¿Por qué la ansiedad y la depresión son tan frecuentes entre los músicos?

Nathan Ball es un cantante y compositor independiente emergente con sede en Londres que ha acumulado millones de transmisiones y está de gira internacional. En esta sentida pieza de Soapbox de Sungenre, eligió arrojar algo de luz sobre la prevalencia de los problemas de salud mental en el mundo de la música.

Según una encuesta sobre música y salud mental realizada por Help Musicians UK, de los 2000 músicos entrevistados, el 71% experimenta ansiedad y el 68,5% lidia con depresión. Ese es un problema catastrófico y demasiados músicos se han quitado la vida después de sentir que no hay otra solución. Ha habido una serie de casos trágicos, incluidos Chester Bennington de Linkin Park y Avicii, cuyo documental (Avicii: Historias reales) me conmovió hasta la médula. Ver a alguien trabajando tan duro por los que lo rodeaban, y la cantidad de presión que su propio equipo había puesto sobre un joven tan joven, a pesar de innumerables gritos de ayuda, fue verdaderamente desgarrador.

Este problema es frecuente en todos los niveles del mundo de la música, desde los primeros hasta los grandes grupos establecidos. Muchas personas fuera de la industria ven el brillo y el glamour del mundo de la música, que está lleno de conciertos, adorando a los fanáticos, viajando por el mundo, yendo a todas las fiestas y, en general, viviendo el sueño. Lo que la gente no ve son las horas agotadoras que los músicos dedican hours horas y horas en la carretera, con muy poco sueño, sobreviviendo con dietas pobres sin rutina. Esto es además de tener que realizar lo mejor de su capacidad cada noche y poner en un espectáculo para los fans. Cuando la gira termina, vuelve directamente al estudio para más escritura, más grabación y más promoción para el próximo lanzamiento, luego de vuelta a la carretera de nuevo, y el ciclo continúa.

Este agotador horario tiene un gran impacto en su estado mental, y es muy fácil sentirse perdido y como si no hubiera nadie con quien hablar. Existe una extraña sensación de soledad, donde después de salir del escenario con miles de fans cada noche, te encuentras solo en una habitación de hotel o en un autobús al siguiente destino, creando la más extraña de las yuxtaposiciones donde te sientes solo dentro de una multitud de miles de personas que están allí para verte. También hay una creciente presión para exponer toda tu vida personal en las redes sociales, para que todo el mundo sepa exactamente qué estás haciendo cada segundo del día. Esto también contribuye a la sensación de soledad, donde muchos fans responden a tus publicaciones de Instagram, pero de hecho, a menudo estás sentado solo en el hotel de nuevo. Cualquiera que quiera profundizar en esto, sugiero investigar más a fondo en la Depresión Post Rendimiento.

Además de las agotadoras giras, existe la creciente presión para ofrecer canciones cada vez mejores, vertiendo tu corazón y alma en cada canción, durante días y días, solo para escuchar que no es lo suficientemente bueno. Solo hay tantas veces que puedes escuchar » Me gusta el estribillo, pero ¿has pensado que eso es un pre-estribillo en un estribillo más grande?»No, en realidad no.

Recuerdo haber escuchado el dicho «Si haces algo que amas, nunca trabajarás un día en tu vida» y pensar que eso suena como algo con lo que podría estar a bordo. Después de comprometerse a hacer algo que me encanta, pronto me di cuenta que si haces algo que te gusta, vas a trabajar 24/7, nunca será capaz de desconectar y estar despierto en la noche con un torbellino de pensamientos que vuelan alrededor de su cerebro. Al comenzar en el mundo de la música, se siente como un mundo interminable de perseguir tu cola, no obtener dinero para conciertos (o incluso peor, el pago de «Será una gran exposición para ti») y trabajar tantos otros trabajos como puedas solo para financiar la carrera que no paga. ¡Mi luz alta y baja personal estaba vendiendo árboles de Navidad vestidos de duende por Londres! Pronto puede llegar a ser bastante desmoralizante, pero los altos siempre superan a los bajos y eso es lo que te mantiene en marcha.

2018 fue un gran año para las personas que se abrieron y hablaron sobre la salud mental en el mundo de la música y se dieron cuenta de que, de hecho, hay un gran número de personas en un barco similar. Realmente espero que sea un problema sobre el que más y más gente se siga abriendo, no solo los músicos, sino también los fans, para que se den cuenta de la sinceridad del problema y puedan apoyar al artista y respetarlo cuando tengan que tomar decisiones sobre posponer giras o retrasar las fechas de los discos debido a estados mentales. Así que mantengamos la conversación y cuidémonos unos a otros, y en lugar de compartir un video o fotos divertidas con compañeros, llamémosles o pasémonos a ver cómo están; no hay razón para perder a más jóvenes a causa de la depresión.