Bryants rullede ind i Nashville den 1.September 1950 og trækkede deres erfarne, men voldsramte og vejtrætte trailer bag deres nye Buick. Ligesom den boltvæv, der er beskrevet i Ritter-balladen, var de “bare på udkig efter et hjem.”De vendte tilbage til regnbue Trailer domstol, hvor Lonnie Polk havde accepteret dem så varmt, at desperate nat omkring et år tidligere. Regnbue og andre relaterede Parker havde allerede fået ry som” hillbilly heaven ” på grund af det store antal countrymusikere, der bor der. Felice spøgte med, at de inkluderede “vannabes, ville-bes, og var.”Men en af trailerparkerne havde engang været bopæl for “king of country music”, Roy Acuff. Et sådant miljø gjorde det muligt for Boudleauks og Felice at finde let kammeratskab blandt deres medmusikere, deling af potluck-middage og lejlighedsvise drinks i cafeen og balsalen på stedet.
Boudleauerne manglede ikke arbejde i deres nye by, men fra 1949 og fremefter holdt det krævende job med sangtilslutning med Nat Tannen ham væk hjemmefra mere, end han eller Felice måske havde forventet. Mens han ikke længere lavede en natstand som musiker, var han ofte på vej. Disse udmattende ture involverede konstant at besøge musikere, disc jockeys, og jukeboksleverandører i byer rundt om i syd, fremme plader og anmode om nye sange. Nogle gange tog hans rejseplan ham gennem Moultrie, hvor han kunne tilbringe lidt tid sammen med sine forældre. Men de længere og mere straffe drev til steder som Louisville, Atlanta, Birmingham, Jacksonville, og endda Ny York City, betød ensomme nætter i hoteller—uden forankring af familien—og beskæftiger sig med fristelser af alkohol, når bejlen DJs og potentielle kunder. Disse fristelser eksisterede også i Nashville, da Boudleauks ofte fandt det nødvendigt at give alkoholiske libations til lokale musikere og DJs. Hans udgiftskonti, for eksempel, liste flasker af templer til Copas og Guy Vilis, og en flaske vin til Chet Atkins.
Nashville husede et hårdtarbejdende, hårdt scrabble og voksende countrymusikfællesskab med slanke midler—men store drømme.
Nashville ville dog have præsenteret et forbudt miljø for Bryants uden tilstedeværelse af Fred Rose. I deres første fire år, Rose blev en konstant fortrolige og mentor til Felice og Boudleauks, introducere dem til luner og rænkespil af musikbranchen og give dem vitale pointers om den måde, en sang skal skrives. Det faktum, at både Boudleauks og Fred havde været alkoholikere, gav dem en særlig måde at forholde sig til hinanden og forstå livet på. De brugte mange timer på at diskutere Roses tro på de vidunderlige egenskaber ved Kristen Videnskab, den religiøse tro, han krediterede både med at redde sit liv i en tidligere selvmordsperiode og med at holde ham ædru bagefter.
Felice mødte ikke Rose, før han kørte ud til trailerparken for at se dem i slutningen af 1950 eller begyndelsen af 1951. “Mit første indtryk af Fred var gennem Boudleauks, så jeg elskede det, jeg hørte. Og så da jeg mødte manden, godt, der størknede det. Jeg var forelsket. Jeg har aldrig mødt en smukkere person, ved siden af Boudleauks.”Ud over hans venlighed, charme og uselviskhed blev Felice også fascineret af freds sartorial elegance, af hans tendens til at bære flannel slacks, en silke skjorte og en fedora. De stolede på Fred så fuldstændigt, at da Del og Dane stadig var førskolebørn, måtte drengene huske et telefonnummer—CY78591—at de skulle ringe, hvis de nogensinde havde brug for hjælp, da de blev efterladt i en babysitters pleje. Det telefonnummer var Acuff-Roses Kontor.
mens disse personlige egenskaber var indtagende, følte Felice og Boudleauks, at de også skyldte Rose en livsforandrende gæld. Hans tålmodige vejledning hjalp dem med at identificere og skræddersy sange, der appellerede til de sangere, der havde brug for dem, og deres fans, der bød dem velkommen. De havde ikke tidligere rettet deres sangskrivning mod nogen målgruppe, og en anden mentor kunne have vendt deres interesser mod pop, bredbånd eller en anden form for musik. Arbejde med Roses velinformerede vejledning, de valgte og hjalp med at vokse både countrymusik og Nashvilles identitet med genren.
i det store og hele var Nashville ikke en let eller indbydende by for musikere med blå krave. Med en befolkning på 321.758 i 1950 udviste den progressive by alligevel stadig mærker af sin landlige fortid, selvom den kæmpede med sin udviklende identitet. En studerende i Nashville-historien, Benjamin Houston, sagde ” Enhver, der ønsker at forstå Nashvilles historie, skal holde disse spændinger på plads—landdistrikter og byområder, polerede eliter og gritty almindelige folk, en tilbageskuende fortid, og et fremadrettet blik-for at skelne byens karakter.”Borgereliten var med rette meget stolt over byens uddannelsesmæssige og kulturelle aktiver. De udråbte stolt sine fine universiteter (både hvide og sorte) og replikaen af Parthenon, bygget i 1897 for at pryde stedet for Tennessees Hundredeårsudstilling, der blev afholdt i Centennial Park.
den samme elite havde blandede følelser over tilstrømningen af landfolk, der samledes på Ryman Auditorium hver lørdag aften for at nyde en aften med hillbilly musik, og om underholdere, der travlt producerede fonografplader, der cirkulerede i hele nationen. Husker de tidlige dage i byen, og de mennesker, der så ned på både musikken og dem, der udførte den, sagde Felice: “jeg troede Nashville var en stor gigantisk blå næse.”
i samarbejde med Roses velinformerede vejledning valgte og hjalp de med at vokse både countrymusik og Nashvilles identitet med genren.
i modsætning til de høje kulturelle forhåbninger, som mange havde, viste den rustikke og rastløse karakter af Regnbuetrailerretten, at Nashville for alle sine foregivelser om det modsatte husede et hårdtarbejdende, hårdt scrabble og voksende countrymusikfællesskab med slanke midler-men store drømme. Ligesom Bryants håbede de fleste af disse musikskabende folk at få et mere permanent fodfæste andre steder i byen. Til forvirring af de etablerede kulturelle eliter satte disse samme hillbillies faktisk deres by på kortet. Da han tænkte på de skarer, der deltog i Grand Ole Opry, og på de optagelsessessioner, der blev afholdt i byen i stigende grad siden 1949, havde annoncøren David Stone på radio tidligere beskrevet Nashville som Music City, USA, en titel, der indvarslede dens fremtrædende plads gennem årene. Den mest kloge observatør og kroniker af den nye musikscene i Nashville har vist, at små pladeselskaber og producenter havde været hårdt på arbejde siden slutningen af 1940 ‘ erne ved hjælp af talentet fra lokale musikere.
i 1954 indviede Harold Bradley musikkens æra-en klynge af studier, der definerede Nashvilles fremtrædende plads som et indspilningscenter—da de etablerede deres egen operation på sekstende Avenue South. Sangskriver Thomas Schuyler fejrede senere dette område, og de unge mænd og kvinder, der søgte berømmelse der, i hans sang “sekstende Avenue.”Teksterne beskriver disse sangskrivere, der ankommer “fra hjørnerne af landet, fra byerne og gårdene/med år og år med at leve gemt under deres arme.”Men længe før denne tid dominerede folk som Hank sne, Eddy Arnold, Ernest Tubb, Carl Smith, Jimmy Dickens, Red Foley og andre Nashville-baserede kunstnere allerede jukebokse over hele landet. De begyndte at se deres sange “dækket” af popunderholdere som Joni James, Frankie Laine, Sarah Vaughan og Tony Bennett.
Bryants kom til Nashville på præcis det rigtige tidspunkt. De stødte på et spirende countrymusiksamfund, der var moden og ivrig efter professionel sangskrivning, med kun en håndfuld sangskrivere til rådighed—og ingen af disse på fuld tid. Nashvilles countrymusikere forsøgte at skabe deres eget materiale, eller de lånte fra et arvet lagerhus med traditionelle sange og ballader eller fra dem, der blev komponeret på Tin Pan Alley i Ny York City. De havde brug for og hilste de sange velkommen, som Boudleauks og Felice var kommet til byen for at skrive. En gang i Nashville indså Bryants mere end nogensinde, at de blev dobbelt velsignet af deres tilknytning til deres mentor, Fred Rose, og med forholdet til Nat Tannen, som Rose med succes havde podet på deres vegne.
Tannenforbindelsen bragte en lille check hver uge, men Boudleauks tjente mere end sit hold. Mens han nu havde papirvarer, der beskrev ham som” Boudleauks Bryant, sydlige repræsentant, Tannen Musik, ” rejsende, sang-plugging, og kultivering af forhold holdt ham under stor stress. Både han og Tannen bekymrede sig, da DJ ‘ er ikke sendte deres ugentlige rapporter til Billboard-hitlisterne, da denne fiasko betød, at sangere, sangskrivere, og pladeproducenter fik ikke deres skyld eller den diagramgenkendelse, de ellers ville have modtaget.
gennem disse heldige forhold og hans tidligere optræden i Atlanta, Boudleauks var allerede ret kendt blandt musikere i Nashville. En af dem, Chet Atkins, der ankom til Nashville samme år, var glad for at høre, at Boudleauks allerede var der. Chester Burton” Chet ” Atkins boede på en gård nær Hamilton, Georgien, da han først blev opmærksom på navnet og musikken på Boudleauk Bryant. Atkins hørte udsendelserne af Hank Penny ‘ S Radio på Atlanta, var imponeret over fiddling af en af Pennys musikere. Dette, han troede, var ikke nogen almindelig hillbilly. Chet satte pris på, at Boudleauerne spillede musik med et strejf af Stephane Grapelli–inspireret. Atkins introduktion til boudleauks fiddling kom “under ASCAP-radiokrigen, da det meste musik, der blev spillet, var offentligt materiale. Boudleauks spillede melodien på en melodi som ‘Jeannie med det lysebrune hår’, og så spillede han et kor på en let svingende måde. Dette var helt nyt for mine ører og blæste næsten mit sind.”
__________________________________
fra Nashvilles Sangskrivningskæreste af Bobbie og Bill Malone. Uddrag brugt med tilladelse fra University of Oklahoma Press.
