Das Wort Poesie kommt vom lateinischen Begriff poēsis, der sich wiederum von einem griechischen Begriff ableitet. Es ist die Manifestation von Schönheit oder ästhetischem Gefühl durch das Wort, ob in Vers oder Prosa. Die häufigste Verwendung bezieht sich jedoch auf Gedichte und Kompositionen in Versen.
Obwohl es schwierig ist, den Ursprung der Poesie festzustellen, wurden ägyptische Hieroglypheninschriften aus dem Jahr 2600 v. Chr. die als die erste aufgezeichnete poetische Manifestation gelten. Es sind Lieder, von denen die Musik unbekannt ist, die religiöse Bedeutung haben und die in verschiedenen Genres wie Oden, Hymnen und Elegien entwickelt erscheinen.
In der Antike hatte Poesie einen rituellen und kommunalen Charakter, besonders bei Völkern wie den Sumerern, Assyrisch-Babyloniern und Juden. Neben der Religion entstanden weitere Themen wie Zeit, tägliche Aufgaben und Spiele.
Es gibt bestimmte formale Regeln, die einen Text als Teil der Poesie betrachten, wie Verse, Strophen und Rhythmus. Diese Art von Eigenschaften sind Teil des Meters der Poesie, wo Dichter ihre literarischen und stilistischen Ressourcen anwenden. Wenn eine Gruppe von Autoren die gleichen Eigenschaften in ihren Gedichten teilt, wird normalerweise von der Bildung einer literarischen Bewegung gesprochen.
Unter den Hauptmerkmalen der Poesie können wir die Verwendung von Elementen von symbolischem Wert und literarischen Bildern wie Metapher erwähnen, die eine aktive Haltung des Lesers der Gedichte erfordern, um die Botschaft zu entschlüsseln.
Dies bedeutet nicht, dass Poesie immer schwer zu verstehen ist oder dass dies eines ihrer charakteristischen Merkmale ist. Tatsächlich besteht ein Teil der Magie eines großen Gedichts darin, dass jeder Leser spontan seine eigene Interpretation machen kann und dass er nach dem Studium ruhig zu einer anderen kommt, die sich ebenfalls von denen unterscheidet, die andere tun, aber alle „richtig“ sind. Vielleicht ist es diese Vielseitigkeit oder Elastizität, die manchmal als Mangel an Klarheit angesehen wird: Belletristikromane können auch auf verschiedene Arten interpretiert werden, obwohl es aufgrund ihrer geringeren Abstraktion normalerweise einfacher ist, einem Faden zu folgen.
Social Poetry zum Beispiel ist eine Bewegung, die in den 50er Jahren in Spanien entstanden ist und sich durch ihre Versuche auszeichnet, Freiheit und Gerechtigkeit in einer Zeit zu beanspruchen, in der legalisierte Zensur und Unterdrückung herrschten. Es war sehr relevant für die Kultur in der letzten Ära von Franco und im sogenannten Übergang. Weit davon entfernt, kryptische Botschaften zu schaffen, nutzen soziale Dichter ihre Verse, um die Welt zu verändern, Ungerechtigkeit anzuprangern und das Bewusstsein zu schärfen.
Trotz des Reichtums der Poesie als Kunstform, ihres literarischen, ästhetischen und sozialen Potenzials und der Tatsache, dass nur sehr wenige Menschen mit der legitimen Gabe geboren werden, sie zu schreiben, gilt sie anderen Genres wie dem Roman als unterlegen. Dies geschieht auch bei anderen, wie der Geschichte oder der Geschichte, die willkürlich in eine geringere Hierarchie gestellt wurden, anstatt jeden für das zu schätzen, was er uns bringen kann.
Dieses ungünstige Urteil gegen die Poesie lässt viele auch glauben, dass sie sich ihr ohne Vorbereitung oder Talent nähern können, was unter anderem auch mit der Geschichte, dem Gesang und der Gitarre geschieht. Die Geschichte zeigt uns Zeiten, in denen wahre Künstler vom Volk respektiert und bewundert wurden, während es derzeit schwierig ist, wahre Künstler unter dem Meer von Menschen zu finden, die gewaltsam zu dieser Gruppe gehören, nur weil „sie es können“.
