Hilma af Klint og hendes samtidige
Hilma af Klints (1862-1944) internationale debut var på udstillingen 1986 det åndelige i kunst: abstrakte malerier 1890-1985 på Los Angeles County Museum of Art. Udstillingen, der rejste til Chicago og til Haag i Holland, markerede begyndelsen på Hilma af Klints internationale anerkendelse. Hendes værker er siden blevet vist på adskillige udstillinger i de nordiske lande, Europa og USA. I 2013 holdt Moderna Museet i Stockholm kunstnerens hidtil største retrospektiv med omkring 230 malerier. Efter Stockholm rejste udstillingen over hele Europa og blev set af mere end en million besøgende. Dens indvirkning var betydelig, især den tværfaglige forskning, den gav anledning til.
Hilma af Klint var en af de første kvinder, der deltog i Det Kongelige Kunstakademi i Stockholm. I 1882, i en alder af 20, tilmeldte hun sig akademiet og tilbragte de næste fem år med at studere tegning, portrætter og landskabsmaleri. Hun blev uddannet med hædersbevisninger og blev tildelt et studie i Akademiets “Atelier Building” ved krydset mellem Hamngatan og Kungstr Kristrd i det centrale Stockholm, som på det tidspunkt var det vigtigste kulturelle knudepunkt i den svenske hovedstad. Bygningen husede også Blanchs Cafekrus og Blanchs kunstgalleri, hvor traditionel akademisk kunst kolliderede med Kunstnerforeningens ideer, som blev inspireret af de franske plein air malere.
Hilma af Klint forlod studiet i 1908 for at tage sig af sin blinde mor, som hun plejede i flere år. I 1917 indviede Hilma af Klint sit nye atelier på øen Muns Karrus i søen m karrusellen, tæt på hendes families ejendom på øen Adels Karrus. Efter at hendes mor døde i 1920, flyttede Hilma af Klint til Helsingborg i det sydlige Sverige. Fra 1935 boede hun i Lund. Ni år senere, efter at have fejret sin 80-års fødselsdag, vendte Hilma af Klint tilbage til Stockholm, hvor hun boede hos sin fætter Hedvig Af Klint i Djursholm. Efter en trafikulykke døde Hilma af Klint i efteråret 1944, næsten 82 år gammel.
som mange af hendes samtidige ved århundredeskiftet søgte Hilma af Klint åndelig viden. Som teenager havde hun deltaget i spiritistiske kristne, og i en kort periode i trediverne var hun medlem af selskabet. Rosicrucian-ordenen var også en vigtig inspirationskilde. Imidlertid blev hun især påvirket af Theosophical Society, som hun sluttede sig til ved starten i Sverige i 1889.
i 1896 forlod Hilma af Klint og fire andre ligesindede kvindelige kunstnere selskabet og grundlagde “fredagsgruppen”, også kendt som “de fem”. De mødtes hver fredag til åndelige møder, herunder bønner, studier af Det Nye Testamente, meditation og SR. Mediet udøvede automatisk skrivning og mediumistisk tegning. Til sidst etablerede De kontakt med åndelige væsener, som de kaldte “de høje”. I 1896 begyndte de fem kvinder at tage omhyggelige noter af de mediumistiske budskaber, der blev formidlet af ånderne. Med tiden følte Hilma af Klint, at hun var blevet udvalgt til vigtigere budskaber. Efter ti års esoterisk træning med “de fem”, 43 år gammel, Hilma af Klint accepterede en større opgave, udførelsen af malerierne til templet. Denne kommission, der engagerede kunstneren fra 1906 til 1915, ændrede løbet af sit liv. I 1908 holdt Rudolf Steiner, leder af det tyske Teosofiske Samfund, flere foredrag i Stockholm. Han besøgte også af Klints atelier og så nogle af de tidlige malerier til templet. I 1913 grundlagde Steiner the Anthroposophical Society, som Af Klint tiltrådte i 1920 og forblev medlem resten af sit liv.
Templets malerier omfatter 193 værker, opdelt i serier og undergrupper. Det er et af de første eksempler på abstrakt kunst i Vesten, der går forud for flere år de første ikke-figurative kompositioner af hendes Europæiske samtidige. Hilma af Klint delte en interesse for det åndelige med de andre pionerer inden for abstrakt kunst, herunder Kandinsky, Kasimir Malevich, Piet Mondrian og Franti Kursek Kupka. De ønskede alle at overgå begrænsningerne i den fysiske verden. Ikke overraskende blev mange tiltrukket af teosofien, da dens ideer foreslog et attraktivt alternativ til de statiske principper for akademisk kunst. Den abstrakte, ikke-figurative kunst åbnede et radikalt nyt udtryksmiddel. I stedet for at skildre et rent visuelt indtryk havde de til formål at kortlægge en ny rute mod en åndelig virkelighed. Hver af disse kunstnere fandt sin egen personlige adgang til abstrakt maleri.
der er ingen beviser for, at Hilma af Klint var involveret i den abstrakte bevægelse af sine mandlige samtidige kolleger, eller at hun deltog i udviklingen af tidlig modernisme i Central-og Vesteuropa. Ikke desto mindre ankom hun til en lignende, ikke-repræsentativ æstetik. Kontakt med spirituelle guider, der både inspirerede og kommunikerede med hende, var for Hilma af Klint lige så virkeligt som de indtryk, de fem fysiske sanser gav. Ved at visualisere indre processer og oplevelser og beskrive disse så konkret og præcist som muligt udviklede hun et meget idiosynkratisk udtryk.
Hilma af Klint var overbevist om, at virkeligheden ikke var begrænset til den fysiske verden. Parallelt med den materielle dimension eksisterede der en indre verden, hvis indhold var lige så sandt og virkeligt som den ydre verdens. For at formidle dette budskab anvendte Hilma af Klint dualistiske symboler, bogstaver og ord til at udtrykke, at “alt er enhed”. Hilma af Klint havde til formål at udvikle en kunstnerisk tilgang til sit esoteriske materiale og udtrykke det i sine malerier. Hun fandt en delikat balance mellem at regulere sine indre impulser og udtrykke dem i sit arbejde. En solid uddannelse og mere end 20 års professionel kunstnerisk erfaring havde givet hende de nødvendige redskaber til at realisere hendes ambition.
Hilma af Klint var godt klar over det unikke ved sin kunst. Hun arbejdede intenst med sig selv og på sin personlige udvikling for at forstå den kreative proces, som hun var involveret i. Det overskyggende spørgsmål var: “Hvad er budskabet, som malerierne formidler?”Hun søgte efter svar i filosofi, religion og arkiver – men til ingen nytte. Hilma af Klint forestillede sig, at hendes arbejde ville bidrage til at påvirke ikke kun bevidstheden hos mennesker generelt, men også samfundet selv. Hun var dog overbevist om, at hendes samtidige ikke var klar til at forstå hendes kunst. Hun havde modtaget strenge ordrer fra de “høje”, hendes åndelige ledere, om ikke at vise malerierne til nogen. Hun troede, at værkerne tilhørte fremtiden, og først da ville de blive forstået af offentligheden.
ved sin død i efteråret 1944 efterlod Hilma af Klint mere end 1.300 værker, som kun var blevet set af en håndfuld mennesker, ud over nogle 125 notesbøger. I en af dem bestemte hun, at hendes arbejde ikke skulle vises offentligt før 20 år efter hendes død. Hun udtrykte også sit ønske om, at de 193 malerier til templet skulle holdes sammen. Arbejdet i Hilma af Klint ejes og administreres af Hilma af Klint fonden i Stockholm, Sverige.
