fotografi forsøgte jeg at afsløre alle detaljer i rammen. Det resulterende fotografi er imidlertid forvirrende og trist. Det andet fotografi er på den anden side min sidste optagelse på den samme scene. Med denne version, i stedet for at afsløre alle mulige detaljer, mørkede jeg med vilje (i efterproduktion) de dele, der ikke tilføjede min endelige hensigt. Min indramning er også anderledes og fjerner de distraherende planter fra højre side af billedet. Det andet foto har nøjagtigt det budskab, jeg ønskede at formidle: et blødt, fredeligt humør og et smukt emne.

det andet fotografi lykkes på grund af min brug af forenkling. Efter at have tænkt på scenen indså jeg, at mit budskab var mildhed og ro. Selvom det første fotografi viste flere detaljer i den nærliggende skov, tilføjede ingen af disse detaljer nogen følelse af skønhed til rammen. Så jeg eliminerede hvert objekt, der tog væk fra min besked, og fotografiet forbedrede sig drastisk som følge heraf. Denne proces-fjernelse af objekter, der forringer din hensigt – er begrebet udelukkelse.

udelukkelse

når jeg tager billeder, er min første tanke altid på, hvad jeg kan forlade ud af et billede for at gøre det stærkere. For at konstruere en dyster komposition udelukker jeg de muntre vilde blomster i kanten af et foto; for at vise et vildt ørkenlandskab skyder jeg over ethvert fodspor i forgrunden. Du mister enkelhed, hver gang en trægren skærer gennem himlen uden et formål – hver gang du prøver at fotografere en scene uden hensyn til komposition.

enkelhed handler om at afklare din besked ved at udelukke ubrugelige detaljer.

dit mål er kun at inkludere objekter, hvis de tilføjer værdi til dit fotografi. Kør gennem hvert element i rammen. Hvordan er belysningen? Supplerer det dit fotografis budskab? Hvad med selve emnet? Stil dig selv spørgsmål. Hvis hvert aspekt af et billede tilføjer værdi til dets helhed, har du oprettet et vellykket fotografi.

dette betyder naturligvis ikke, at et godt billede kun skal have et par interessepunkter. Faktisk, jeg tror, det modsatte er sandt; mange af verdens fantastiske fotos lykkes netop fordi de er indviklede og komplekse.

Mælkevejsrefleksion
NIKON D800E + 20mm f / 1.8 @ 20mm, ISO 6400, 15, f/1.8

enkelhed Versus kompleksitet

jeg tror, at en af grundene til, at Ansel Adams blev så berømt, er den magtfulde kompleksitet af hans fotografier. Hans kompositioner er lette at forstå, men de er også detaljerede og fyldt med detaljer. En af mine foretrukne Ansel Adams fotografier, for eksempel, er Tetons og Snake River. På trods af – eller på grund af-dets kompleksitet, dette foto leverer et stærkt budskab om drama og skønhed. Selvom det er fyldt med flere elementer (floden, skyerne, bjergsnøen, træerne langs floden og mange flere), tilføjer hver enkelt styrke til Ansel Adams budskab.

Adams_The_Tetons_and_the_Snake_River
Ansel Adams: Tetons og Snake River

dette modsiger dog ikke ideen om enkelhed. Faktisk tror jeg, at mange komplekse fotografier lykkes netop fordi de er enkle i deres kerne. Ansel Adams-billedet ovenfor, for eksempel, er utroligt kompleks; det er fyldt med utallige detaljer og interessepunkter. Samtidig er dens underliggende budskab helt klart-den dramatiske skønhed af Snake River under en stormfuld himmel.

derfor er et fotografi af en almindelig, hvid væg – et simpelt skud af et simpelt emne – også iboende kedeligt. Enkelhed præciserer bestemt din besked, men du skal have en besked i første omgang for at det kan være umagen værd. Et foto, der er for simpelt, er kedeligt, men et alt for komplekst fotografi kan være umuligt at forstå.

når det kommer til komposition, er enkelhed bare et andet ord for klarhed. Uanset om du fotograferer bølgende bakker eller en kaotisk skov, er det underliggende budskab på dit fotografi, hvad der virkelig tæller. Når du søger efter de mest effektive mulige billeder, er enkelhed blandt de bedste værktøjer til din rådighed.

 Solnedgang Klitter



+