En el corazón de la fotografía está la idea de que está transmitiendo un mensaje a sus espectadores. Tal vez desee mostrar la belleza de una cascada o el drama de un amanecer increíble. O, puede esperar representar la intensidad oscura de un pico de montaña irregular. Una fotografía con un mensaje claro puede ser lo más eficaz posible; su composición, colores, tema e iluminación contribuyen a la impresión que está tratando de transmitir. Y, más que cualquier otro elemento de composición, el concepto de simplicidad le ayuda a lograr este objetivo. En este artículo, cubriré las formas en que la simplicidad juega un papel en la fotografía exitosa, incluida la forma de implementarla para mejorar sus propias fotografías.
Tabla de Contenidos
La escena delante de Ti
Hay dos tipos de simplicidad que importan a los efectos de este artículo. La primera consiste en la escena delante de la cámara; algunas escenas son más simples que otras. Un paisaje, por ejemplo, puede ser nada más que un campo de hierba con colinas onduladas en la distancia; o bien, puede ser una selva tropical con innumerables árboles y enredaderas que se cruzan desde todas las direcciones frente a su cámara. La primera escena, por supuesto, es mucho más simple que la segunda.
A medida que una escena crece en complejidad, se hace progresivamente más difícil tejer composiciones exitosas. Incluso a los fotógrafos expertos les resultará difícil fotografiar un bosque caótico; incluso podrían simplificar su tarea centrándose en los detalles de un solo árbol. En contraste, un campo de césped ondulado presenta pocos desafíos con respecto a la composición; si fotografias la escena con buena iluminación, no es difícil hacer una imagen exitosa.
Especialmente como principiante, es mucho más fácil centrarse en fotografiar escenas simples. Como ejemplo, todavía muestro algunas imágenes de mis primeros días de fotografía, a pesar de que tenía muy poca práctica con la composición en ese momento. Estas imágenes tienen éxito porque fotografié un paisaje con solo unos pocos puntos de interés; en otras palabras, no mordí más de lo que podía masticar.
Eso no quiere decir que se deban evitar escenas complejas o caóticas; simplemente tienden a tomar más esfuerzo para fotografiar. Sin embargo, estoy seguro de que ha visto maravillosas imágenes de selvas tropicales y otros paisajes concurridos, a pesar de su complejidad. Cuantas más fotos tomes, más fácil será fotografiar escenas como esta. Sin embargo, como principiante, es más fácil tomar fotografías exitosas si se enfoca en escenas simples, incluso si aprende más practicando con paisajes que son más difíciles.
NIKON D5100 + 18-55mm f/3.5-5.6 @ 32mm, ISO 100, 6, f/22.0
Simplicidad en su Composición
Junto con la simplicidad de una escena, hay otro elemento en juego: la estructura de su composición en sí. De la misma manera que los paisajes varían en su complejidad, también lo hacen las estructuras de sus fotografías. Incluso las imágenes de la misma escena pueden tener diferentes niveles de complejidad; algunas serán más simples, claras y legibles que las otras.
Considere las dos fotografías a continuación, por ejemplo. He mostrado este ejemplo antes, pero es particularmente relevante para este debate y merece un segundo vistazo. Aquí, puedes ver la diferencia obvia entre una composición desordenada y una simple. A pesar de que el paisaje en sí es exactamente el mismo (y tomé las imágenes con solo unos segundos de diferencia), la segunda fotografía es mucho más poderosa que la primera:
Segundo:
En la primera fotografía, traté de revelar cada detalle del marco. La fotografía resultante, sin embargo, es confusa y monótona. La segunda fotografía, por otro lado, es mi última toma de la misma escena. Con esta versión, en lugar de revelar todos los detalles posibles, oscurecí intencionalmente (en posproducción) las partes que no agregaron a mi intención final. Mi encuadre también es diferente, eliminando las plantas que distraen del lado derecho de la imagen. La segunda foto tiene exactamente el mensaje que quería transmitir: un ambiente suave y tranquilo y un tema hermoso.
La segunda fotografía tiene éxito debido a mi uso de la simplificación. Después de pensar en la escena, me di cuenta de que mi mensaje era de gentileza y tranquilidad. Aunque la primera fotografía mostró más detalles en el bosque cercano, ninguno de esos detalles agregó ningún sentido de belleza al marco. Así que eliminé todos los objetos que se alejaban de mi mensaje, y la fotografía mejoró drásticamente como resultado. Este proceso, eliminar cualquier objeto que desvirtúe su intención, es el concepto de exclusión.
Exclusión
Cuando estoy tomando fotos, mi primer pensamiento siempre está en lo que puedo dejar fuera de una imagen para hacerla más fuerte. Para construir una composición sombría, excluyo las alegres flores silvestres en el borde de una foto; para mostrar un paisaje desértico salvaje, disparo sobre cualquier huella en primer plano. Pierdes simplicidad cada vez que una rama de árbol corta el cielo sin un propósito, cada vez que intentas fotografiar una escena sin tener en cuenta la composición.
La simplicidad consiste en aclarar tu mensaje excluyendo detalles inútiles.
Su objetivo es incluir objetos solo si agregan valor a su fotografía. Recorre cada elemento del marco. ¿Cómo está la iluminación? ¿Complementa el mensaje de su fotografía? ¿Qué pasa con el tema en sí? Hágase preguntas. Si cada aspecto de una imagen agrega valor a su conjunto, ha creado una fotografía exitosa.
Esto no significa, por supuesto, que una buena imagen deba tener solo unos pocos puntos de interés. De hecho, creo que lo contrario es cierto; muchas de las mejores fotos del mundo tienen éxito precisamente porque son intrincadas y complejas.
Simplicidad Versus Complejidad
Creo que una de las razones por las que Ansel Adams se hizo tan famoso es la poderosa complejidad de sus fotografías. Sus composiciones son fáciles de entender, pero también son elaboradas y llenas de detalles. Una de mis fotografías favoritas de Ansel Adams, por ejemplo, es The Tetons y the Snake River. A pesar de su complejidad, o debido a ella, esta foto transmite un fuerte mensaje de drama y belleza. A pesar de que está lleno de varios elementos (el río, las nubes, la nieve de la montaña, los árboles a lo largo del río y muchos más), cada uno agrega fuerza al mensaje de Ansel Adams.
Sin embargo, esto no contradice la idea de simplicidad. De hecho, creo que muchas fotografías complejas tienen éxito precisamente porque son simples en su núcleo. La imagen de Ansel Adams de arriba, por ejemplo, es increíblemente compleja; está lleno de innumerables detalles y puntos de interés. Al mismo tiempo, su mensaje subyacente es perfectamente claro: la belleza dramática del río Snake bajo un cielo tormentoso.
Esta es la razón por la que una fotografía de una pared blanca lisa, una simple toma de un sujeto simple, también es inherentemente aburrida. La simplicidad ciertamente aclara tu mensaje, pero necesitas tener un mensaje en primer lugar para que valga la pena. Una foto que es demasiado simple es aburrida, pero una fotografía demasiado compleja puede ser imposible de entender.
Cuando se trata de composición, simplicidad es solo otra palabra para la claridad. Ya sea que fotografíes colinas onduladas o un bosque caótico, el mensaje subyacente de tu fotografía es lo que realmente cuenta. A medida que busca las imágenes más efectivas posibles, la simplicidad es una de las mejores herramientas a su disposición.
