Biografi af Mercedes Sosa argentinsk sanger

Biografi af Mercedes Sosa “Latinamerikas stemme”, en sanger af folkemusik, betragtes som den største eksponent for Argentinsk folklore.

Klik her, hvis du vil se denne biografi i spansk oversættelse

grundlægger af bevægelsen “Nuevo Cancionero” og en af eksponenterne for den nye latinamerikanske sang.

hun definerede sig selv som “cantora” snarere end “sanger”, fordi, som Facundo Cabral sagde, “cantora er den, der kan; og sanger, den, der skal”.

barndom og familie af Mercedes Sosa

Hayd Kurte Mercedes Sosa blev født den 9.juli 1935 i byen San Miguel de Tucum Kurstn.

hendes far var arbejdstager i sukkerindustrien; hendes mor arbejdede som vaskeri for velhavende familier.

begyndelsen som sanger fortæller hun det også bedre end nogen anden.

noget som dette: “Jeg var omkring 15 år gammel. Min far og mor, der var meget peronister, udnyttede et gratis tog til Buenos Aires for at fejre oktober 17, Peronist Loyalitetsdag.

i skolen var sanglæreren fraværende, og instruktøren fortalte mig, at vi skulle synge nationalsangen, og at jeg var nødt til at komme foran og synge højt, så alle ville følge mig. Jeg var flov, men jeg sang: jeg debuterede der”.

og hun fortsatte med at tælle: “samme dag var lektielæreren også fraværende; og med mine kolleger gik vi til en konkurrence, der var i radioen. Mine kammerater pressede mig til at synge.

af frygt for, at min far ville finde ud af det, sagde jeg, at mit navn var Gladys Osorio. Da jeg var færdig med at synge, fortalte ejeren af radioen mig: Konkurrencen sluttede, og du vandt den”.

” i de følgende dage blev jeg ved med at synge i radioen. Indtil min far opdager mig og ringer til mig og siger til mig, synes du det er rart at gå i radioen? Er det, hvad en ung dame opdraget til at være anstændig gør? Gladys Osorio kom nu, kom nærmere… skal jeg lykønske hende? Se mig i øjnene”.

Mercedes Sosas begyndelse som en populær sanger

fra da af helligede hun sig til at synge, skønt hun altid følte en enorm sceneskræk, da hun sang offentligt.

i den første periode havde Mercedes Margarita Palacios og Antonio Tormo som musikalske referencer.

hendes forestillinger blev delt mellem handlinger, der understøtter peronisme, cirkuset “Hermanos Medina” og radioen, hvor hun sang boleros i ensemblet “hermanos Herrera”.

i 1957 giftede hun sig med musikeren Oscar Matus; de gik for at bo i Mendosa og etablerede begge et kunstnerisk partnerskab med digteren og tv-stationen Armando Tejada G.

byen var en af de tre indtagende steder i Mercedes Sosa, sammen med Tucum Kurt og Buenos Aires.

i sit sidste testamente bad hun om, at hendes aske blev spredt på disse tre steder.

hun havde også en særlig kærlighed til Montevideo, hvor hun for første gang blev behandlet som en stor sanger, i en række forestillinger, hun udførte på Radio El Espectador.

hendes rødder var i Tucum karrusel, hendes søn Fabi karrusel blev født. Hendes lykke var i Montevideo, hvor det var hendes første anerkendelse som kunstner.

Mercedes Sosa, stor sanger af folkemusik

Mercedes Sosa begyndte at synge, da folkemusikken, der var karakteristisk for provinserne, vandt popularitet til tango i Buenos Aires.

det var et fænomen kendt som folklore boom. Det blev produceret på grund af migrationen af millioner af mennesker fra landet til byerne og fra provinserne til Buenos Aires.

i 1959, takket være indgriben fra Ben Molar, en musiker relateret til instruktørerne af RCA og beundrer af talentet fra den stadig lidt kendte Tucuman-sanger, indspillede Mercedes Sosa sit første album med titlen “La vos de la Safra”.

albummet består af 8 smukke sange af partnere Matus og Tejada G.

blandt dem havde sangen “Nocturna” særlig betydning for Mercedes Sosa, fordi det var sangen, der symboliserede kærlighed ved første øjekast med Oscar Matus.

dette album blev genudgivet senere med titlen “Canta Mercedes Sosa”.

den nye Sangbogsbevægelse

Oscar Matus, Armando Tejada og Mercedes Sosa dannede en afgørende kunstnerisk trio, der førte til oprettelsen af “Nuevo Cancionero” – bevægelsen den 11.februar 1963.

de tre fremmede bevægelsen: Armando Tejada med sine ord; Oscar Matus med musik; og Mercedes Sosa med stemmen.

andre kunstnere demonstrerede rundt om i verden som den nye Sangbevægelse.

de kunstneriske principper, der er beskrevet i det grundlæggende manifest for den nye Sangbogsbevægelse, er vidunderlige. De afspejler talent, generøsitet og synshøjde.

det er meget illustrativt at læse detaljerne i dets principper. Blandt andre bekræftelser står det: “der er et land for hele sangbogen; alt, hvad der er tilbage, er at integrere en sangbog for hele landet”.

en af repræsentanterne for denne bevægelse var den uforglemmelige Atahualpa Yupanki.

Atahualpa Yupanki
den store Atahualpa Yupanki på den Koshanske Festival 1979. 8890>

i hele sit kunstneriske liv blev Mercedes Sosa styret af principperne i den nye sangbog og ofte overvundet dybt rodfæstede kunstneriske, kulturelle og ideologiske fordomme.

derfra kommer det strenge udvalg af hendes sange, der har en oprindelse og et stærkt link til det populære.

et andet kendetegn ved denne bevægelse var dens konstante støtte til unge forfattere og musikalske former, den intense dialog med national rock, tango og pop samt den latinamerikanske dimension af deres kunst.

Mercedes Sosa blev efterladt alene med sin søn

i 1965 forlod hendes mand hende og efterlod hende og hendes søn Fabi Kurtn i en meget vanskelig økonomisk og følelsesmæssig situation.

Mercedes Sosa flyttede til Buenos Aires, og der indspillede hun sit andet album med titlen “Sange med et fundament”.

Jorge Cafrune
Jorge Cafrune i 1976.

stor sejr for Mercedes Sosa i Coscilien

også i 1965, kort før han blev 30, nåede Mercedes Sosa uventet populær indvielse.

hun var vidne til, blandt offentligheden, v-udgaven af Kosk-Folkefestivalen.

pludselig fik den berømte musiker Jorge Cafrune på eget initiativ og imod arrangørernes ønsker hende til at gå op på scenen og præsenterede hende med følgende ord:

“jeg vil tør, fordi det er en dristig, hvad jeg skal gøre nu; jeg ved, at jeg vil modtage et øretræk; men hvad kan vi gøre!

jeg har altid været sådan, galopperende mod vinden. Jeg vil tilbyde dig sangen fra en meget ren kvinde, der ikke har haft mulighed for at give den, og som, som jeg siger dig, selvom Vreden opstår, vil jeg efterlade en Tucumana med dig: Mercedes Sosa! “.

Mercedes Sosa, med sin halvliter tjener, tog scenen og sang Fernando Figueredos “Song of the Indian Collapse”, kun ledsaget af hendes stortromme.

publikum brød ud i bifald og jubel, selv før sangen sluttede, hvilket gjorde det til festivalens overraskelse.

Mercedes havde altid haft problemer med myndighederne, fordi hun var kommunist, men succesen var så stor, at offentligheden sendte.

da han fik succes, betød det straks et tilbud fra PolyGram-pladeselskabet om at indspille sit tredje album, som udkom i 1966 med titlen “Yo no canto por cantar”.

med dette album opnåede hun en berømmelse, der aldrig ville forlade hende igen, da den indeholder uforglemmelige sange, både til teksterne og til Mercedes ‘ S vidunderlige stemme.

Tambores Mercedes Sosa
Mercedes Sosa i en af hendes forestillinger i 1967. Kredit: Roon Kroon. Anefo

International tour of singer Mercedes Sosa

i 1967 lavede hun en vellykket tur i USA og Europa. Det følgende år udgav hun albummet med titlen “Con sabor a Mercedes Sosa”, hvor hun synger “From the north I bring in the soul”, af Virgilio Carmona, en sang dedikeret til Tucum Larsn, hendes oprindelige provins.

kort efter, i foråret 1969 holdt hun sin første præsentation i Chile.

samtidig optog hun et simpelt album dedikeret til to Chilenske forfattere: Violeta Parra “Gracias a la vida” og V. K. Jara “te recuerdo Amanda”.

i 1970 udgav hun et andet album med titlen “El grito de la tierra”, hvor hun inkluderede sangen “Canci Pristn con todos”, af Armando Tejada g Pristmes og C Kristsar Isella, som er blevet betragtet som den uofficielle hymne i Latinamerika.

der er også “duerme negrito”, af Atahualpa Yupanki, og “Alfonsina y el mar”.

hun indspillede et af sine mest berømte albums: “Homenaje en Violeta Parra”, i 1971. Hun inkluderede “Gracias a la vida” og “La carta”.

albummet begynder med en recitation af uddrag fra digtet “Defense of Violeta Parra”, som hendes bror Nicanor Parra skrev to år før Violeta døde.

det er underligt, at Mercedes Sosa døde den 4.oktober, dagen for Violeta Parras fødsel. Begge ville have glædet sig over deres folkesange og deres engagerede sang.

Ariel Ram 1972
f Lira Luna, stående: Ariel Ram Lira, ved klaveret. Mercedes i 1972. Kredit: Mercedes Sosa vinder i 1970′ erne

Mercedes Sosa vinder i 1970 ‘erne

året 1973 var frugtbart for Mercedes’ forestillinger:

hun udførte sin uropførelse i Spanien med en betragtning på Palacio de los Deportes i Barcelona, hvor folk sang hendes sange, til det punkt at bevæge hende og få hende til at græde af følelser.

hun udgav albummet “en floresca mi pueblo”, hvor hun inkluderede “Chacarera de un triste” og “se tvetydig Kurt la paloma” (Rafael Albertis digt).

hun indspillede albummet “Traigo un pueblo en mi Voes”, hvor hun inkluderede to musikalske digte af den peruvianske digter C Krisar Vallejo.

efter kuppet d ‘ krittat den 24.marts 1976, som erklæret kommunist, blev Mercedes Sosa inkluderet i militærregimets sorte lister, og hendes optegnelser blev forbudt.

men i det år blev albummet “Mercedes Sosa, la Mamancy” udgivet, hvor det indeholdt “jeg kan godt lide det, når du holder kæft, fordi du er fraværende …”, et digt af Pablo Neruda.

udnyttede sit behov for at flygte fra Argentina, i 1976 turnerede hun i Europa og Nordafrika med den unge guitarist fra Chabuca Granda og med den Argentinsk-peruvianske Lucho gonna.

de afsluttede turen i Brasilien, hvor de indspillede en anden version af “Back to Seventeen” med Milton Nascimento.

i 1977 indspillede Mercedes en single med to sange af Milton Nascimento. Således begyndte skikken med at inkludere brasilianske sange i hendes repertoire, såsom “Mar larta Mar larta”.

Mercedes Sosas tvungne eksil

Mercedes Sosa forsøgte at forblive i Argentina på trods af forbud og trusler.

i 1978, da hun gav en betragtning i La Plata, blev hun arresteret på scenen, og en stor del af publikum blev arresteret.

hun tog til Paris og derefter til Madrid. Eksil var meget smertefuldt for Mercedes Sosa. Hendes anden mand, Pocho Masitelli, var død i 1978.

i løbet af disse år fortsatte hun med at udgive albums, såsom “Mercedes Sosa spiller Atahualpa Yupanki” og “Serenata para la tierra de uno”.

i sidstnævnte vedtog hun som en besked sangen med samme titel af Mar Larra Elena Valsh: “Pork me duele si me duedo, pero me muero si me voy”.

Mercedes Sosa
Mercedes Sosa udstrålede energi og livsglæde. Kredit: hjemmeside cmtv.com.ar

i 1981 indspillede hun albummet “en kvik.

titlen er hentet fra sangen af Julio Lacarra, som albummet begynder med, med henvisning til eksil: “til hvem jeg giver strengene på min guitar, så de ikke lyder triste på tidspunktet for mit farvel”.

albummet indeholdt andre sange fyldt med tristhed fra eksil, som forblev i hendes sædvanlige repertoire.

dette album blev også udgivet i Argentina med et andet repertoire end originalen, da censur ikke indrømmede diffusionen af nogle sange.

Mercedes Sosas tilbagevenden til sit hjemland

Mercedes Sosa vendte tilbage til Argentina i februar 1983. Hun udførte 13 betragtninger i et pakket rum på Teatro Rippera i Buenos Aires.

disse betragtninger blev en fornyende kendsgerning for Argentinsk populærmusik.

de omfattede temaer, musikere og sangskrivere fra forskellige musikalske strømme, såsom folklore, tango og national rock.

forestillingen blev optaget på et dobbeltalbum under titlen “Mercedes Sosa i Argentina”.

det var en bestseller og en af de fremragende plader i landets musikhistorie.

hun måtte vende tilbage til eksil, da hun fik at vide, at et af folkedrabene, Admiral Carlos Alberto Lacoste, spurgte: “Hvem gav Mercedes Sosa tilladelse til at være i mit land?”.

i samme år 1983 indspillede hun albummet “Like a free bird” (titel taget fra sangen med samme navn af Adela Gleijer og Diana Reches).

hun kunne kun bosætte sig i Argentina, efter at demokratiet blev genoprettet den 10.December 1983.

hun var engageret i kampen for menneskerettigheder og bevarelsen af det demokratiske regime.

i 1984 udgav hun albummet ” Kurt ser Kurt posible el Sur?”, som inkluderer sange med stor politisk, kulturel og kunstnerisk indflydelse.

den indeholder sange som “vi synger stadig” (af V. P. Heredia), “alt ændrer sig” (af den chilenske Julio Numhauser, en af grundlæggerne af gruppen “like birds in the air” (af Peteco Carabajal).

året efter udgav Mercedes to albums.

den første var” jeg kommer for at tilbyde mit hjerte”, idet jeg tog titlen på rockersangen Fito P Roses (“Hvem sagde, at alt er tabt? Jeg kommer for at tilbyde mit hjerte”).

det andet album var “American Heart”, en optegnelse af den betragtning, hun udførte med Milton Nascimento og Le Kirstn Gieco.

Gustavo Santaolalla og Antonio Tarrag ren Ros deltager også som gæster.

Fito P Kors
Fito P kors med Mercedes Sosa den 12.marts 2009. Kredit: Sergio 252

som producent organiserede Mercedes Sosa i 1988 et af de vigtigste forestillinger, der blev præsenteret i Argentina: “Sin Fronteras”.

den argentinske Teresa Parodi og Silvina Garr Larsen var på Luna Park stadion i Buenos Aires; den colombianske Leonor Gonnas Mina; den Venedigske Lilia Vera; den brasilianske Beth Carvalho; og den Meksikanske Amparo Ochoa, ud over Mercedes selv.

Mercedes Sosa i 1990 ‘ erne

med det chilenske demokrati genoprettet sang Mercedes Sosa for første gang i Chile i 1992.

siden da vendte hun flere gange tilbage til Santiago og vi Kurra del Mar.

i 1990 ‘ erne etablerede Mercedes Sosa sig som en af de bedste sangere i verden og begyndte at blive kaldt La vos de Am Kurrica.

hun havde forestillinger på stadioner og på de største og mest prestigefyldte scener, såsom Lincoln Center, Carnegie Hall El Mogador i Paris, Concertegebou i Amsterdam, Collirn Theatre i Buenos Aires og på Colosseum i Rom.

i December 1994 repræsenterede hun Amerikas stemmer ved den anden Julekoncert, der blev afholdt i Nervi-rummet i Vatikanstaten.

der sang hun “Mi madre Mar Larsa” og “Navidad 2000”. Betragtningen blev indspillet på et dobbeltalbum og udgivet i Italien under titlen “Concerto di Natale”.

den 28.januar 1997 lukkede Mercedes Sosa festivalen med Charly Garca, et af emblemerne i argentinsk rock, og som Mercedes Sosa havde et tæt venskab med.

i 1997 blev Mercedes ramt af en akut depression, der tog næsten et år at komme sig.

hun vendte tilbage for at give massive koncerter i Argentina og vendte tilbage for at turnere verden rundt.

i 1999 indspillede hun “Misa criolla”, af Ariel RAM-et berømt værk, som hun dedikerede til sin mor.

samme år i 1999 udførte hun en betragtning med Luciano Pavarotti på Boca Juniors Club stadium i Buenos Aires, hvor de sang et par to sange: “Caruso” og “Cuore ingrato”.

Mercedes Sosa
Mercedes Sosa mistede aldrig sit smil eller lysten til at synge. Kredit: Sergio 252

i 2001 optrådte hun i Israel for første gang (hun gjorde det også i 2008) og blev især applauderet for at have sunget på hebraisk “Livkot Lej prisT” (cry for you) af Aviv Guefen til minde om mordet på Itjak Rabin.

den 7.September 2003, inviteret af den klassiske musikpianist Martha Argerich, optrådte hun sammen med hende på Col Kurtn Theatre i Buenos Aires.

Betragtningen omfattede også guitarist Eduardo fal Karrus. Betragtningen lukkede med Martha Argerich og Mercedes Sosa udfører fem sange sammen.

den 30.juni 2008 sang hun i Tucum Kurt for formændene for medlemmet og de associerede lande i Mercosur: Argentina, Bolivia, Brasilien, Chile, Paraguay, Uruguay og USA.

hendes sidste værker var “Cantora”, et dobbeltalbum, hvor hun synger 34 sange i duet med fremragende Ibero-amerikanske sangere, der lukker med den argentinske nationalsang; og “Cantora II” det andet bind af duetter, som hun udførte med 35 nationale og internationale kunstnere.

disse to albums er af ægte antologi.

Mercedes Sosa
Mercedes Sosa sang næsten indtil hun gav sit sidste åndedrag. Kredit: hjemmeside cubadebate.cu

denne ekstraordinære kvinde døde i en alder af 74 år i Buenos Aires den 4.oktober 2009.

Klik her hvis du vil se denne biografi i spansk oversættelse

Bedøm venligst Denne biografi ved hjælp af stjernerne:



+