det gamle ordsprog “tøj gør manden” tilskrives ofte Mark to, men i virkeligheden går ordsproget tilbage over 400 år tidligere til skrifterne fra den katolske teolog Erasmus. Vilhelm Shakespeare tilføjede en lignende følelse i Hamlet med linjen” the apparel ofte proklamerer manden”, mens Homer – skriver i 7 F. kr. – erklærer om Ulysses i Odysseen, ” først troede jeg, at hans udseende var usømmelig, men nu har han luften fra guderne, der bor i den brede himmel.”
stemningen strækker sig ikke kun fra Det antikke Grækenland til det Elisabetanske England til endda en Missourisk humorist, men hele vejen til” for længe siden i en galakse langt, langt væk ” også. Hvad ville den episke fortælling om George Lucas trods alt være uden det tøj, der ikke kun gør manden, men kvinderne i Stjernekrigsuniverset? Selv design af droider C – 3PO og R2D2 – selvom det ikke er tøj i traditionel forstand-formidler deres personlighed lige så meget som deres handlinger, ord og bip.
som hyldest til tøj og påklædning af oprørere, Jedi, prinsesser og dronninger lancerede Smithsonian Institute en rejseudstilling i 2015 med titlen stjernekrig og kostumeens magt. Premiere på EMP Museum i Seattle – nu kendt som Museum of Pop Culture-udstillingen fandt vej til Ny York, Denver, Cincinnati, St. Petersborg og Detroit i løbet af tre år, glæder fans med kostumer fra den originale trilogi og prækeler, mens de tilbyder en dybere forståelse af deres overordnede betydning inden for den moderne myte skabt af George Lucas.
“for den første Stjernekrigsfilm ønskede jeg, at kostumerne skulle være enkle, men tidløse,” forklarer Lucas i bogen fra 2005 Dressing a galakse: kostumer fra Stjernekrigene. “Principkaraktererne-Luke Skyvandrer, Han Solo, Obi-Kenobi og Prinsesse Leia – havde få kostumeændringer, og de tøj, de havde på, var modelleret efter arketyper, som publikum ville finde forståelige og velkendte. Andre tegn-Darth Vader, C – 3PO, Stormtroopers-krævede mere komplekse kostumer, men jeg holdt dem stadig til en begrænset palet: sort, guld og hvid.”
de første optrædener af figurer, kostumer og indstillinger af stjernekrig: Et nyt håb blev udviklet af konceptkunstner Ralph Mcvarrie, og de fleste af hans designs forblev mere eller mindre intakte, da kostumedesigner John Mollo-der modtager en Oscar for sine kreationer-forvandlede dem fra blot illustrationer til de faktiske klæder, der bæres af både oprørere og imperialister.
“han ønskede ikke, at hans film skulle se ‘spacey’,” mindede Mollo senere om sit første møde med George Lucas. “Ingen af de brede skuldre og flyvende kapper på Flash Gordon school. Faktisk sagde han i en mindeværdig underdrivelse: ‘jeg vil ikke have nogen til at lægge mærke til kostumerne. Han fortsatte derefter med at beskrive, hvordan han så de to modsatte fraktioner i filmen, ‘oprørerne’ og ‘imperialisterne.’Førstnævnte skal være meget afslappet og amerikansk med et ‘vestligt’ look. Sidstnævnte er på den anden side meget militær og effektiv med en tysk smag.”
George Lucas har måske ønsket, at kostumer fra Luke Skyvalker, Han Solo og Prinsesse Leia – såvel som Darth Vader og Stormtroopers – skulle være enkle og lave nøgler, men det mindskede ikke deres magt, effektivitet eller gjorde dem umindelige. Selvom det faktisk kan være deres enkelhed, der gjorde karaktererne så tiltalende, de var ligeledes langt fra kostumer, som nogen ikke ville bemærke og i stedet er blevet hæfteklammer til cosplay på popkulturkonventioner rundt om i landet.
Stjernekrigene og kostumeens magt indeholdt mange af dem, herunder den hvide skjorte og vest af Han Solo, hvid turtleneck kjole af Prinsesse Leia, ørkenbeklædning af Tusken Raider sand people og Darth Vader ‘ s flydende sorte kappe, hjelm og åndedrætsværn. Selv om det ikke er tøj pr sige, kostumer af Tygbacca, C – 3PO og R2D2 var også udstillet – igen demonstrere effektiviteten af design ideer George Lucas og Ralph Mckarrie.
“disse kostumer demonstrerer det enorme åndedrag fra stjernekrigens designpalette”, Stjernekrigene og Kostumeudstillingen proklameret af C-3PO og R2D2. “Alligevel er de kun to figurer i George Lucas fantastiske galakse – væsen af alle former og størrelser, der repræsenterer flere riger. C – 3PO og R2D2 er blandt de tidligste figurer designet til stjernekrig og årtier senere, deres bemærkelsesværdige design har stadig bred appel og en stærk kulturel indflydelse.”
mens den oprindelige trilogi var godt repræsenteret i stjernekrig og kostumeens magt, blev et endnu større udvalg af kostumer udstillet fra prækellerne. Flere skildringer af Padm Kurt Amidala og hendes kongelige følge kunne ses og tilføjede et sortiment af rødt, gul, orange og grønt til udstillingen, mens omdannelsen af Sheev Palpatine fra tilsyneladende velvillig Senator til ond kejser er repræsenteret af de forskellige farver og teksturer fra kostumer, der spænder over de tre prækeler.
“da jeg begyndte at arbejde på prækel-trilogien, vidste jeg, at der var behov for en anden tilgang,” uddyber George Lucas yderligere i Dressing af en galakse. “I stedet for at skabe verdener nedslidt af imperiet, ville vi besøge republikken i sin storhedstid, tilbringe tid i galaksens overdådige hovedstad og være vidne til royalty, overdådighed og avancerede, omend undertiden korrupte civilisationer. Kostumerne skulle derfor være meget mere detaljerede og udsmykkede, mens de stadig opretholder den tidløse kvalitet, der er nøglen til stjernekrigets æstetik.”
tøj kan gøre manden, men de gør også gård drenge og rum slyngler, prinsesser og dronninger, oprørere og imperialister, droider og Trækier, helte og skurke. Homer indså dette, mens han skrev Odysseen, ligesom Vilhelm Shakespeare gjorde, mens han komponerede sine skuespil. Det samme gælder “for længe siden i en galakse langt, langt væk.”
mens der er mange elementer, der gør en historie tidløs, er kostumer en ofte overset ingrediens, der skaber en følelse af karakter, der går ud over handlinger eller ord. Ville Han Solo stadig være lige så dristig, Padm Kristian Amidala som regal, eller Darth Vader som imponerende, hvis det ikke var for designernes indsats, der lavede deres påklædning?
måske, men så igen, måske ikke. Heldigvis er spørgsmålet stumt, da kraften i kostumerne i Stjernekrigene er blevet så tidløs og mindeværdig som fortællingerne selv.
Anthony Leticia
