Dieser Artikel beschreibt die mächtigsten Shakespeare Female Characters in all seinen Stücken. Die soziale und politische Macht lag vollständig in den Händen der Männer im elisabethanischen England und insbesondere, gut geborene Männer. Sowohl Frauen als auch Männer in den unteren Klassen waren machtlos, aber Frauen in den oberen Klassen befanden sich in einer besonders beneidenswerten Position, da ihr Wert im Allgemeinen als Weg eines reichen oder mächtigen Mannes zu mehr Reichtum oder mehr Macht angesehen wurde: töchter galten als Besitztümer und wurden vom Vater an den Ehemann weitergegeben, um Allianzen zwischen den Reichen und Mächtigen zu schmieden. Der Vater hatte das alleinige Recht, die Entscheidung über die Ehe seiner Tochter zu treffen. Sobald sie verheiratet war, bestand ihre Aufgabe darin, einen Erben und Töchter hervorzubringen, die für den weiteren Fortschritt der Familie verwendet werden konnten.
Man kann daher nicht über Shakespeares mächtige Frauen im sozialen oder politischen Sinne sprechen, aber es gibt eine Reihe sehr mächtiger Frauen in Shakespeare im persönlichen Sinne. Sie haben manchmal politischen Einfluss hinter den Kulissen und arbeiten an ihren Ehemännern, um ein politisches Ergebnis zu erzielen. Ebenfalls, mit der elisabethanischen Theaterkonvention von Frauen, die sich als Männer verkleiden, Shakespeare kann einige Frauen so präsentieren, dass sie ernst genommen werden können. Am Ende der Stücke, in denen er das tut, jedoch, Die Frauen kehren immer zu ihrer weiblichen Rolle zurück und der Abschluss ist die Ehe und die Erklärung ihrer Unterwürfigkeit gegenüber Männern und ihre Rückkehr zur konventionellen weiblichen Rolle. Vielleicht hat sogar Shakespeare das Modell der Gleichheit, das uns so vertraut ist und das wir für selbstverständlich halten, nicht vorgestellt.
Nichtsdestotrotz sind alle Männer in diesen Kulturen von Frauen umgeben, einige wirkungslos, aber viele sehr stark. Jeder Mann hat entweder eine Großmutter oder eine Mutter, eine Schwester oder eine Tochter, von der er weiß, dass sie stark ist, obwohl sie Kleidung trägt, die ihren unterwürfigen Zustand anzeigt, wie Kopf- und Gesichtsbedeckungen, Ganzkörperbedeckungen usw.
Eines der interessantesten Dinge in Shakespeare ist seine Darstellung starker Frauen. Hier ist eine Liste von zehn der stärksten Shakespeare-Frauenfiguren:
Cordelia in König Lear
Der eitle und törichte Lear beschließt, sich als König zurückzuziehen und all sein Land und Geld seinen drei Töchtern zu geben, deren Anteile auf ihren Erklärungen beruhen, wie sehr sie ihn lieben. Die beiden älteren Töchter Goneril und Regan gehen in ihren heuchlerischen Aussagen über Bord. Cordelia sagt, dass sie ihn gemäß ihrer Pflicht als Tochter und der Bindung zwischen Eltern und Kind liebt. Wütend verbannt er sie und sagt ihren beiden Freiern, beiden Prinzen, dass jeder, der sie haben will, sie haben kann, aber ohne die Mitgift, die sie erwartet hatten. Der Herzog von Burgund lehnt ab, aber der König von Frankreich willigt ein, sie für sich zu nehmen. Sie hat sich ihrem Vater gestellt und großen Mut bewiesen. Später, als die anderen beiden Lear grausam abgelehnt haben und er lügt, besiegt und in einem Kerker eingesperrt ist, ist sie bei ihm, auch eingesperrt – sie tröstet ihn und erhebt ihn. Sie hat ihm geholfen zu lernen, was die Bindung zwischen Vater und Tochter ist. Sie hat überall große Stärke gezeigt, und wenn ihre Schwestern sie erhängt haben. Lear stirbt an einem gebrochenen Herzen.
Keira Knightly spielt Cordelia in König Lear
Portia in Der Kaufmann von Venedig
Portia ist insofern ungewöhnlich, als sie seit dem Tod ihres Vaters, der keinen Bruder hat, die Rolle eines Mannes spielen und das sehr wohlhabende Anwesen verwalten musste, das er ihr hinterlassen hat. Nichtsdestotrotz konnte er Macht über sie von jenseits des Grabes ausüben, indem er in seinem Testament festlegte, dass jene reichen und mächtigen Männer, die kommen, um sie aus der ganzen Welt zu umwerben, sich einem Test unterziehen und aus drei Schatullen wählen müssen, von denen einer die Erlaubnis enthält, Portia zu heiraten. Wenn ein Richter vom Herzog von Venedig aufgefordert wird, den Fall zu verhandeln, den Shylock gegen Antonio vorgebracht hat, der nur ungern das Pfund Fleisch abgibt, hat er zugestimmt, Shylock zu geben, wenn er nicht in der Lage ist, einen Kredit rechtzeitig zu bezahlen. Portia kommt als berühmte junge Richterin verkleidet und zeigt außergewöhnliche Qualitäten bei der Abgabe ihres Urteils. Ihre Macht liegt in ihrer Weisheit, die von allen anerkannt wird, die nicht wissen, dass sie eine Frau ist. Im eigentlichen Sinne übt sie Macht über alle Anwesenden aus.
Lynn Collins spielt Portia in Der Kaufmann von Venedig
Lady Macbeth in Macbeth
Lady Macbeth gilt als sehr starke Frau. Sie übt in der ersten Hälfte des Stücks sicherlich Macht über ihren Ehemann Macbeth aus, als sie ihn ermutigt, Duncan zu ermorden. Sie benutzt ihre Sexualität, sie verspottet ihn und verspottet seinen Mangel an Mut. Sie appelliert an sein Pflichtgefühl ihr gegenüber. Sie kommt stärker herein, als er winkt und schließlich macht er weiter. Sie scheint eine starke Frau zu sein, aber psychologisch ist sie nicht stark genug, um mit ihrer Schuld umzugehen. Ihre Ehe zerbricht und sie entfremden sich. Sie erleidet schreckliche Albträume und begeht schließlich Selbstmord.
Erika Sunnegårdh als Lady Macbeth
Viel Lärm um nichts
Viel Lärm um nichts ist ein bemerkenswertes Stück, in dem Shakespeare eine alte mythologische Geschichte mit einer hochmodernen Liebesgeschichte verschränkt, die er selbst erfunden hat. Beatrice ist eine lebhafte, unabhängige Frau, die von allen um sie herum als solche gesehen wird. Sie muss sich nicht als Mann verkleiden, weil sie in der Familie als lebhafte Frau gilt, mit der man sich nicht verheddern sollte. Sie ist hochintelligent und würde in unserer Zeit als Feministin gelten. Es steht außer Frage, dass ihr gesagt wird, wen sie heiraten soll, da sie immer tun wird, was sie will, aber auf jeden Fall hat sie Verachtung für Männer. Sie mag besonders Benedick nicht, einen Soldaten, der Messina regelmäßig besucht und im Haus ihres Onkels, des Gouverneurs, bleibt. Shakespeare hat das unglaublichste Wortspiel zwischen diesen beiden Charakteren erfunden, die beide gegen die Ehe sind. Aber sie werden von ihren Freunden dazu verleitet, sich zu verlieben. Beatrice zieht Benedick in eine Verschwörung, um sich an Claudio zu rächen, der ihren Cousin Hero verraten hat, der ihn heiraten wollte. Das Stück endet damit, dass das Paar in seiner Liebe und seiner Entscheidung zu heiraten bestätigt wird. Beatrice kehrt zur traditionellen weiblichen Rolle zurück, aber in ihrem Fall, Es gibt einen entschiedenen Vorteil.
Emma Thompson als Beatrice in Viel Lärm um nichts
Julia in Romeo und Julia
Julia würde in unserer Zeit nicht als Frau angesehen werden, aber mit nur vierzehn Jahren ist sie bereits eine Ware, die ihr Vater, ein reicher Kaufmann, für eine Verbindung mit einer Adelsfamilie. Er ist mitten in diesem Prozess, gerade als sie sich in den jugendlichen Romeo verliebt. Sie hat nur eines im Sinn – Romeo zu heiraten, der nicht nur nicht die Wahl ihres Vaters ist, sondern eine verbotene Frucht, da ihre Familien in eine alte Fehde verwickelt sind, in der jeglicher Kontakt zwischen ihnen verboten ist. Ohne ihrem Vater den Grund zu nennen, weigert sie sich, den Grafen von Paris zu heiraten. Das ist spektakulär mutig für die Zeit und ihr Vater, Capulet, kann es einfach nicht verstehen. Er beschimpft sie, bedroht sie und schlägt sie sogar. Sie gibt nicht nach und verzweifelt nach einem Ausweg, ohne ihre Liebe zu Romeo aufzugeben, sucht sie den Rat von Bruder Laurence. Seine Lösung ist, eine Droge zu nehmen, die sie tot erscheinen lässt. Sie wird in ein Grab gelegt und Romeo wird kommen und sie wegbringen. Sie hat Angst, in einem Grab voller Leichen aufzuwachen, nimmt aber die Droge. Sie ist eine Frau von enormer Entschlossenheit und Mut und ohne Zweifel eine der stärksten Figuren Shakespeares.
Juliet – gesprochen von Emily Blunt – in Gnomeo & Juliet
Desdemona in Othello
Obwohl Desdemona sich passiv ihrem Ehemann Othello unterwirft, als er sie zu Tode erwürgt, demonstriert sie ihre stärke zu Beginn des Stücks, als ihr Vater den Herzog von Venedig bittet, ihre Ehe mit dem Mauren Othello zu beenden. Er hat Vorstellungen darüber, mit wem er sie heiraten will, aber sie hat sich in einen schwarzen Mann verliebt und er ist gegen ihre Ehe, die zu diesem Zeitpunkt bereits heimlich stattgefunden hat. Der Herzog bittet sie, von sich selbst zu berichten, und in einer bemerkenswerten Rede überzeugt sie ihn. In dieser Rede wirkt sie wie eine moderne Frau – eine unabhängige Frau, die eine gute Tochter war, aber jetzt bereit ist, sich mit ihrem Ehemann zu verbünden. Wenn ihr Vater das nicht mag, ist es einfach zu schlimm. Es geht ihn nichts mehr an. Es erforderte enorme Kraft, solche Dinge in einem Raum voller mächtiger Männer zu dieser Zeit zu sagen.
Othellos Desdemona gespielt von Zoe Tapper
Rosalind in As You Like It
Rosalind ist die zentrale Figur im Stück. Sie ist bis zum Ende als Mann verkleidet und kann jeden so organisieren, dass er zu ihren Bedürfnissen und Wünschen passt. Ihr Ziel ist es, den Mann, den sie heiraten möchte, in jemanden zu verwandeln, der ihren Qualitäten entspricht und so stark ist wie sie.
Bryce Dallas Howard spielt Rosalind in As You Like It
Viola in Twelfth Night
Als sie am Strand von Ilyria Schiffbruch erlitt und ihren Zwillingsbruder im Wrack verlor, besteht Violas erster Instinkt nicht darin, als hilflose Frau um Hilfe zu bitten aber sich als Mann zu verkleiden und einen Job als Diener im Haushalt des Herzogs zu finden. Als Mann hat sie die Freiheit, sich ohne Aufsichtsperson zu bewegen. Ihre Fähigkeit, sich trotz ihrer weiblichen Erziehung, in der sie von Männern beschützt wurde und alle Entscheidungen über sie von Männern getroffen wurden, an ihre Umstände anzupassen, ist ein Hinweis auf ihre Stärke. Es ist nicht nur diese Anpassung, die Stärke suggeriert, sondern auch die Fähigkeit, ihre Umstände für ihr eigenes gewünschtes Ergebnis zu manipulieren, nämlich den Herzog zu heiraten.
Viola, gespielt von Rebecca Hall
Margaret von Anjou in vier von Shakespeares Geschichtsspielen
Margaret von Anjou ist eine Figur in vier von Shakespeares Stücken: Henry VI Parts. 1, 2, 3 und Richard III. Die historische Königin Margaret war die Gemahlin von König Heinrich VI. In Shakespeares Tetralogie ist Henry ein schwacher König und ein sanftmütiger und milder Mann. Shakespeares Margaret ist eine rücksichtslose, ehrgeizige, intelligente Frau, die ihn völlig dominiert. Sie wird in die Machtspiele verwickelt, die um sie herum stattfinden, und nimmt ihre Feinde an. Sie gedeiht in der Welt eines Mannes aus Politik und Krieg und betritt sogar das Schlachtfeld in Henry VI Part 3 und ersticht den Herzog von York. In Richard III handelt sie wie eine Prophetin und verflucht die Adligen für ihre Verantwortung für den Untergang des Hauses Lancaster. Alle ihre Prophezeiungen über sie werden wahr: Sie werden alle auf die eine oder andere Weise verraten und werden hingerichtet.
Gemälde von Margarete von Anjou
Hermia in einem Sommernachtstraum
Anstatt Demetrius zu heiraten, den Mann, den ihr Vater für sie ausgewählt hat, rennt sie nach einem Streit mit Lysander, dem Mann, den sie liebt, davon. Ihr Vater bittet den Herzog Theseus, das volle Gewicht des Gesetzes zu nutzen, um sie zur Einhaltung zu bringen, und ihr wird gesagt, dass ihre Strafe der Tod sein wird, wenn sie Demetrius nicht heiratet. Wie andere starke weibliche Charaktere in Shakespeare steht Hermia ihrem Vater und sogar dem mächtigsten Mann ihrer Welt gegenüber. Sie tut dies mit logischen Argumenten und bleibt dabei ruhig. Dann rennt sie mutig mit ihrem Geliebten davon. Ihre Stärke liegt in ihrer ruhigen Durchsetzungskraft und ihrer Entschlossenheit, ihr eigenes Schicksal zu kontrollieren, anstatt es den Männern um sie herum zu überlassen.
Anna Friel als Hermia, EIN Sommernachtstraum
