7 programas de TELEVISIÓN latinos que no deben pasarse por alto

  • Rebecca Bodenheimer
  • Hace 6 meses
Stephen Tobolowsky como Dr. Leslie Berkowitz, Rita Moreno (centro) como Lydia Riera, y Sheridan Pierce como Syd en el estreno de la cuarta temporada de «One Day at a Time.»Foto: Nicole Wilder / Pop TV, CBS

A pesar de constituir el segundo grupo étnico más grande de los Estados Unidos, los latinos, hasta hace poco, han estado muy subrepresentados en todos los medios, especialmente en la televisión y el cine.

Este hecho quedó claramente claro durante los Premios Emmy de horario Estelar de 2020, donde solo un actor latino fue nominado, Alexis Bledel, cuya familia es de ascendencia argentina, en la categoría de actriz invitada por su papel en «The Handmaid’s Tale», a pesar de las actuaciones estelares de Harvey Guillén («What We Do in the Shadows»), Tony Dalton («Better Call Saul»), MJ Rodríguez («Pose»), Rita Moreno («One Day at a Time»), varios actores latinos en «Orange is el Nuevo Negro», y muchos otros.

De hecho, no ha habido actores latinos entre las nominaciones de actores principales y secundarios para comedia o drama en seis años, aunque el actor afro-dominicano Jharrel Jerome ganó en 2019 como actor principal en una serie limitada por «When They See Us».»

Si bien esto era comprensible en la década de 1990, ya que los latinos eran casi invisibles en la televisión, el panorama televisivo de 2020 está lleno de programas de creadores latinos, sin mencionar a muchos actores de ascendencia hispana que protagonizan series multirraciales.

A medida que termina el Mes de la Herencia Hispana, estos son algunos de los mejores programas latinos que se emiten o están disponibles para transmitir:

‘One Day at a Time’

Un reinicio de la comedia de situación de la década de 1970 desarrollada por Norman Lear, esta comedia se centra en una familia cubanoamericana que vive en Los Ángeles. El espectáculo, que recientemente ganó un Emmy por la excelente edición de imágenes con varias cámaras para una serie de comedia, ha sido un favorito de la crítica, en gran parte debido a la espectacular presencia del ganador del EGOT Moreno, el residente de Berkeley sigue siendo el único latinoamericano en lograr este hito, interpretando a la matriarca de la familia.

El espectáculo se aleja de las representaciones estereotipadas de las familias latinas, comenzando con el personaje principal Penélope (Justina Machado). No es una violeta encogida, ni es demasiado glamorosa o sexualizada, ya que muchas latinas están representadas en la televisión: es una veterana militar propensa al sarcasmo y no baja la guardia fácilmente. El programa también ha sido reconocido por GLAAD por su representación pionera de la identidad latina queer.

«One Day at a Time» es emblemático de las barreras que enfrentan los creadores latinos en Hollywood. Netflix canceló el programa después de su tercera temporada, diciendo que no tenía una audiencia lo suficientemente grande. Gloria Calderón Kellett y Mike Royce, junto con la dedicada base de fans de la serie, lanzaron una campaña para encontrar un nuevo hogar para la serie. CBS lo recogió para su red de tv Pop (que emitió Emmys darling «Schitt’s Creek»). La cuarta temporada truncada del programa (debido a la pandemia) se estrenó en marzo y se retransmitirá en CBS a partir del lunes de octubre. 12.

Reloj: 9 p. m.Lunes, octubre. 12 y Oct. 19 y 10 de octubre 26 en CBS. También en streaming en PopTV.com con suscripción por cable. Las temporadas uno, dos y tres están disponibles para transmitir en Netflix.

‘Vida’

Estrenada en 2018 y durante tres temporadas, el drama de media hora de Starz se centró en dos hermanas mexicoamericanas que regresaban a su vecindario natal del Este de Los Ángeles para hacerse cargo del negocio de su difunta madre. La creadora de la serie, Tanya Saracho, reunió una sala de escritores latinos para el programa, casi todos mujeres y la mitad de los cuales eran homosexuales. El diálogo era a menudo en spanglish, y los personajes cambiaban de código de una manera que reflejaba la vida cotidiana de los latinos en los Estados Unidos.

La homosexualidad era un tema central de las líneas de la historia exploradas en «Vida. El espectáculo comenzó con Emma (Mishel Prada) y Lyn (Melissa Barrera) descubriendo que su madre se había casado en secreto con otra mujer. La segunda temporada de la serie abordó el tema de la policía de identidad cuando Emma, que salía con hombres y mujeres, fue acusada de ser una «turista» por una amante lesbiana. Este fue un momento importante, relativamente raro, que representa la bifobia que aún prevalece en la comunidad LGBTQ, algo con lo que Saracho ha hablado en su propia vida.Reloj

: Disponible para transmitir en Starz.

‘On My Block’

Esta comedia dramática de Netflix de media hora, que se estrenó en 2018, está ambientada en la zona urbana de Los Ángeles y está protagonizada por cuatro adolescentes de color (tres de los cuales son latinos) que ingresan a la escuela secundaria. El aspecto del espectáculo es geográfica y culturalmente específico, e incluye detalles como ofrendas (monumentos improvisados dejados en el lugar de un tiroteo) e iconografía religiosa común en los hogares latinos.

El crimen y la violencia son una ocurrencia diaria en la vida de estos adolescentes. Uno de los cuatro personajes principales, César (Diego Tinoco), es reclutado por la fuerza en la banda de su hermano mayor a principios de la primera temporada. Sin embargo, «En Mi cuadra» no ofrece una visión unidimensional de las pandillas, sino que explora por qué los adolescentes sienten la necesidad de unirse a ellas, cómo la pandilla podría desempeñar un papel familiar y qué sucede cuando intentas irte.

A pesar de abordar temas serios, el programa también incluye muchos momentos de ligereza, alivio cómico y amor melodramático adolescente.

Ver: Disponible para transmitir en Netflix.

‘Los Espookys’

Esta comedia excéntrica de media hora, interpretada principalmente en español con subtítulos en inglés, se estrenó en HBO en 2019. Es la creación de tres creadores latinos de diversos orígenes: Julio Torres (salvadoreño), Fred Armisen (medio venezolano) y Ana Fabregas (Panameña-americana), con el creador de «Saturday Night Live» Lorne Michaels como productor ejecutivo. El elenco luce acentos latinoamericanos dispares, y el espectáculo se filmó en Chile. La mezcolanza de la identidad latina es una de las razones por las que la serie se desarrolla en un país latinoamericano ficticio.

Con muchos paralelos a la comedia FX «What We Do in the Shadows», la brillantez y la diversión de» Los Espookys » radica en su comedia seca, personajes únicos y diálogos hilarantes. Sin embargo, este programa tiene una tarea más difícil: entregar chistes que aterricen tanto en inglés como en español. También a diferencia de muchos de los otros programas de esta lista, las identidades latinas de los personajes no son el foco del programa. Lo que une a estas personas de 20 años es su amor por el horror: inician un negocio escenificando eventos sobrenaturales falsos, un exorcismo, una casa encantada, fingiendo ser alienígenas, para clientes.Reloj

: Disponible para transmitir en HBO Máx.

‘Ugly Betty’

Esta comedia de una hora de duración fue desarrollada por Silvio Horta (que murió trágicamente este año), y producida por Salma Hayek, como una versión en inglés de la telenovela colombiana «Yo soy Betty, la fea.»Fue un gran salto en la representación latina, y un gran éxito para ABC, cuando se estrenó en 2006. La serie finalmente obtuvo 18 nominaciones al Emmy en sus cuatro temporadas, con la actriz principal America Ferrera ganando un Emmy y un Globo de Oro por su trabajo en la primera temporada.

No solo fue «Ugly Betty» uno de los primeros grandes shows de la cadena en centrarse en un personaje latino y su familia de clase trabajadora, sino que también fue refrescantemente positivo para el cuerpo y feminista, ya que siguió a Betty trabajando en una revista de moda de alta gama de Nueva York. Más allá de su importancia representativa, «Ugly Betty» fue un espectáculo entretenido con personajes ricamente dibujados, incluida Wilhelmina Slater (Vanessa Williams), una maravillosa película para Betty como directora creativa y residente de la revista Mode Cruella de Vil.Reloj

: Disponible para transmitir en Hulu.

‘Jane the Virgin’

Siguiendo la plantilla de «Ugly Betty», la productora Jenny Snyder Urman desarrolló este reinicio estadounidense de una telenovela venezolana, «Juana la Virgen». El programa se estrenó en 2014 y duró cinco temporadas. La historia de la montaña rusa comienza con la inseminación accidental de Jane (Gina Rodríguez), que había prometido permanecer virgen hasta el matrimonio.

La comedia romántica satírica rindió homenaje al melodrama y los giros argumentales de las telenovelas, particularmente a través del personaje de Rogelio de la Vega (Jaime Camil). También siguió las luchas de Jane para decidir qué hombre era su verdadero amor: su devoto novio policía Michael (Brett Dier) o su accidental «papá del bebé» Rafael (Justin Baldoni).

Enfatizar las relaciones fuertes entre las mujeres también fue un tema clave en el programa, incluido el vínculo entre las tres mujeres Villanueva: Jane, su mamá Xiomara (Andrea Navedo) y su abuela Alba (Ivonne Coll). La relación floreciente entre Jane y la ex esposa de Rafael, Petra (Yael Grobglas), durante cinco temporadas, también fue un punto culminante de la serie CW.

Reloj: Disponible para transmitir en Netflix.

‘East Los High’

Cuando comenzó a transmitirse en 2013, «East Los High» fue la primera serie en inglés de Hulu con un equipo de actores, escritores y creadores totalmente latinos. Fue esencialmente una telenovela para adolescentes con un componente educativo: los creadores del programa se asociaron con investigadores y organizaciones comunitarias, como California Latinas for Reproductive Justice, para abordar temas relevantes para la juventud latina. Entre ellos, el programa destacó el peligro de estigmatizar la educación sexual y la anticoncepción, un debate clave para una comunidad que valora la virginidad y tiene un doble rasero sobre la sexualidad masculina y femenina.

«East Los High» también asumió otros temas tabú, como la identidad LGBTQ: la segunda temporada contó con un arco de historias del mismo sexo entre dos chicas y la tercera temporada contó con un personaje de género que usó pronombres neutrales de género. El final de la serie en 2017 también abordó el tema de DACA, cuando uno de los personajes se enteró de que su solicitud no se renovaría.

A pesar de sus temas educativos, la calidad jabonosa del programa y el drama adolescente (incluidas las escenas de sexo) evitaron que se sintiera demasiado como un anuncio de servicio público.Reloj

: Disponible para transmitir en Hulu.



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