15 Spiele mit den traurigsten Handlungssträngen, Ranglisten

Die Idee, dass ein Videospiel die Spieler emotional an die Charaktere binden kann, die an seiner Geschichte beteiligt sind, ist für sich genommen unglaublich.

Trotzdem genießen sie die Reise auf Schritt und Tritt. Während einige Spiele ihren Anteil an deprimierenden Aspekten haben, werden andere wirklich immer ärgerlicher, je länger man über sie nachdenkt. Dies sind einige Videospiele mit den traurigsten Handlungssträngen.

Aktualisiert am 9. Januar 2021 von Reyadh Rahaman: Tragödien sind für Menschen oft attraktiver als Komödien. Dies gilt auch für klassische Unterhaltungsformen wie Theater und Literatur, obwohl sich dieser Trend auch in der Videospielwelt ausbreitet. Traurige Wendungen in Geschichten sollen bei Spielern einfühlsame Reaktionen hervorrufen, die lange nach dem Spielen in Erinnerung bleiben. Denn darum geht es beim Geschichtenerzählen: einen Eindruck auf Geist und Herz zu hinterlassen.

15 Geisterfahrer

Was auf den ersten Blick wie ein Chill-Art-Spiel erscheint, entpuppt sich als emotionale Achterbahnfahrt über die Bewältigung von Verlusten. Das bemerkenswerteste Merkmal ist der wunderschöne Kunststil und die Grafik, die Spiritfarer manchmal das Gefühl geben, ein Gemälde zu spielen. Die gefundenen Geschichten reichen jedoch aus, um viele zu Tränen zu rühren, wenn auch auf die bestmögliche Weise: kathartische Regenfälle aus erleichterten Augen.

Man schlüpft in die Rolle eines Fährmanns, der verlorene Seelen einsammelt und betreut, damit sie ordentlich ins Jenseits übergehen können. Spieler können ihr Boot auf vielfältige Weise aufrüsten sowie nach Herzenslust fischen, basteln und minen, während sie sich um diese verlorenen Seelen kümmern, was für ein abwechslungsreiches und interessantes Gameplay sorgt. Jede verlorene Seele muss jedoch weitergehen, also lass sie wissen, dass sie wichtig sind, während sie in der Nähe sind.

14 Fallout 4

Die meisten Fallout-Spiele beginnen mit einer Art katalysierendem Ereignis, obwohl Fallout 4 dies mit einem tragischen Ereignis tut. Unmittelbar nach der Erstellung ihres Charakters wird der Spieler Zeuge der atomaren Verwüstung, die die Welt in ein postapokalyptisches Ödland verwandelt, des Todes seines Ehepartners und der Entführung seines Kindes.

Das Leben des Spielers ist jedoch nicht das einzige, das sich zum Schlimmsten ändert, da der Niedergang der Vereinigten Staaten aufgrund der immensen Strahlenvergiftung des Landes nichts unversehrt gelassen hat. In Quests im gesamten Commonwealth trifft der einzige Überlebende auf diejenigen, die Banditen, organisierten Glaubensrichtungen und sogar der Natur selbst zum Opfer fallen.

13 Dunkle Seelen 3

Durchdrungen von einem bedrohlichen Ton voller Themen wie Tod, Verzweiflung und Dunkelheit hinterlässt der Höhepunkt der Dark Souls-Trilogie einen bleibenden Eindruck wie ein mentales Brennen vieler Glut in den Köpfen der Spieler. Der Aschgraue muss hinausgehen und die Herren von Asche auf ihre Throne zurückbringen, auf die eine oder andere Weise.

Der Untergang der Welt zeigt sich in der enormen Menge an Grabsteinen und meist leeren Städten. Dieses Reich liegt im Sterben, was deutlich wird, wenn Dark Souls 3 Spieler erreichen den Ofen der ersten Flamme oder besuchen bestimmte trostlos, Asche ertrunkene Landschaften im Ringed City DLC.

12 Mittelerde: Schatten von Mordor

Es ist unvermeidlich, dass ein Spiel mit einem fast getöteten Waldläufer und einem Elf-Wraith voller schicksalhafter Töne ist. Talion, der menschliche Stellvertreter des Spielers, wird Zeuge der Kräfte Saurons, die seine Familie vor seinen Augen schlachten. Celebrimbor, die andere Hälfte des Spielers in Form eines Elfengeists, erlebte einen ähnlichen Untergang durch den dunklen Lord, obwohl er auch sein Leben verlor.

In ganz Mittelerde: Shadow of Mordor, Der Spieler übt brutale Rache an Saurons Streitkräften, mit dem Ziel, seine Armee auf jede erdenkliche Weise zu lähmen. Von Guerilla-Taktiken bis hin zu offener Kriegsführung bringen Talion und Celebrimbor gemeinsam eine Welle der Verzweiflung über die Orks, Trolle und andere Fouls-Unholde der östlichen brennenden Ödnis.

11 Schatten des Kolosses

Wenn eine offene Welt ohne NPCs, gemeinsame Feinde und Quests ist, fühlt es sich eher wie ein leeres Weltspiel an. Dies ist jedoch nicht unbedingt eine schlechte Sache. Shadow of the Colossus stellt einen einfachen Schwertkämpfer und sein treues Ross gegen kolossale Bestien aus Erde und Stein. Um jeden Koloss zu töten, muss der Spieler sie besteigen und ihre Schwachstellen finden, in die er großen Schaden stechen kann.

Dies ist eine seltsam intime und brutale Art, einen Riesen zu töten: seinen Körper kennenzulernen, bevor er sein Leben beendet, normalerweise mit einem Stich in Kopf, Rücken oder Brust. All dies, um den toten Liebhaber des Protagonisten mit verbotener Magie zurückzubringen und mit böser Absicht einen Pakt mit einer übernatürlichen Kraft zu schließen.

10 Zum Mond

To The Moon ist nicht unbedingt ein Tear-Jerker eines Spiels. Stattdessen basiert die Traurigkeit, die man fühlt, auf einer viel persönlicheren Ebene. In der Geschichte eines Mannes namens Johnny ist es Ihre Aufgabe, seine Erinnerungen zu verändern, damit er das Gefühl hat, seinen Traum vom Mond erfüllt zu haben.

Während die Geschichte gut entwickelt ist, ist es die Interaktion zwischen den verschiedenen Charakteren und der brillante Soundtrack, der die Emotionen auf ihren Schultern trägt. Es ist deprimierend, ja. Es ist jedoch eine schöne Lektion über unsere Träume und wie wichtige Ereignisse in unserem Leben uns mit ihnen verbinden.

9 Feuerwache

Firewatch bietet eine absolut atemberaubende Grafik und ein tiefes Gefühl von Isolation und Mysterium und ist eine melancholische Reise von Anfang bis Ende. Sie spielen als Henry, ein Feuerwehrmann in Wyoming, der sein Leben hinter sich gelassen hat, weil seine Frau eine früh einsetzende Demenz entwickelt hat.

Als ob das nicht genug wäre, ist dein einziges emotionales Ventil mit einer Frau namens Delilah, die von der anderen Seite deines Handfunkgeräts mit dir in Kontakt bleibt. Das Gefühl, im Wald spazieren zu gehen und persönliche und oft intime Gespräche mit Delilah zu führen, lässt die Atmosphäre von Tag zu Tag düsterer werden.

8 Gris

Gris ist ein großartiges Beispiel für ein Spiel, in dem die Spieler die Aufgabe haben, die Bedeutung hinter der Kunst und dem Gameplay selbst zu interpretieren. Mit sorgfältig ausgearbeiteten Farbschemata und Level-Design, zusammen mit einem kühlen Soundtrack, erleben wir Gris ‚Emotionen, als sie sich und ihre Stimme verliert.

Themen wie Depression, Angst und Niederlage überspülen die Spieler, während sie Gris auf ihrer Reise folgen, um ihre Trauer zu überwinden und sich selbst zu reformieren. Dies ist wirklich ein Spiel wert, ein Playthrough, oder zwei, oder drei.

7 Dieser Krieg von mir

Moralische Entscheidungen in Spielen haben gezeigt, dass sie die Stimmung im Laufe der Jahre konsequent verdunkeln. In This War of Mine kontrollieren die Spieler eine Gruppe von Zivilisten, die in einem Kriegsgebiet ums Überleben kämpfen. Jedes Mitglied der eigenen Gruppe hat unterschiedliche Hintergrundgeschichten, Fähigkeiten und moralische Ausrichtungen.

Einige Überlebende weigern sich, anderen Unrecht anzutun, selbst wenn es bedeutet, ihr Leben oder das Leben anderer zu retten, während andere solche Handlungen ignorieren oder selbst begehen. Das Gleichgewicht zwischen dem täglichen Kampf, alle in Ihrer Gruppe am Leben zu erhalten, und dem Nachdenken über die Moral Ihrer Handlungen ist sicherlich jedes Mal ein Schlag ins Gesicht.

6 Immer manchmal Monster

Das Erwachsenenalter kann manchmal eine Katastrophe sein, und es gibt kein besseres Spiel, mit dem Sie das Gefühl ausleben können, wie immer Monster den Tiefpunkt zu erreichen. Gamers spielen wie ein gewöhnlicher Mensch, einfach durch eine sehr harte Zeit im Leben. Es ist eine Achterbahnfahrt der Gefühle, von der die Spieler nur schwer zurückkommen können, als ob es ihnen in ihrem wirklichen Leben passiert wäre.

Die Art und Weise, wie das Spiel die Dinge vermischt, variiert von intensiven, dunklen Entscheidungen, die den Spieler dazu zwingen, sich egoistisch, bitter und schuldig zu fühlen, bis hin zu Reisen hin und her zwischen verschiedenen Perioden im Leben des Charakters, die letztendlich das Ergebnis beeinflussen.

5 Höllenklinge: Senuas Opfer

Geisteskrankheit Ein Mechaniker in Videospielen zu sein, ist kein neues Konzept, aber die Form, die es in Hellblade annimmt: Senuas Opfer ist zweifellos unübertroffen. Eine Reise durch den Geist und den Kummer des Protagonisten Senua sieht den Spieler durch verschiedene Landschaften reisen, um mit dem Verlust Ihres geliebten Menschen fertig zu werden. Senuas mentale Psychose zu erleben ist völlig erschütternd.

Es gibt kein Tutorial oder Menüs, keine aufrüstbaren Gegenstände oder Beute und keine Hilfe, wenn du neben einer hartnäckigen Reihe von Stimmen steckst, die in deinen Kopfhörern widerhallen. Dem Spieler wird kaum etwas erklärt, aber alles, was man am Ende versteht, ist, wie schnell man nach jedem Tod in die Dunkelheit fällt. Ihre Geschichte des Leidens und der Suche nach einem Zweck ist eine, die die Spieler in ihrem hässlichsten Schrei ausbrechen lässt.

4 Nach Hause gegangen

In den letzten Jahren haben Walking-Sims stetig an Popularität gewonnen. Das Konzept besteht aus einem Fokus auf Storytelling und Erzählung statt aufregendem Gameplay.

In Gone Home spielst du Kaitlin, die nach einem Jahr Rucksackreise durch Europa nach Hause zurückkehrt. Sie entdecken, dass Ihr Haus leer ist, und Sie begeben sich auf eine Mission, um herauszufinden, warum. Die Erfahrung des Spiels ist viel interessanter als man erwarten würde, mit einem sehr großen Thema von Geheimnissen und persönlichen Konflikten. Es ist eine emotionale Geschichte, die es den Spielern ermöglicht, sich mit der ganzen Familie verbunden zu fühlen und sich auf die Kämpfe zu beziehen, mit denen sie konfrontiert waren.

3 Was von Edith Finch übrig bleibt

Ein weiteres Spiel im Walking-Sim-Genre, aber ohne Zweifel nicht weniger bedeutsam, erzählt What Remain of Edith Finch eine andere Geschichte einer Familie und wie sie alle ein schreckliches Schicksal ereilten. Während Sie durch das Haus der Familie gehen, entdecken Sie die Zimmer, Tagebücher und Erinnerungsstücke der einzelnen Mitglieder, die alle Erinnerungen an ihre Vergangenheit auslösen.

Während sich einige auf Erzählung und Subtilität konzentrieren und dem Spieler Raum für Fantasie lassen, sind andere eher mutig und dunkel, wie zum Beispiel das Ertrinken eines Kleinkindes aus der Perspektive der ersten Person. Man könnte sich mit diesem Beispiel vorstellen, dass dieses Spiel ein paar, oder besser gesagt, ein paar hundert Tränen vergießen würde.

2 Der Letzte Von uns

Es gibt nicht zu viel über The Last of Us zu sagen, was noch nicht gesagt wurde, und das erlaubt es, auf dieser Liste zu stehen. Die Geschichte von Joel, der die Beziehung zu Ellie aufbaut, versuchen, die Beziehung auszugleichen, die er niemals mit seiner Tochter haben wird, ist herzerwärmend.

Die Traurigkeit im Spiel liegt jedoch darin, wie Joel tatsächlich beginnt, sich um sie zu kümmern. Während es einige Momente gibt, die uns mit Angst erfüllen und uns vor Erleichterung seufzen lassen, werden die Spieler nie das Gefühl der Traurigkeit vergessen, das sie mit dem Ende dieses fantastischen Spiels überspült hat.

1 Telltales die wandelnden Toten

Fans von Telltale-Spielen wären nicht überrascht, dass Telltale’s: The Walking Dead die Liste der Spiele mit traurigen Handlungssträngen erstellt hat. In einem Spiel, das von Anfang bis Ende eine emotionale Fahrt ist, stehen Sie ständig vor wichtigen Entscheidungen. Jede Entscheidung hat auf die eine oder andere Weise große Auswirkungen auf alle.

Dieses Spiel hat die Spieler dazu gebracht, über den Verlust von Charakteren zu weinen, an die sie sich gewöhnt haben. Am Ende können einige Dinge nicht vermieden werden, egal welche Entscheidungen getroffen werden, und dieses Gefühl des unvermeidlichen Verlusts macht die Geschichte umso deprimierender. Es ist wirklich beeindruckend, wenn ein Spiel die Spieler genauso zum Weinen bringen kann wie das Ende eines Films.