Fra Filippo Lippi

Life and works

Filippo Lippi wurde in eine sehr große und arme Familie in Florenz geboren. Nach dem Tod seines Vaters und seiner Mutter wurde der junge Filippo einige Jahre von einer Tante aufgezogen; Später brachte sie ihn mit seinem Bruder in das Kloster der Karmelitermönche in Santa Maria del Carmine. Die Brancacci-Kapelle des Klosters wurde zu dieser Zeit mit Fresken von Masaccio geschmückt. Diese Fresken, die zu den ruhmreichsten und einflussreichsten Gemälden der Renaissance gehörten, waren Lippis erster wichtiger Kontakt zur Kunst.

1432 verließ Lippi das Kloster, nachdem er einige Fresken in der Kirche und im Kreuzgang gemalt hatte. Laut dem Renaissance-Biographen Giorgio Vasari, der ein lebendiges und fantasievolles Profil des Malers schrieb, wurde Lippi mit einigen Gefährten von den Mauren an der Adria entführt, 18 Monate lang als Sklave festgehalten und dann befreit, nachdem er ein Porträt seines Besitzers gemalt hatte. Es ist bekannt, dass der Künstler 1434 in Padua war. Keines der Werke, die während seines Aufenthalts in Padua ausgeführt wurden, ist bekannt, aber die Wirkung seiner Anwesenheit kann in den Gemälden anderer, wie Andrea Mantegna, erkannt werden.

1437 kehrte Lippi im Schutz der mächtigen Medici-Familie nach Florenz zurück und erhielt den Auftrag, mehrere Werke für Klöster und Kirchen auszuführen. Die Qualitäten, die er während seiner Reisejahre erworben hat, werden in zwei Werken von 1437, unmittelbar nach seiner Rückkehr aus Padua, deutlich bestätigt: Die Jungfrau und das Kind zwischen SS. Frediano und Augustin und die Madonna mit Kind. In beiden Altarbildern ist der Einfluss von Masaccio immer noch offensichtlich, aber er wird in einen anderen Stil aufgenommen, der die bildliche Wirkung von Flachrelief hat, das durch Linien deutlicher wird, so dass es den Reliefs der Bildhauer Donatello und Jacopo della Quercia ähnelt. In diesen Werken ist die Farbe warm, mit Schattierungen abgeschwächt und nähert sich der klaren Chromatik seines großen Zeitgenossen Fra Angelico. Ein weiteres Zeugnis von Lippis Entwicklung ist die Verkündigung, die einst als Spätwerk galt, heute aber zwischen 1441 und 1443 datiert ist. Es ist neu komponiert, indem es die neu entdeckten Effekte der Perspektive und die gekonnten Kontraste zwischen Farbe und Form nutzt; Die suggerierte Bewegung der leichten Gewänder der beiden verängstigten Mädchen an der Tür wird mit einer solchen Sensibilität wiedergegeben, dass Sandro Botticelli vorweggenommen wird.

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Ein berühmtes Altarbild der gleichen Zeit, Lippis bekannte Krönung der Jungfrau, ist ein komplexes Werk voller Figuren. Das berühmte Altarbild ist exquisit prächtig im Aussehen und markiert einen historischen Punkt in der florentinischen Malerei in seinem Erfolg bei der Vereinigung als eine Szene der verschiedenen Tafeln eines Polyptychons.

Die Altarbilder zeichnen sich durch eine Feierlichkeit der Komposition aus, die in den Gemälden fehlt, in denen er ein typisches Motiv der florentinischen Kunst des 15. Das Meisterwerk davon ist Madonna mit Kind und Szenen aus dem Leben Mariens, ein kreisförmiges Gemälde, das sich jetzt im Pitti-Palast in Florenz befindet; es ist ein klarer und realistischer Spiegel des Lebens, auf intimste Weise verklärt, und es hatte eine große Wirkung auf die Kunst der Renaissance.

Eine zweite Krönung der Jungfrau Maria, die um 1445 vollzogen wurde, zeigt eine deutliche Veränderung des Stils von Lippi — von den plastischen Werten, die durch seine Studie von Masaccio vorgeschlagen wurden, zur ruhigen Chromatik von Angelico.

1442 wurde Lippi Rektor der Kirche San Quirico in Legnaia. Sein Leben wurde jedoch immer ereignisreicher, und die Tradition hat ihm den Ruf eines Mannes verliehen, der von Liebesbeziehungen beherrscht und ungeduldig auf methodisches oder ruhiges Verhalten ist. Seine Abenteuer gipfelten 1456 in seiner romantischen Flucht von Prato – wo er im Kloster der Nonnen von Santa Margherita malte – mit einer jungen Nonne des Klosters, Lucrezia Buti. Von 1456 bis 1458 lebte Lippi mit Lucrezia, ihrer Schwester und einigen anderen Nonnen zusammen. Lippis Verhalten, zusammen mit seiner offensichtlichen Unfähigkeit, Verträge rechtzeitig zu erfüllen, brachte ihn in Schwierigkeiten. Er wurde verhaftet, vor Gericht gestellt und gefoltert. Nur dank der Intervention von Cosimo de’Medici wurde Lippi freigelassen und durfte auf seine Gelübde verzichten. Der Papst gab später die Erlaubnis für den ehemaligen Priester-Maler und die Nonne zu heiraten, und aus dieser Vereinigung wurde ein Sohn geboren, Filippo, genannt Filippino, der einer der bekanntesten florentinischen Maler der zweiten Hälfte des 15.

Die helle und aktive Stadt Prato, nicht weit von Florenz entfernt, war die zweite Heimat von Filippo Lippi. Er kehrte oft nach Prato zurück, blieb dort für längere Zeit und malte Fresken und Altarbilder. In Begleitung von Fra Diamante, der seit seiner Jugend sein Begleiter und Mitarbeiter war, begann Lippi 1452, die Wände des Chores der Kathedrale dort neu zu dekorieren. Er kehrte 1463 und 1464 zurück und blieb diesmal bis 1467 in der Stadt. Im Zentrum seiner Tätigkeit in Prato stehen die Fresken im Chor der Kathedrale mit den vier Evangelisten und Szenen aus dem Leben des heiligen Johannes des Täufers und des heiligen Stephanus. Vielleicht ist die feierlichste Szene des Lebens und des Todes von St. Stephen ist das Begräbnis; an den Seiten des Bettes des Heiligen stehen eine Menge von Prälaten und illustren Personen in Trauer, darunter Kardinal Carlo de’Medici, Fra Diamante, und der Künstler selbst.

 Lippi, Fra Filippo: Das Begräbnis des heiligen Stephanus
Lippi, Fra Filippo: Das Begräbnis des heiligen Stephanus

Detail aus dem Begräbnis des heiligen Stephanus, Fresko von Fra Filippo Lippi, 1460; in der Kathedrale von Prato, Italien.

Sailko (CC VON-SA 3.0)

1467 reisten Lippi, sein Sohn Filippino und Fra Diamante nach Spoleto, wo Lippi einen Auftrag für ein weiteres großes Unterfangen erhalten hatte: die Verzierungen und Fresken des Chores der Kathedrale, darunter die Geburt Christi, die Verkündigung, der Tod Mariens und — in der Mitte des Gewölbes der Apsis — die Krönung. Diese Fresken waren Lippis letztes Werk; Sie wurden durch seinen Tod unterbrochen, für den es zwei dokumentierte Daten gibt — in der Nekrologie der Mönche von Santa Maria del Carmine in Florenz und in den Archiven von Spoleto. Später ließen die Medici ein prächtiges Grab, entworfen von Lippis Sohn, für ihn (1490) in der Kathedrale von Spoleto errichten.



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