udvalgte portræt kunstnere
- Logan J. Aguilar – NYC
- Dusty Cramer – Atlanta, Georgia
- Josh Grable – Chicago, Illinois
- Julio Morales – Kansas City, Missouri
- Danielle Silva – Oakland, Californien
- se alle portræt kunstnere
- Klik her for en tatovør anbefaling!
her er nogle af de bedste portræt tatovering kunstnere og butikker i henhold til vores forskning. Hvis du mener, at vi skal tilføje nogen til listen, eller hvis du ser noget, der skal redigeres, kontakt os ved at klikke her
- Logan J Aguilar-NYC
- Dusty Cramer-Atlanta, Georgia
- Josh Grable-Chicago, Illinois
- Julio Morales-Kansas City, Missouri
- Danielle Silva-Oakland, Californien
- Jonathan Fiore-Austin
- Gerrit Verplank-Indianapolis, Indiana
- – Seattle, USA
- Steven Reamer-San Antonio
- John Embry-Louisville, Kentucky
- Conan McParland-Charlotte, North Carolina
- Joe Clark-Spokane, USA
- Ry-Tang-Tucson, Danmark
- Don Peddicord-Baltimore, Maryland
- Mike Harkins-Charlotte, North Carolina
- Vito Torres-Houston
- Tyler Nathan Turnbull-Houston
- Gilbert Salas-Los Angeles, Californien
- Henri Vyatt-Bay Area
- Brett Pundt-Atlanta, Georgia
- Sassarini-Los Angeles, Californien
- Abel Deida – Nashville, Tennessee
Logan J Aguilar-NYC
tatovering stilarter: realisme, Cover Ups, farve tatovering
tatovering profil: Logan Aguilar arbejder ud af sidste Rites tatovering Teater i NYC. Han er kendt for at være en af de bedste realisme tatoveringskunstnere rundt og en anden prisvindende tatovør, som vi elsker. Han er en stor kunstner rundt omkring, men har specialiseret sig i cover ups, farve tatovering, fotorealisme og portrætter. Hans livlige og detaljerede tatoveringer gør ham til en af de bedste omkring, og vi håber du tjekker hans arbejde.
Dusty Cramer-Atlanta, Georgia
Send E-Mail
Josh Grable-Chicago, Illinois
Send E-Mail
Julio Morales-Kansas City, Missouri
Send E-Mail
Danielle Silva-Oakland, Californien
Send E-Mail
Jonathan Fiore-Austin
Send E-Mail
Gerrit Verplank-Indianapolis, Indiana
Send E-Mail
– Seattle, USA
Send E-Mail
Steven Reamer-San Antonio
Send E-Mail
John Embry-Louisville, Kentucky
Send E-Mail
Conan McParland-Charlotte, North Carolina
Send E-Mail
Joe Clark-Spokane, USA
Send E-Mail
Ry-Tang-Tucson, Danmark
Send E-Mail
Don Peddicord-Baltimore, Maryland
Send E-Mail
Mike Harkins-Charlotte, North Carolina
Send E-Mail
Vito Torres-Houston
Vis Portefølje
Send E-Mail
Tyler Nathan Turnbull-Houston
Send E-Mail
Gilbert Salas-Los Angeles, Californien
Send E-Mail
Henri Vyatt-Bay Area
Send E-Mail
Brett Pundt-Atlanta, Georgia
Send E-Mail
Sassarini-Los Angeles, Californien
Abel Deida – Nashville, Tennessee
Send e-mail
portrætter er billeder af hovedet, undertiden inklusive busten (nakke og skuldre), af en ikonisk figur i ens liv. Enten vælges en elsket eller en elsket figur generelt, ofte et nært familiemedlem, der i høj grad har påvirket individets liv. Et portræt er en hyldest til en bestemt person, eller dyr i nogle tilfælde, eller begrebet personen. Et kæledyr eller yndlingsdyr eller væsen fra myte eller fabel kan vælges for at vise betydningen af denne person for den person, der modtager tatoveringen. Portrættet kan gengives på nogen måde, men gøres oftest realistisk for korrekt at skildre en person, der er beregnet til at blive hædret.
portrætter kan være en utrolig udfordrende tatovering for en kunstner på grund af den nødvendige detaljer og præcision for at skabe en realistisk gengivelse af en værdsat figur. Realistiske portrætter er ofte komplekse nok til at stå alene, men andre designs, som tegneserie eller illustrationer, inkluderer undertiden andet linjearbejde eller detaljer. Portrætter udføres næsten udelukkende realistisk for korrekt at skildre billedet af den person, der afbildes med respekt og værdighed.
berømtheder og berømte figurer bruges ofte til portrætter til at formidle en beundring for den person og de værdier, de står for eller arbejder, som de har skabt. Favorit kunstnere og musikere er ofte valgt til at fungere som en hilsen til deres krop af arbejde. Marilyn Monroe er en af de mest almindeligt set på grund af hendes indflydelse i film og personlig stil. Intellektuelle som Albert Einstein og andre berygtede forskere vælges ofte på grund af deres indflydelse i marken og er designet realistisk som et tegn på respekt. Portrætter af kunstnere kan designes på en måde, der efterligner deres særlige kunstneriske stil for at hylde deres kunstværker.
for en hengiven tilhænger vælges portrætter af religiøse figurer som Jesus Kristus, Maria moderen, Buddha eller hinduistiske gudinder som Kali og Durga. Disse billeder tjener som en påmindelse om principperne for disse religiøse overbevisninger og tjener som den ultimative hyldest til ens kulturelle tradition.
disse tatoveringer inkluderer ofte ikonografi, der korrelerer med troen som krucifikser, lotusblomster eller mandalaer. Passager fra religiøse bøger kan også tilføjes for at skabe et større og mere kompliceret stykke.
religiøse tatoveringer, især kristne tema design, bruges ofte som mindesmærke eller hyldest stykker dedikeret til afdøde kære. Himmelske billeder som solstråler, skyer, engle og englevinger betyder individets respekt og beundring for det afdøde familiemedlem. Et portræt af den elskede inkluderer generelt fødselsdatoer eller forbipasserende. Fordi et portræt er en så betydelig og permanent hyldest, der bogstaveligt talt identificerer emnet, er det en tatovering af ære og dedikation til den afdødes hukommelse.
børn vælges ofte til at blive gengivet på deres forældres kroppe sammen med navne og fødselsdatoer. Sætninger tilføjes ofte også til portrættet, der taler om forbindelsen mellem forælder og barn. Spædbarns fodspor og håndaftryk er ofte inkluderet for at tjene som et mindesmærke for barnets fødsel. Børn, der er gået videre, er normalt genstand for portrættatoveringer for at tjene som et mindesmærke for deres liv og designet med himmelske billeder for at understrege spædbarnets renhed.
portrætter af kæledyr, katte og hunde bruges undertiden til at tjene som en hyldest til et afdødt familiekæledyr. Indvielsen af et portræt tatovering af et kæledyr afslører betydningen af dette dyr i familien. Dødsdatoer tilføjes undertiden, men dyrets navn er mere typisk inkluderet.
mens portrættatoveringer normalt er realistiske, er der mange andre måder at gengive et idols ansigt på, enten som en illustration eller tegneserie. Simpelthen kan ansigtets konturlinjer bruges som design, hvilket skaber en repræsentation af personen uden at tilføje en masse detaljer. Denne stil af portræt bruges ofte med” vandfarve ” stil design tilføjet, hvilket skaber udseendet af blots og udtværinger af maling over ansigtet for at tilføje mere dimension samt levende farve. Den maleriske stil er kunstnerisk og livlig og tilføjer en følelse af bevægelse til portrættet.
disse enkle linjer kan gøres til at minde om grafisk design eller kan gengives som en tegneseriefigur. Portrætter kan også udføres i en traditionel eller” Old School ” -stil, der bruger et endimensionelt, fladt design. Farvepaletten er begrænset til det meste primære farver samt en mørk blå-sort. Denne stil fanger ofte portrættet i et ovalt eller cirkulært rum, der kan defineres med en kant af blomster eller en udsmykket ramme. Disse designs har et retro tema, der afslører en gammel sjæl.
Art Nouveau-stilen er en type realistisk animation, der bruges med bløde pastelfarver og geometriske former for at hjælpe med at indramme designet. Gjort berømt af Alphonse Mucha i slutningen af det 19.århundrede, Art Nouveau skaber en romantisk version af det valgte emne, der blødgør ansigtet og inkorporerer blomstermønstre og motiver sammen med et farvet glaslignende udseende. Dette bruges oftest med billeder af kvinder på grund af den romantiske stil og bruges ofte til at fremvise hele figuren, men tilpasses let til et portrætdesign.
tegn, snarere end bestemte personer, kan vælges til portrætdesign såvel som at repræsentere en del af individets personlighed. Elskede figurer er en åbenbaring for deres identitet og deres identifikation med attributterne til den fiktive figur. Tegneseriefigurer som superhelte eller skurke er et farverigt design, der skildrer en styrke eller svaghed i individets karakter. Skurke som Batmans Joker kan fremhæve en persons uforudsigelighed, mens en helt kan repræsentere mod og altruisme. En kombination af ansigter, normalt to modsatte karakterer, kan kombineres i et stykke for at fremvise en mangesidig personlighed, som en skurk og helt opdelt i en. En skabelse som Frankensteins monster bruges som et symbol på de udstødte og undertrykte og gengives ofte som en mørk og ildevarslende tatovering.
