Die Schätze des Tempels gelten als Zeitkapsel buddhistischer Kunst aus dem sechsten und siebten Jahrhundert. Ein Großteil der Fresken, Statuen und anderen Kunstwerke im Tempel sowie die Architektur der Tempelgebäude selbst zeigen den starken kulturellen Einfluss Chinas, Koreas und Indiens sowie Aspekte der buddhistischen Praxis in Japan.
Das Tokyo National Museum beherbergt über 300 Objekte, die Hōryu-ji 1878 dem kaiserlichen Haushalt schenkte. Einige dieser Gegenstände sind öffentlich ausgestellt, und alle stehen als Teil der digitalen Sammlung des Museums zum Studium zur Verfügung.
Kudara kannonbearbeiten
Kudara Kannon
Kudara Kannon ist eine der besten repräsentativen buddhistischen Skulpturen in der Asuka-Zeit, mit Guze Kannon in Yumedono. Wahrscheinlich im frühen mittleren 7. Jahrhundert hergestellt, ist es 209 cm hoch und hat eine recht schlanke Figur. Während Frontalität ein herausragendes Merkmal der Shaka-Triade von Tori Busshi ist, beabsichtigt diese Statue, eher von einer Seite gesehen zu werden. Die meisten Teile davon bestehen aus Kampfer. Anfangs wurden einige Teile, wie der nackte Körper, mit Lack versehen und lebhaft gefärbt, aber der Lack hat sich im Laufe der Zeit stark verschlechtert.
Der Ursprung der Statue ist geheimnisumwittert. Alte Kataloge für Hōryūjis Schätze, selbst einer aus der späten Kamakura-Zeit, erwähnen ihn nie. Die erste erhaltene Aufzeichnung, die sich darauf bezog, stammt aus dem Jahr 1698 u.Z. und impliziert, dass es irgendwann nach der Kamakura-Zeit von irgendwoher verlegt wurde. Die Aufzeichnung nennt es Kokūzō Bosatsu (Ākāśagarbha Bodhisattva), nicht Kannon Bosatsu (Guanyin) und sagt: „Es kam aus Baekje, wurde aber in Indien hergestellt.“ Zumindest in der Edo-Zeit gab es keine offiziellen Aufzeichnungen über seinen Ursprung, der weiterhin in Legenden gehüllt ist.
Obwohl es heute als Kudara Kannon bezeichnet wird, war sein Name in der mündlichen Überlieferung Kokūzō Bosatsu. 1911 wurde eine für die Statue geschaffene Krone in einem Lagerhaus von Hōryūji entdeckt. Die Krone war mit einem gekrümmten Amitabha gekennzeichnet, ein typisches Attribut für Kannon-Statuen. Seitdem ist es allgemein bekannt, eine Darstellung von Kannon zu sein. Der Name Kudara Kannon erschien erstmals in einem 1917 veröffentlichten Buch.
Heute ist allgemein anerkannt, dass die Statue in Japan hergestellt wurde. Die Statue ist aus Kampfer geschnitzt, einem sehr typischen Medium für japanische buddhistische Skulpturen im 7. Jahrhundert. Darüber hinaus ähnelt der Stil der Blumenornamente in der Krone stark denen von Guze Kannon und den Vier Devas im Kondō.
Die Einflüsse auf den Stil könnten von verschiedenen Orten stammen. Die nördlichen Qi, nördlichen Zhou oder Sui Dynastien sind alle Möglichkeiten. Die relative Seltenheit der überlebenden chinesischen buddhistischen Skulpturen macht es schwierig, die möglichen Einflüsse auf die Skulptur aus China zu lokalisieren.
Wandmalerenbearbeiten
Amitabha Paradies vor dem Feuer
Die Wandmalereien des Kondō umfassen fünfzig Wände; vier größere Wände, acht mittelgroße Wände und achtunddreißig kleine Wandbereiche im Inneren des Gebäudes. Die ursprünglichen Wandmalereien wurden nach dem Brand im Jahr 1949 entfernt und in einem nicht öffentlichen Schatzhaus aufbewahrt. Zwanzig kleine Wandgemälde, die vom Brand von 1949 unversehrt geblieben sind, befinden sich an ihren ursprünglichen Stellen, während Reproduktionen die Teile ersetzten, die aufgrund von Schäden entfernt wurden.
Es wird allgemein angenommen, dass die Gemälde an den großen Wänden das reine Land (浄土 jōdo) mit Shaka-, Amida-, Miroku- und Yakushi-Nyorai-Buddhas darstellen. Einige der künstlerischen Entscheidungen, einschließlich der Art und Weise, wie die Roben modelliert werden, ähneln Wandgemälden, die in Ajanta-Höhlen (Indien) oder Dunhuang (China) gefunden wurden.) Auch beobachtet werden Tang und indische Aromen der Bosatsu und Kannon an den Seiten der Amida gezogen.
Nach den frühen Tang-Einflüssen zu urteilen, ist der heutige Konsens über die Entstehungszeit der Gemälde Ende des 7. Jahrhunderts. Damit die Möglichkeiten der Urheberschaft durch jene Figuren des frühen 7. Jahrhunderts, die einst als Schöpfer galten, z. B. Tori oder Donchō, ausgeschlossen werden, gibt es keinen klaren oder akzeptierten Autor dieses Werkes.
Shaka TriadEdit
Tori Busshi wird der Guss dieser massiven buddhistischen Statue zugeschrieben. Es ist eine Triade und so wird Shakyamuni, der zentrale Buddha, von zwei anderen Figuren begleitet, Bhaisajyaguru zu seiner Rechten und Amitābha zu seiner Linken. Die Statuen sind auf 623 datiert und der Stil stammt aus der nördlichen Wei-Kunst. Der Stil der Statue ist auch als Tori-Stil bekannt und zeichnet sich durch die Zweidimensionalität der Figur und die sich wiederholenden musterartigen Darstellungen des Tuches aus, auf dem die Triade sitzt. An jeder Ecke der Triade stehen vier hölzerne Shitennō-Statuen aus dem Ende der Asuka-Zeit. Sie sind die ältesten Beispiele von Shitennō-Statuen in Japan.
Tamamushi-Schrein
Der Tamamushi-Schrein, Tamamushi-no-zushi, ein Miniaturschrein, der einst mit den schillernden Flügeln des Tamamushi-Käfers (Chrysochroa fulgidissima) geschmückt war)
Weitere Informationen: Tamamushi-Schrein
Der Tamamushi-Schrein ist ein kleiner buddhistischer Holzschrein, der derzeit im Großen Schatzlager von Hōryū-ji aufbewahrt wird. Der Schrein ist nach den vielen Flügeln des Tamamushi-Käfers benannt, die ihn einst schmückten, sich aber seitdem verschlechtert haben. Der Schrein wurde wahrscheinlich vor dem Jahr 693 geschaffen, vielleicht sogar vor dem Bau von Hōryū-ji. Es ist bemerkenswert für seine Kleinheit (es misst nur 226 Zentimeter in der Höhe) und für die Tatsache, dass es der älteste erhaltene Schrein seiner Art in Ostasien ist. Die Gemälde, die Gebäude und Podium bedecken, sind von Jataka-Geschichten, Bodhisattvas, den vier himmlischen Königen und anderer buddhistischer Ikonographie. Die Frontplatten des Gebäudes zeigen die vier in Rüstung gekleideten Wächterkönige mit langen, fließenden Schals. An den Seitentüren halten Bodhisattvas Lotusblüten und bilden ein Mudra. Auf der Rückseite ist eine heilige Landschaft mit Höhen mit Pagoden dargestellt. Das Podium zeigt auf seiner Vorderseite Reliquien, sitzende Mönche, die Opfergaben machen, und Apsara. Auf der Rückseite ist der Berg Sumeru abgebildet. Die rechte Seite zeigt eine Szene aus dem Nirvana-Sutra, wo der Buddha sein Leben als Gegenleistung für mehr der heiligen Lehren anbietet, bevor er von Indra in seinem Sturz gefangen wird. Auf der linken Seite des Podiums befindet sich eine Szene aus dem Golden Light Sutra eines Bodhisattva, der seine Obergewänder auszieht, bevor er sich von einer Klippe wirft, um eine hungrige Tigerin und ihre Jungen zu füttern.
Yakushi NyoraiEdit
Die Statue von Yakushi des ursprünglichen Tempels wurde während des Feuers von 670 gerettet. Während des Wiederaufbaus des Tempels wurde die Shaka-Triade in Auftrag gegeben oder war bereits gegossen worden.
Yumedono (Guze) KannonEdit
Dieser Kannon ist eine Statue, die angeblich die Darstellung von Prinz Shotoku ist. Es ist ungefähr sechs Fuß und ein Zoll und einige Quellen glauben, dass Shotoku diese Höhe war. Es ist 197 Zentimeter hoch. Der Kannon besteht aus vergoldetem Holz. Es wird vermutet, dass die Statue gemacht wurde, um den Geist des toten Prinzen zu besänftigen, basierend auf der Tatsache, dass der Heiligenschein durch einen durch den Kopf getriebenen Nagel an der Statue befestigt war. Die Statue hat eine große Ähnlichkeit mit der erhaltenen Porträtmalerei des Prinzen.Der Kannon behält den größten Teil seiner Vergoldung. Es ist in einem hervorragenden Zustand, weil es in der Traumhalle aufbewahrt und in fünfhundert Meter Stoff gewickelt und nie im Sonnenlicht gesehen wurde. Die Statue galt als heilig und wurde nie gesehen, bis sie auf Verlangen von Ernest Fenollosa ausgepackt wurde, der von der japanischen Regierung beauftragt wurde, die Kunst des Staates zu katalogisieren, und später Kurator am Boston Museum of Fine Art wurde. Kunsthistoriker vermuten, dass diese Figur auf dem Tori Busshi-Stil basiert.
Inschrift auf dem Heiligenschein von Bhaisajyaguru
Eine Nachbildung des Herzsutras und des Uṣṇīṣa Vijaya Dhāraṇī Sūtra Manuskripts in Siddham-Schrift auf Palmblatt im Jahr 609 n. Chr. Erste Seite und die erste Zeile der zweiten Seite ist Das Herz-Sutra zweite Seite ist Uṣṇīṣa Vijaya Dhāraṇī Sūtra Hōryū-ji, Japan. Die letzte Zeile ist eine vollständige Sanskrit-Silbe in siddhaṃ-Schrift
