ordet poesi kommer fra det latinske udtryk po-kurtsis, som igen stammer fra et græsk koncept. Det er manifestationen af skønhed eller æstetisk følelse gennem ordet, hvad enten det er i vers eller prosa. Imidlertid henviser dens mest almindelige anvendelse til digte og kompositioner i vers.
selvom det er vanskeligt at fastslå poesiens oprindelse, er der fundet egyptiske hieroglyfiske inskriptioner fra 2600 f.kr. som anses for at være den første registrerede poetiske manifestation. Det er sange, hvoraf musikken er ukendt, der har religiøs betydning, og som ser ud til at være udviklet i forskellige genrer, såsom oder, salmer og elegier.
i oldtiden havde poesi en rituel og fælles karakter, især hos folk som sumererne, assyriske-babylonere og jøder. Ud over religion opstod andre temaer, såsom tid, daglige opgaver og spil.
der er visse formelle regler, der gør en tekst, der betragtes som en del af poesi, såsom vers, strofer og rytme. Disse former for karakteristika er en del af poesimåleren, hvor digtere anvender deres litterære og stilistiske ressourcer. Når en gruppe forfattere deler de samme egenskaber i deres digte, tales det normalt om dannelsen af en litterær bevægelse.
blandt poesiens hovedkarakteristika kan vi nævne brugen af elementer af symbolsk værdi og litterære billeder som metafor, som har brug for en aktiv holdning fra digternes læser for at afkode meddelelsen.
dette betyder ikke, at poesi altid er svært at forstå, og heller ikke at dette er et af dets karakteristiske træk. Faktisk er en del af magien i et stort digt, at hver læser kan foretage sin egen fortolkning spontant, og at efter at have studeret det roligt kommer til en anden, også forskellig fra dem, som andre gør, men at alle er “korrekte”. Måske er det denne alsidighed eller elasticitet, der undertiden tages som en mangel på klarhed: fiktionsromaner kan også fortolkes på forskellige måder, selvom der normalt er en lettere tråd at følge i betragtning af deres mindre abstraktion.
Social poesi er for eksempel en bevægelse, der opstod i Spanien i 50 ‘ erne, der skiller sig ud for sine forsøg på at kræve frihed og retfærdighed på et tidspunkt, hvor legaliseret censur og undertrykkelse regerede. Det var meget relevant for kultur i Francos sidste æra og i den såkaldte overgang. Langt fra at skabe kryptiske meddelelser bruger sociale digtere deres vers til at ændre verden, for at fordømme uretfærdighed og øge bevidstheden.
på trods af poesiens rigdom som kunstform, dets litterære, æstetiske og sociale potentiale og det faktum, at meget få mennesker er født med den legitime gave til at skrive det, betragtes det som ringere end andre genrer, såsom romanen. Dette sker også med andre, såsom historien eller historien, som vilkårligt er placeret i mindre hierarki, i stedet for at værdsætte hver enkelt for, hvad de kan bringe os.
denne ugunstige dom mod poesi får også mange til at tro, at de kan nærme sig den uden nogen forberedelse eller talent, noget der også sker med historien, sang og guitar, blandt andre områder. Historien viser os tidspunkter, hvor ægte kunstnere blev respekteret og beundret af folket, mens det i øjeblikket er vanskeligt at finde ægte kunstnere blandt havet af mennesker, der er inkluderet i denne gruppe med magt, bare fordi “de kan”.
