Kong Oliver
Cornetist, trompetist
Kongen af Storyville
Armstrong ankommer
Kongens nedstigning
udvalgt Diskografi
kilder
faktureret som “verdens største cornetist,” Joe “King” Oliver regerede som den førende trompetist i byen i begyndelsen af 1920 ‘ erne. den berømte musikalske mentor for Louis Armstrong, Oliver er måske bedst husket for at bringe den unge nye Orleans Hornman til Chicago i 1922. Med Armstrong på anden kornet udførte Oliver dobbeltkornetbrud, der sendte chokbølger gennem verden. År senere hyldede Armstrong sin ældre og bemærkede, som citeret i linernotaterne til Kong Oliver “Papa Joe” (1926-1928), at “hvis det ikke havde været for Joe Oliver, ville han ikke være, hvad det er i dag.”
Joseph” King ” Oliver blev født omkring Louisiana den 11.maj 1885. I løbet af de næste mange år flyttede hans familie et antal gange, primært i hele Orleans Havedistrikt, en sektion fyldt med store antebellum hjem og højvæggede gårde. Efter sin mors død i 1900 blev Oliver opdraget af sin ældre halvsøster, Victoria Davis. Han optrådte først på cornet med en børns brass band under ledelse af en mand ved navn Kenhen, der ofte tog ensemblet på Out-of-state ture. Mens han var på vej med bandet, kom Oliver ind i en kamp, der efterlod ham med et mærkbart ar over hans venstre øje. (Den hvide grå stær på samme øje var angiveligt forårsaget af en barndomsulykke.)
som de fleste nye Orleans-musikere i det tidlige tyvende århundrede kunne Oliver ikke forsørge sig selv udelukkende ved musik. Mens han arbejdede som butler, tillod hans arbejdsgivere ham at ansætte en lejlighedsvis erstatning, så han kunne lege med lokale messingband, der optrådte ved picnic, begravelser og dans i området. I over et årti, han optrådte med en række marts-orienterede brass bands, herunder Eagle Band, det videre Brass Band, det Melrose Brass Band, det Magnolia Band, den oprindelige Superior, og Allens Brass Band. Som medlem af disse ensembler, Oliver etablerede forbindelser med en række musikere, hvoraf mange, ligesom kollega Melrose bandkammerat ærer Kristian Dutrey, ville blive medlemmer af hans berømte Chicago-baserede gruppe.
Kongen af Storyville
om aftenen spillede Oliver på kabareter og dansesale i hele Orleans. Tidligt i sin karriere optrådte han med pianisten Richard M. Jones ‘ s Fire Hot Hounds på Abadie Cabaret. I 1911 society bandleder-violinist A. S. Piron overtog ledelsen af Olympia Band og hyrede Oliver til at fylde bandets trompetstol, som tidligere var besat af afgående leder Freddie Keppard. I løbet af det næste årti arbejdede Oliver på Billy Phillip ‘s 101 Ranch og på Storyville virksomheder som Pete Lala’ s Cafe og Big 25. Til rekorden
født 11.maj 1885 i Orleans (nogle kilder siger Donaldsville), LA; døde 8. April 1938 i Savannah, GA.
Cornetist, trompetist. Begyndte at spille i børns brass band; mens en ung arbejdede som en gård dreng og senere som en butler; udført med en række nye Orleans brass bands, herunder Eagle, videre, Melrose, Magnolia, og Original Superior; spillet på nightspots i og omkring Storyville, det; han tog til Chicago med Jimmy Noone for at slutte sig til bassisten Bill Johnsons band og fordoblet i et band ledet af Lovrence Duh kursist, 1918; førte sit eget band på Dreamland, 1920; tog sit band til San Francisco for at spille Pergola Dance Pavilion, 1921, og spillede også koncerter i Los Angeles; vendte tilbage til Chicago i April 1922 og ledede eget kreolske Band på Lincoln Gardens; rekrutterede Louis Armstrong til at spille i bandet, 1922; sluttede sig kort til Dave Peytons symfoniske Synkopatorer, 1924; ledede sine synkopatorer på Plantation Cafe, 1925-27; udført på optagelser med Clarence, 1928; dannede et andet band og turnerede, 1930-37.
navngivet Edmond Souchon mindede om at se kong Oliver uden for Big 25: “Jeg vil aldrig glemme, hvor stor og hård han så ud! Hans brune derby blev vippet lavt over det ene øje, hans skjortekrave var åben i nakken, og en lys rød undertrøje kiggede ud på V. brede seler holdt en vidde af bukser med utrolig bredde.”
Olivers musikalske omdømme begyndte snart at matche hans imponerende statur, og i 1917 blev han en formidabel figur på den nye Orleans musikscene. Hans kraftfulde melodiske formulering og brug af forskellige trompetmutes gav ham titlen “konge.”I sin selvbiografi Pops Foster fortalte bassist Foster, hvordan” Joe havde alle mulige ting, han satte på sit horn. Han plejede at skubbe en kedel i klokken for at give den en anden effekt.”På grund af Olivers uortodokse brug af genstande til at dæmpe hans horn, omtalte trompetist Mutt Carey, som Citeret I Hear Me Talkin’ to Ya, Oliver som en” freak trompetist”, der ” gjorde det meste af hans leg med kopper, briller, spande og dæmpere.”
sammen med sin passion for musik havde Oliver en lige så glupsk appetit på mad. Hans kost bestod af sukkersmørbrød lavet af hele brød, som han jagede ned med en gryde te eller en kande sukkervand. Foster mindede om, hvordan Oliver ville spise seks hamburgere og en liter mælk i et møde, eller hvordan— med en dukkert af en finger—han ville trække en hel pose tobak ud og tygge den, mens han blæste i Hornet. Kærligt kendt som” Papa Joe “af musikere, blev han også kaldt” Tenderfoot ” på grund af de smertefulde korn, der dækkede hans fødder.
i 1918 inviterede bassist Bill Johnson Oliver til at slutte sig til sit band i Chicagos Royal Gardens. Han accepterede tilbuddet og rejste til Chicago med klarinettist Jimmy Noone. Til huse i en stor bygning på 31st Street, Royal Gardens—snart at blive omdøbt Lincoln Gardens-havde en ovenpå balkon og en spotlighted krystal lysekrone, der afspejles på dansegulvet. Mens han spillede The Gardens, fordoblede Oliver sig i en anden gruppe på Dreamland Cafe ledet af Laurence Duh Kurt. I 1920 ledede han King Olivers kreolske Band på Dreamland og spillede et andet engagement fra en til seks om morgenen på en State Street gangster hangout. I løbet af det følgende år spillede hans band et kort engagement på Pergola Dance Pavilion i San Francisco. Fra pergolaen rejste bandet sydpå for at optræde i Los Angeles.
Armstrong ankommer
da han vendte tilbage til Chicago i 1922, bestilte Oliver sit kreolske Band i Lincoln Gardens. Det efterår besluttede han at tilføje en anden kornet til sit band og sendte et telegram til Louis Armstrong og opfordrede ham til at deltage i gruppen. En hengiven studerende af Oliver-stilen gik Armstrong nordpå for at spille med bandet i 1922. I valg fra tagrenden mindede Olivers trommeslager, Baby Dodds, virkningen af Armstongs ankomst: “jeg var glad, fordi jeg havde en chance for at arbejde sammen med Louis igen. Vores musik blev værdsat i Chicago, og det gjorde dig fri og nem. Vi spillede så meget musik, at jeg drømte om det om natten og vågnede og tænkte på det.”Musikere fra Paul Hvidmand til Guy Lombardo kom for at studere musikken i Olivers ensemble. Nogle musikere tog endda noter på deres skjorteærmer.
“fra vidnesbyrd fra musikere (og fans), der hørte Oliver-bandet 1922-1924 live,” skrev Dan Morganstern i liner notes til Louis Armstrong: portræt af kunstneren som ung mand, 1923-1934, “dens mest potente attraktion var det unikke cornet-hold.”Selvom Oliver og Armstrongs dobbeltbrud syntes at udvise en naturlig følelse af spontanitet og samspil, blev de faktisk udarbejdet på en mest genial måde: på et givet tidspunkt i det foregående kollektive band chorus, Oliver ville spille det, han havde til hensigt at bruge som sin rolle i pausen, og Armstrong, lynhurtig på up-take, ville huske det og udtænke sin egen anden del-som altid passer til perfektion.”Som Armstrong forklarede i sin selvbiografi, Louis Armstrong-et selvportræt,” uanset hvad Mister Joe spillede, satte jeg bare noter til det for at få det til at lyde så smukt som jeg kunne. Jeg blæste aldrig mit horn over Joe Oliver på intet tidspunkt, medmindre han sagde: ‘Tag det!’ Aldrig. Papa Joe var en skaber-altid en lille ide-og han udøvede dem smukt.”
den 31.marts 1923 gik Oliver-bandet ind i Gennet Recording Company Studios i Richmond, Indiana. Sammen med trompetist Armstrong, klarinettist Johnny Dodds, pianist Lil Hardin, bassist Bill Johnson og trommeslager Baby Dodds skabte Oliver nogle af de mest mindeværdige sider i historien. Gennet-sessionen producerede flere klassikere, herunder den legendariske “Dipper Mouth Blues”, en titel hentet fra Armstrongs kaldenavn. “De har ikke kun historisk eller dokumentarisk interesse ,og deres følelsesmæssige indflydelse skærer gennem årene.”Det mest umiddelbart imponerende træk ved musikken fra Kong Olivers kreolske Band er dens enhed, den vidunderlige integration af dele, som de enkelte spillere bidrager til en tæt, ofte heterofonisk struktur af improviserede melodier. Tempoerne er rigtige, spændingen ved musikken projiceres med fasthed og lethed, og toppe og højdepunkter kommer med musikalsk spænding snarere end personlig vanvid, med hver enkelt person i nøjagtig kontrol over, hvad han handler om.”
i 1924 turnerede Olivers band på Orpheum Theatre circuit i hele Midtvesten, herunder stop i Ohio, Michigan og Pennsylvania. Opfordret af sin daværende kone og kollega Oliver bandmedlem Lil Hardin, Armstrong forlod gruppen i Juni for at slutte sig til Fletcher Henderson Orchestra. Derefter, juleaften samme år, afbrændingen af Lincoln Gardens resulterede i opløsningen af Olivers kreolske Band. Oliver tog et midlertidigt job på Plantation Club med Dave Peytons symfoniske Synkopatorer. Kort efter bragte han en række talentfulde musikere— herunder Reedmen Albert Nicholas og Barney Bigard, trommeslager Paul Barbarin og trompetist Tommy Ladnier—ind i Peytons band. I 1925 havde Oliver overtaget bandet. Efter at have været i LIVE, blev bandet reorganiseret; med tilføjelsen af tre saksofoner begyndte Synkopatorerne et to-årigt job i Plantation Club.
på trods af bandets rigdom af talent oplevede Synkopatorerne problemer, da de udvidede sig. Efter 1925 var gruppen primært afhængig af aktieordninger. I studiet stod det større band—engang i stand til at stole på intuitiv gruppedisciplin—over for problemet med at give mulighed for mere individualitet blandt medlemmerne. “Synkopatorernes rytmer er normalt tunge, hornene og percussionen er ofte usikre, ensemblerne er undertiden sjusket. En passage vil svinge smukt, den næste vil flyde.”På pladen oplevede bandet lejlighedsvise øjeblikke af glans, især med tilstedeværelsen af sachsofonist-arrangør Billy Paige, der bidrog til 1926-siderne “Too Bad” og “Snag it.”
efter at politiet lukkede Plantation Club i 1927, spillede Oliver og hans band korte engagementer i Detroit. Disse optrædener blev efterfulgt af en to-ugers periode på Savoy Ballroom i Ny York City. Selvom aviserne hyldede Olivers besøg, tog Synkopatorerne ikke byen med storm. Bandet modtog en varm modtagelse, men Olivers invasion af Øst var kommet for sent. Efter ankomsten af Armstrong og andre begyndte byens musikscene at miste interessen for autentisk ny Orleans Musik. Selvom han blev tilbudt et job på den snart berømte nightspot The Cotton Club, Oliver, utilfreds med den økonomiske ordning, afviste forlovelsen. Stillingen gik til en ung pianist ved navn Edvard Kennedy “Duke” Ellington.
efter besøget opretholdt Oliver sig selv og sine bands med penge fra en pladekontrakt, han havde etableret med Victor company i 1928. I modsætning til hans tidligere label, Vocalion-Brunvick, som tillod ham en stor kreativ frihed, Victor begrænsede Olivers kreative input. I 1930 var kontrakten med Victor udløbet, og gruppen blev opløst.
Kongens nedstigning
i 1931 samlede Oliver et andet band sammensat af yngre musikere og turnerede Syd og sydvest. I de næste mange år kæmpede han med personaleændringer, nedbrudte busser, annullerede engagementer og job spillede uden kompensation. En stolt mand, Oliver sørgede altid for, at hans band tog scenen pænt klædt og organiseret. Men bag kulisserne begyndte hans helbred at falde. I 1935 kunne han ikke længere spille trompet: pyorrhea havde forårsaget tab af tænder og smertefuld blødning af tandkødet. Det næste år flyttede han til Savannah, Georgien. Kan ikke spille sit horn, han siges at have dukket op ved sine sidste engagementer, der sad i en stol—ofte iført hjemmesko. Konkurs og næsten glemt, Oliver tilbragte det sidste år af sit liv i Savannah med at køre en frugtstand og arbejde som poolhall pedel. Han døde i Savannah den 8. April 1938.
Olivers lig blev taget til begravelse, hvor hans stedsøster brugte sine lejepenge til at betale for begravelsen— en lejlighed, der tiltrak Armstrong og en række musikere, der aldrig glemte deres gæld til Papa Joe Oliver.
med tiden vil måske Olivers musikalske arv overskygge historien om hans tragiske undergang og tidlige død— og endnu en gang bringe anerkendelse til en mand, der regerede ny Orleans og Chicagos sydside som kongen af trompeten. Selvom hans optagelser forbliver rå efter nutidens standarder, repræsenterer de bevægelige portrætter af lyd, der giver lytteren hørbare passager ind i amerikansk kulturhistorie. Som musiker og forfatter Gunther Schuller skrev i begyndelsen af sin rødder og musikalske udvikling, “Olivers kreolske Band repræsenterer en af hans store præstationer. Det er værd at være opmærksom på, ikke kun for sine egne fordele, men for de lektioner, det stadig kan lære os.”
udvalgt Diskografi
Kong Oliver og hans Synkopatorer: Sugar Foot Stomp, MCA & GRP Records, 1992.
Klassisk Musik i Digital Stereo: Vol. 1, Ny Orleans, Smithsonian Folkeveje.
Klassisk Musik i Digital Stereo: Vol. 2, Chicago, Smithsonian Folkeveje.
Kong Oliver “Papa Joe” (1926-1928), Decca.
Louis Armstrong og Kong Oliver, Milestone Records.
RCA-Victor: Det første halve århundrede-tyverne gennem tresserne, RCA.
den klassiske flodbred, flodbred.
lyden af Trompeterne, GRP Records.
kilder
Armstrong, Louis, Louis Armstrong —et selvportræt: en samtale af Richard Merryman, Eakins Press, 1971.
Foster, Pops, Pops Foster: selvbiografien om en ny Orleans-sanger som fortalt til Tom Stoddard, University of California Press, 1971.
Hør mig tale til dig: Historien om de mænd, der gjorde det, redigeret af Nat Shapiro og Nat Hentoff, Dover Publications, 1955.
fra fødslen til Diksieland til de nyeste “Third Stream” —innovationer-lyden af Jas og de mænd, der laver dem, redigeret af Martin Vilhelm, Collier Books, 1964.
Schuller, Gunther, Tidlig Musik: dens rødder og musikalske udvikling, 1986.
markeringer fra tagrenden: portrætter fra” pladen”, redigeret af Art Hodes og Chadvick Hansen, 1977.
Vilhelm, Martin, mester i ny Orleans, Macmillan, 1967.
Vilhelm, Kong Oliver, A. S. Barnes og kompagni, 1961.
yderligere oplysninger til denne profil blev hentet fra liner notes to Louis Armstrong: portræt af kunstneren som ung mand, 1923-1934, af Dan Morganstern, Columbia/Legacy, 1994, og noterne til Kong Oliver “Papa Joe” (1926-1928), Decca, af Panasst Korpushi Hugues.
—John Cohassey
