Las 10 Bandas de Rock Más Influyentes de Todos los Tiempos

CJ Baker es un fanático de la música de toda la vida y creador de ruido sonoro. Nació con un impedimento del habla.

Los Beatles

¡Las Listas De Las 10 Mejores Son Divertidas!

Las listas de las 10 mejores no tienen sentido ni sentido, pero también son muy divertidas. Como fan de la música, me encantan las 10 mejores listas. Una de las razones es por las discusiones que generan. Realmente disfruto separándolos y criticando las selecciones.

Estoy lanzando mi sombrero al ring con mi lista de las 10 bandas de rock más influyentes de todos los tiempos. Aunque incluyo bandas de éxito comercial, decidí basar la lista en criterios más difíciles de definir, como la influencia y la innovación. Por ejemplo, ¿la banda de rock ayudó a crear un nuevo género o subgénero? ¿Influyeron en innumerables bandas de rock? ¿Se consideran las bandas eslabones importantes en la evolución de la música rock?

Así que aquí hay una lista de las 10 mejores bandas de rock de todos los tiempos. ¡Que comiencen los debates!

#10: (empate) Beastie Boys & Enemigo Público

Al compilar esta lista, tuve dificultades para elegir entre el Enemigo Público Beastie Boys &, así que decidí incluir ambos. Por supuesto, hay quienes sostienen que el rap y el rock son dos géneros separados y que los grupos de rap obviamente no deberían incluirse en una lista de las bandas de rock más importantes. Esos son los mismos individuos que también argumentan que los artistas de rap no tienen lugar en el Salón de la Fama del Rock & Roll. Pero consideremos por qué en el caso de los Beastie Boys & Public Enemy esta visión es miope. Empezaremos por considerar por qué los Beastie Boys deberían ser considerados como una de las bandas de rock más influyentes de todos los tiempos.

Beastie Boys

The Beastie Boys se formó originalmente en 1981 como una banda de hardcore punk. A pesar de que terminaron logrando su éxito como banda de hip hop, nunca abandonaron por completo sus raíces punk. Por ejemplo, en varios de sus álbumes y canciones volvían a sus raíces punk y tocaban instrumentos reales. Una exhibición principal es una melodía como «Sabotage», que es explosivamente mecedora.

Una de las partes más importantes del legado de los Beastie Boys es que ayudaron a difuminar las líneas entre el rap y el rock. Por ejemplo, su debut histórico de larga duración, Licensed to Ill de 1986, tuvo una influencia de rock pesado en canciones como » (You Gotta) Fight For Your Right (To Party!) «y» No Sleep till Brooklyn » (que también contó con el guitarrista de Slayer, Kerry King). Ayudaron a crear lo que a menudo se acuñó como «rap rock» y, para bien o para mal, influyeron en el desarrollo de «nu metal». A pesar de que se consideran principalmente un acto de rap, han logrado una serie de éxitos de rock moderno.

Sabotaje por Beastie Boys (Vídeo)

Public Enemy

Como parte de la clase de 2013, Public Enemy se convirtió en el cuarto acto de rap en ser incluido en el Salón de la Fama del Rock & Roll (los tres primeros en orden son Grandmaster Flash and the Furious Five, Run-DMC y los mencionados Beastie Boys). A pesar de los detractores, hay una serie de razones convincentes por las que Public Enemy se ha ganado su lugar como una de las bandas de rock más importantes de todos los tiempos (así es, dije rock).

El sonido musical de la banda, que fue creado por el equipo de producción de la banda, «The Bomb Squad», fue tan impactante como cualquier banda de rock. Su colaboración con Anthrax en «Bring The Noise» de Public Enemy fue un eslabón clave de la evolución en el desarrollo de «rap metal» y «nu metal». Su gira con Anthrax, además de ser uno de los primeros artistas de hip hop en encabezar los principales festivales de rock, ayudó a difuminar aún más las líneas entre el rock y el rap. Su influencia en el reino del rock también ha sido citada por numerosos actos de rock como los Red Hot Chili Peppers y Nirvana (Kurt Cobain citó el álbum clásico de PE de 1988, It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back como uno de sus 50 mejores álbumes). Es por una buena razón que en 1987 el crítico de música Simon Reynolds declaró a Public Enemy como «una banda de rock superlativa».

Traiga el Ruido del Enemigo Público & Ántrax (Video)

#9: Sonic Youth

Si quieres examinar de cerca el desarrollo evolutivo del rock convencional, tienes que comenzar con el underground. En casi cualquier género y subgénero del rock, los arquitectos que escribieron los planos son los individuos que nunca han logrado el éxito comercial. Pero si no fuera por los planos, muchos grupos de rock exitosos no habrían tenido la fórmula que han seguido en su camino hacia el éxito convencional. Sonic Youth fue uno de esos arquitectos clave.

Formado en 1981, los pioneros del noise rock Sonic Youth se han convertido en una de las bandas de indie rock más importantes de todos los tiempos. Su álbum de 1988, Daydream Nation es considerado un hito cultural importante, e incluso fue seleccionado por la Biblioteca del Congreso para ser incluido en su Registro Nacional de Grabaciones (en honor a las grabaciones de importancia cultural) en 2005. También influyeron en el desarrollo de la dinámica suave y fuerte que se convirtió en la marca registrada del sonido «grunge». Tanto Thurston Moore como Lee Ranaldo son considerados guitarristas influyentes por explorar afinaciones alternativas y sus métodos poco ortodoxos de experimentar con diferentes sonidos de guitarra. El bajista Kim Gordon se convirtió en una figura icónica y fue extremadamente influyente en la escena de «riot grrrl» que se formó a principios de los 90.

Una de las contribuciones más importantes de Sonic Youth a la evolución del rock fue cuando finalmente firmaron con un sello importante (Geffen) y en 1990 lanzaron su debut en el sello principal Goo. Debido a que Sonic Youth fue capaz de firmar un contrato importante con una discográfica y mantener su libertad creativa, eso ayudó a abrir las compuertas. Por ejemplo, Nirvana firmó con Geffen Record, porque Sonic Youth era un héroe para Kurt Cobain. Si Sonic Youth nunca firmó con Geffen, es posible que Nevermind de Nirvana nunca haya introducido la explosión de rock alternativo de los años 90.

Video de Kool Thing de Sonic Youth (con Chuck D de Public Enemy)

#8: Las Rayas Blancas

No voy a mentir; siendo objetivo, fue difícil para mí saber dónde clasificar Las Rayas Blancas. Me encantan las rayas y son una de mis favoritas de todos los tiempos. Personalmente, los prefiero a casi cualquier banda que clasifique en esta lista. Por lo tanto, la pregunta sigue siendo si estoy siendo totalmente objetivo o no incluirlos en esta lista. Pero oh, bueno. Es mi lista y puedo incluir a quien quiera.

Dicho esto, no se puede negar el hecho de que son una banda importante. Son posiblemente la banda de rock más importante de la década de 2000. Se formaron en 1997, en muchos sentidos eran como un aire fresco de aliento. En la década de 2000, el rock & roll estaba empezando a ser bastante soso y genérico. Luego vinieron los White Stripes, que ayudaron a marcar el comienzo del renacimiento del garage rock de principios de la década de 2000. Este fue posiblemente el desarrollo más importante en la música rock desde la explosión grunge de principios de los 90.

En muchos sentidos, para una banda que encontró el éxito de la corriente principal, eran realmente únicos. Estaba el truco de hermano y hermana de Jack y Meg White (en realidad estaban casados previamente, y Jack adoptó el apellido de Meg). También estaba el hecho de que solo había dos miembros (guitarra y batería). Pero Jack White prosperó con limitaciones y esta ayuda allanó el camino para numerosos dúos de rock & roll que ahora competían en una división de equipos de rock & roll sorprendentemente competitiva. Demostraron que a veces menos es más. En muchos sentidos, las Rayas Blancas casi por sí solas salvaron a rock & en un momento en que prácticamente estaba en soporte vital.

Bola y Galleta por Las Rayas Blancas (Video)

#7: The Velvet Underground

Lanzando su álbum debut en 1967, The Velvet Underground son ampliamente considerados como la primera banda de rock alternativo. A pesar de que lograron un éxito comercial mínimo, se consideran ampliamente influyentes. Destacando esto, Brian Eno, haciendo referencia al hecho de que el álbum debut de la banda solo vendió inicialmente 30.000 copias, hizo esta famosa declaración en una entrevista de 1982 para la revista Musician: «todos los que compraron una de esas 30.000 copias comenzaron una banda. Ese mismo álbum, The Velvet Underground & Nico fue añadido al Registro de Grabación de la Biblioteca del Congreso en 2006.

Parte de la razón de la falta de éxito comercial de la banda fue el enfoque poco convencional y experimental de la banda. También estaba el enfoque lírico provocativo y nihilista de la banda que contrastaba con el ambiente de paz y amor de gran parte de los años 60. A pesar de que las referencias a drogas no eran nuevas, VU eran más directas (como con su canción de 1967 «Heroin»). En muchos sentidos estaban verdaderamente adelantados a su tiempo. Ayudaron a influenciar a numerosas bandas de punk y alternativas.

La banda también demostró ser una plataforma de salto clave para algunos de sus miembros clave. John Cale se convertiría en un importante productor, intérprete y compositor de vanguardia. Lou Reed alcanzaría cierto éxito comercial como solista (sobre todo su éxito de 1972 «Walk on the Wild Side») y fue considerado una figura clave en el desarrollo de la música rock experimental. Nico que cantó en tres canciones de su debut en 1967, The Velvet Underground & Nico se convirtió en una figura de culto y se considera influyente en el desarrollo de la música gótica. La baterista de Velvet Underground, Maureen» Moe » Tucker, es considerada un eslabón importante en la evolución de las mujeres en el rock.

Heroína de The Velvet Underground (Vídeo)

#6: The Clash

En la época del lanzamiento de su álbum de referencia de 1979, London Calling, The Clash fue regularmente anunciado como «La Única Banda Que importa». Durante un tiempo, estuvieron a punto de cumplir con ese eslogan. The Clash se convirtió posiblemente en la más importante de todas las bandas de la escena punk británica de finales de los 70.

Contrastaban con el enfoque nihilista de bandas como Sex Pistols y el enfoque más pop de bandas como Buzzcocks. Eran idealistas que creían que la música podía ser una herramienta de cambio social. Se han convertido en una de las bandas de rock socialmente conscientes más importantes de la historia. En muchos sentidos, Joe Strummer era el Bob Dylan del punk rock.

Otro aspecto clave que ayudó a diferenciarlos fue que no se dejaron limitar por los confines del punk. Su incorporación de ska, reggae, rockabilly, jazz y muchos otros estilos mostró un eclecticismo y ambición que los haría enormemente influyentes. No hay escasez de bandas punk y alternativas que las han citado como una influencia formidable.

Hombre Blanco (En Hammersmith Palais) de The Clash (Vídeo)

#5: Bob Marley & the Wailers

Bob Marley & the Wailers fue uno de los primeros actos de reggae en cruzarse para atraer a una audiencia de rock. Hasta el día de hoy, no es inusual escuchar a The Wailers tocar en la radio de rock clásico. Ese cruce influiría en una serie de actos de rock inspirados en el ska y el reggae, incluidos los ya mencionados The Clash, The Police e incluso Eric Clapton (que tuvo un éxito #1 en Estados Unidos con «I Shot The Sheriff»de The Wailers). También las habilidades de Bob Marley como letrista lo convirtieron en una figura clave en el desarrollo de la música rock socialmente consciente.

Ampliamente conocido como la primera «Estrella de Rock del Tercer Mundo» Bob Marley fue incluido legítimamente en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 1994, pero es absolutamente criminal que el resto de Los Wailers fueran excluidos. Los miembros originales Peter Tosh & Bunny Wailers fueron importantes en el desarrollo del sonido de la banda. También en su álbum clásico de 1973 (su primer álbum en ganar una atención internacional significativa y atraer a un público de rock) Catch a Fire, Peter Tosh escribió dos canciones destacadas, «400 Years «y»Stop That Train». Incluso cuando Tosh y Wailer se fueron en 1974, Los Wailers continuaron haciendo una contribución musical clave al sonido de Marley. Una de las contribuciones más significativas vino de la sección rítmica de los Hermanos Barrett. El bajo de Aston «Family Man» Barrett (el» Family Man » vino de su papel como líder de banda) y la batería de Carlton Barrett irían a crear un enorme legado musical que trascendería la música reggae.

No Woman No Cry de Bob Marley & the Wailers (Video)

#4: Nirvana

Aunque el legado de Nirvana es innegable, hay un grado de subjetividad con su inclusión en esta lista. Más que cualquier otra banda, Nirvana fue extremadamente influyente en el desarrollo de mi gusto musical personal. En muchos sentidos, el Nirvana era una droga de entrada musical para mí. De adolescente en los años 90, gran parte de la música en la que me metí me fue presentada a través del Nirvana. Dicho esto, parte de la razón por la que Nirvana merece estar en esta lista es porque terminaron convirtiéndose en una droga de entrada musical para millones de otros jóvenes también.

Aunque Nirvana no inventó el «grunge» o el rock alternativo, fueron el catalizador que lo lanzó a la corriente principal. El éxito del álbum Nevermind y la canción «Smells Like Teen Spirit» cambió permanentemente el panorama del rock & roll. El metro estaba ahora burbujeando en la corriente principal. Nirvana también fue capaz de lograr esta hazaña sin comprometer su música. El Nirvana no llegó a la corriente principal, pero la corriente principal llegó a ellos.

Debido a este éxito inesperado, Kurt Cobain ahora se convirtió en un portavoz generacional reacio para jóvenes privados de derechos. Su incapacidad para manejar esta presión lo llevó a su muerte prematura y su trágica inclusión en el Club 27.

Litio de Nirvana (Vídeo)

#3: Led Zeppelin

Tengo una confesión. De todas las bandas de esta lista, Led Zeppelin es mi menos favorita. Hay numerosas bandas que no llegaron a esta lista que personalmente disfruto más. A pesar de que tienen canciones que realmente disfruto, nunca hice una conexión personal con su música. Así que su inclusión en el # 3 es evidencia de que estaba tratando de ser objetivo con esta lista. Realmente no tienes que ser un gran fan para apreciar su influencia insuperable. Por ejemplo, sería difícil encontrar una banda de hard rock o metal formada después de 1969 que no tenga una obvia influencia de Led Zeppelin. Muy pocas bandas han sido tan imitadas como Led Zeppelin. Desde todo hasta su sonido, su apariencia y sus actuaciones en vivo, han sido ampliamente emulados.

John Kalonder, ex ejecutivo de Geffen records, resumió bien su influencia, con la siguiente declaración: «En mi opinión, junto a The Beatles, son la banda más influyente de la historia. Influyen en la forma en que la música está en los discos, en la radio AOR (Disco Orientado al Rock), en los conciertos. Establecieron los estándares para el formato AOR-radio con ‘Stairway to Heaven’, teniendo éxitos AOR sin necesariamente tener éxitos Top 40. Ellos son los que hicieron los primeros conciertos de arena realmente grandes, consistentemente vendiendo y jugando en estadios sin apoyo. La gente puede hacerlo tan bien como ellos, pero nadie los supera.»

Whole Lotta Love de Led Zeppelin (Vídeo)

#2: Ramones

Por supuesto, hubo una serie de bandas de protopunk que llevaron al desarrollo del punk rock, pero los Ramones son ampliamente citados como la primera banda de punk. Independientemente de si fueron o no los primeros, definitivamente cambiaron el juego. Su marca de rock de los años 50 & 60 & roll jugó más rápido & harder fue una desviación del rock progresivo y disco de la época.

Al igual que con Led Zeppelin con hard rock & metal, sería difícil encontrar un grupo de punk o rock alternativo que se formó después de 1976 que no tuviera al menos alguna forma de deuda con los Ramones. La velocidad del ataque musical de los Ramones también ayudó a inspirar a muchas bandas de trash y speed metal. Sus primeros cuatro álbumes en particular escribieron los planos de punk rock que muchos seguirían. A pesar de que el éxito comercial de los Ramones fue algo modesto, si recogían cheques de regalías de todos los artistas que se inspiraron en ellos, serían multimillonarios. Por ejemplo, Billie Joe Armstrong & Tré Cool de Green Day tiene hijos que han nombrado en honor a los Ramones (el hijo de Armstrong, Joey, y la hija de Cool, Ramona). Por supuesto, en el caso de Green Day, la deuda va más allá de los nombres de bebés, se puede escuchar la influencia en su música.

Su tremendo impacto se resumió mejor con los comentarios contenidos en un» Elogio de Joey Ramone «publicado por Bono de U2 para la revista Time:» Cuando formamos la banda por primera vez, Adam y yo teníamos 16 años, Edge tenía 15 y Larry tenía 14, y éramos fans de los Ramones. Pararon el mundo el tiempo suficiente para que bandas como U2 y otras se subieran… Éramos una banda antes de poder tocar. Formamos nuestra banda alrededor de una idea de amistad y espíritu compartido. Era una idea absurda antes de los Ramones.»

Después de los Ramones, muchas bandas se formaron primero, aprendieron a tocar en segundo lugar. Este puede haber sido el mayor legado de los Ramones.

Blitzkrieg Bop (En directo) de Ramones (Vídeo)

#1: The Beatles

Siendo honesto, al hacer esta lista estaba tratando de encontrar una manera de justificar su exclusión de la lista (o al menos listar a otra banda en el #1). Esto no es nada en contra de Los Beatles, porque soy un fan legítimo y The White Album es uno de mis discos favoritos de todos los tiempos. Tenía más que ver con no querer que la lista se volviera demasiado predecible u obvia. Pero no pude hacerlo. Tratar de argumentar que había bandas de rock más importantes que Los Beatles bordea la traición.

Parte de lo increíble de Los Beatles fue el tremendo crecimiento artístico experimentado en un corto período de tiempo. Comenzaron básicamente como una de las primeras «boy bands» y se transformaron en una banda de rock experimental e innovadora. El equivalente moderno sería la transformación de N’Sync en Radiohead. Fueron una de las pocas bandas que pudieron equilibrar el éxito comercial (son la banda de mayor éxito comercial de todos los tiempos) con la aclamación universal de la crítica. También tuvieron un tiempo impecable sabiendo romper la banda cuando aún estaban en su mejor momento. Esto ayudó a cimentar su legado. Con toda honestidad, había algunas bandas que estaba considerando para la lista de los 10 mejores, pero fueron excluidas principalmente porque no sabían cuándo terminar el día.

En cuanto al considerable legado de los Beatles, Jack White lo resumió mejor: «No confíes en las personas que se llaman a sí mismas músicos o coleccionistas de discos que dicen que no les gustan Bob Dylan o Los Beatles. No aman la música si esas palabras salen de sus bocas.»

Don’t Let Me Down de The Beatles (Video)

10 Encuesta de Las Mejores Bandas de Rock de Todos los Tiempos

© 2012 CJ Baker

Crosby en diciembre 28, 2019:

Artistas, sin duda. Cuando se trata de calificar como» más influyente», debe incluir Joy Division para preparar el terreno para una nueva ola y género

Giacomomo en diciembre 10, 2019:

Así que, este es mi pensamiento. No me hubiera importado si los hubieras clasificado como el número 1 o el número 10, pero no considerar a PINK FLOYD como el top 10 de la banda más influyente es ridículo. Habrían calificado solo con DSOTM. CATORCE AÑOS Y OCHO MESES CONSECUTIVOS en la Lista de Álbumes Más Vendidos de Billboard por sí solo. Luego, considerar todo el resto de su historia lo convierte en un zapato. ¿Estás seguro de que elegiste la profesión correcta? Oh, sí, hay un par de canciones Zep que te gustan, pero… ¿En serio? Oye, me da escalofríos cada vez que veo que la estúpida broma de La Canción Sigue Igual. Robert necesita ponerse una camisa de verdad. Aún así, insinuar que los colocaste en el número para apaciguar esencialmente a tu audiencia es un insulto. ¿Hay muchas bandas que prefieres? Bueno, genial! Quizás deberías crear la lista de» Las 10 Bandas Que Más Me Influenciaron».

John C Thomas desde Chicago, Illinois, EE.UU. en julio 25, 2019:

No voy a discutir con vuestra lista, sino con The Who (Óperas de Rock, álbumes conceptuales, introducción de la electrónica en el rock, etc.), Roxy Music (grandes influencers en el art rock, glam rock y música ambiental), Kraftwerk (vocoders, inventores sofisticados de cajas de ritmos e innovadores tecnológicos) y The Stooges (grunge rock 20 años antes) deberían haber tenido alguna consideración en una lista de influenciales.

lll en julio 24, 2019:

¿Dónde está Queen?

Akhenaton en septiembre 19, 2018:

Honestamente, es un poco preocupante que Kraftwerk no esté en esta lista. Son tan influyentes como los Beatles y se podría argumentar que lo eran aún más

CJ Baker (autor) de Parts Unknown en septiembre 08, 2014:

Bensen32, tengo que admitir que si esta lista solo se basara en mis favoritos, Zep no habría estado en mi top 10. Tratando de ser objetivo, tuve que reconocer su considerable influencia, por lo que llegaron al #3. En cuanto a compararlos con los Ramones, honestamente siento que la influencia de los Ramones en el punk (y las diferentes formas de rock alternativo) es comparable a la influencia de Zep en el hard rock y el metal. Dicho esto, incluso con el intento de ser objetivo, siempre hay un grado de subjetividad.

En cuanto a Pink Floyd, en realidad soy un gran fan de Floyd y los prefiero a Zep. También creo que podría presentar un argumento sólido sobre su influencia general. Desafortunadamente, es difícil reducir esta lista a solo 10 (o 11 porque hice trampa con el empate). Dicho esto, después de pensarlo bien, decidí que los otros grupos de mi lista eran más influyentes. Pero, por supuesto, esa es solo mi opinión personal.

Gracias por la lectura y el comentario!

Thomas Bensen desde Wisconsin en septiembre 08, 2014:

Wow, realmente me gustan los Ramones y sin duda estarían en mi top 10, ¿pero por encima de Led Zeppelin? No puedo estar de acuerdo con eso, ya que Zep es mi banda favorita de todos los tiempos y ¿cómo puedes no tener Pink Floyd en algún lugar?

CJ Baker (autor) de Parts Unknown en enero 27, 2014:

¡Estoy de acuerdo! En muchos sentidos, los Beatles fueron el punto de partida de la música rock moderna. ¡No puedes discutir su influencia! Gracias por la lectura y el comentario.

oldiesmusic de Estados Unidos el 27 de enero de 2014:

No puede discutir contigo en tu lista # 1 (y con Jack White también). Los Beatles cambiaron no solo la cara de la música, sino también en términos de cultura, moda y tendencias. Su influencia trasciende generaciones y razas también. Ese es un razonamiento objetivo, aunque yo también soy un fan. Sin los Beatles, algunas de las bandas de tu lista no habrían existido. 🙂

CJ Baker (autor) de Parts Unknown en enero 26, 2013:

¡Gracias por compartir y por votar! Me alegro de que estés dispuesto a pasar por alto a las bestias (a pesar de que no habrá disculpas).

Beth Perry de Tennesee en enero 26, 2013:

spartucusjones,

lista realmente agradable para leer! Tienes algunas bandas geniales aquí, y fue genial encontrar a Bob Marley y los Wailers aquí. Mi marido y yo somos grandes fans, aunque, para confesar, nunca los consideré una banda de «rock».

Y ya que mencionaste a Led Zep y los Beatles, solo fingiré que no vi a los Beastie Boys en la lista;)

Gracias por compartir, voy a votar.

CJ Baker (autor) de Parts Unknown en enero 25, 2013:

¡Gracias por tu aportación! Definitivamente no puedes negar la influencia de los Beatles.

Hendrika desde Pretoria, Sudáfrica en enero 24, 2013:

No sé mucho sobre música rock, o diría más allá de los 70, pero siempre iré con The Beatles

CJ Baker (autor) de Partes desconocidas en enero 10, 2013:

Lo leeré. Gracias.

Andy McGuire desde Los Ángeles, CA en enero 10, 2013:

¡Claro que lo es! Lea algunas de mis cosas y siéntase libre de comentar también.

CJ Baker (autor) de Partes desconocidas el 10 de enero de 2013:

Gracias por su aporte y sus adiciones personales. Estoy de acuerdo en que es divertido compartir puntos de vista personales sobre este tipo de listas.

Andy McGuire desde Los Ángeles, CA en enero 10, 2013:

Encuentro inútil discutir con alguien sobre sus elecciones» Top___», pero me encanta compartir pensamientos con ellos, por lo que no estoy de acuerdo con todas ellas, lo cual es de esperar, pero creo que esta sigue siendo una gran lista en general.

Mis adiciones personales: Deftones, The Offspring, The Rolling Stones, y lo mejor de lo mejor, los genios punk modernos, ¡Rise Against!

CJ Baker (autor) de Parts Unknown en enero 02, 2013:

Gracias por la información. Los Sex Pistols son probablemente la banda más influyente que solo ha lanzado un álbum de estudio. Aunque no llegaron a mi lista, es increíble lo que lograron con ese álbum. Estoy de acuerdo en que no fue fácil reducirlo a diez. Empecé con una lista de 45 bandas diferentes (e incluso eso excluía algunos de mis favoritos personales).

nuffsaidstan el 02 de enero de 2013:

Una buena lista allí, mate, los Stones y los Sex Pistols habrían estado en mi lista, no puedo soportar a los Beatles, pero no puedo negar su influencia y es más difícil de lo que la gente piensa clavar una lista de solo diez.

billd01603 de Worcester en enero 01, 2013:

¡Gracias!!!

CJ Baker (autor) de Parts Unknown en enero 01, 2013:

Gracias por el voto y el comentario. También gracias por agregar sus selecciones personales también. También siéntase libre de ver mi comentario anterior sobre por qué elijo excluir las Piedras. Estuve muy cerca de incluir a The Who y apenas se perdieron el corte. En cuanto a Springsteen y Petty, pasé por alto a Heartbreakers y E Street Band y los vi más como artistas solistas. Pero supongo que es una llamada de juicio (una que hice con Bob Marley & The Wailers). Dicho esto, todavía terminaría excluyéndolos. Es cierto que no es fácil reducir esta lista a 10.

billd01603 de Worcester en enero 01, 2013:

Disfruté leyendo este HUB. Sólo tomaría Beatles, Clash. Habría tenido a Stones, Who, Petty y Springsteen en mi lista. Pero esa es solo mi humilde opinión. Gracias votadas e interesantes

CJ Baker (autor) de Parts Unknown en diciembre 31, 2012:

FatFreddysCat-Gracias por la lectura y el comentario. Definitivamente compartimos un amor por los Ramones! Tuve la tentación de hacerlos #1, pero pensé que podría ser un poco atrevido.

rfmoran – Todas las bandas buenas que has enumerado. Tu comentario de Baby Boomer también destaca que el período de tiempo en el que crecimos también podría jugar un factor en cómo analizamos la música y cómo clasificaríamos una lista como esta. Mi lista podría haber sido diferente si hubiera crecido en los años 60 en lugar de los 90. Gracias por la lectura y el comentario.

Georgie-Sabía de todas mis exclusiones que las Piedras serían potencialmente las más controvertidas. Aunque no son uno de mis favoritos personales de todos los tiempos, siendo objetivo necesito reconocer que han grabado una serie de canciones clásicas y que tienen algunos discos que se consideran clásicos de todos los tiempos. Por ese hecho, los estaba considerando seriamente para la lista de los 10 mejores.

Mi razón para excluirlos se eludió en mis comentarios. Estoy tomando la postura potencialmente impopular de que las Piedras se han quedado por mucho tiempo. Sé que muchos señalarían su longevidad y el hecho de que continúan siendo un gran atractivo para conciertos. Pero la realidad es que su lista de canciones no ha cambiado mucho en los últimos 40 años. Cuando la gente menciona canciones y álbumes clásicos de los Rolling Stones, generalmente no mencionan canciones y álbumes que se grabaron después de los años 70. En esencia, se han convertido en el acto de nostalgia más exitoso del mundo. Para mí, esto ha disminuido su legado musical. Pero es mi opinión. Gracias por la lectura y el comentario. ¡También esperamos leer su hub!

theframjak-De acuerdo en que Exile es un álbum clásico. Vea mi comentario anterior a Georgie sobre por qué los excluí. Gracias por la lectura y el comentario

Act 3 – Grandes selecciones. Gracias por la información.

e-cinco-Gracias por la votación y me alegro de que le haya dado alimento para la reflexión. Siempre es bueno recibir comentarios de un fanático de la música experto como usted.

John C Thomas de Chicago, Illinois, EE.UU. en diciembre 31, 2012:

Votada… estimulante!

chet thomas de Atenas, GA en diciembre 31, 2012:

Mi top 10, que incluye algunos de mis favoritos personales, tiene que incluir: Beatles, Stones, Who, Allman Brothers, Grateful Dead, Traffic, Cream. (¡Estoy guardando mis últimas 3 selecciones para más tarde!)

theframjak de la Costa Este en diciembre 31, 2012:

Lista interesante. Disfruté leerlo. El exilio en la calle Principal es razón suficiente para que las Piedras también estén en ella.

Precio GH desde el Norte de Florida en diciembre 31, 2012:

¡Amigo! Los Rolling Stones! ¡Ahora tengo que hacer mi propia lista! : P

Russ Moran – El Material de Escritura de Long Island, Nueva York en diciembre 31, 2012:

Todas las listas de las 10 mejores son controvertidas, incluida la mía. Así que aquí están mis contribuciones: The Rolling Stones, The Who, The Eagles, Jefferson Airplane (¿puedes decir que soy un baby boomer?. ¡Centro de diversión!

Keith Abt de The Garden State en diciembre 31, 2012:

No puedo discutir con ninguno de los artistas de esta lista (especialmente con los Ramones clasificados tan alto, jaja)… puede que no todos sean de mi gusto personal, pero todos han tenido un gran impacto en la música. Buena.