Gala es un personaje históricamente fascinante que ganó fama y fortuna al conocer y casarse con el artista Salvador Dalí en la década de 1930.Divorciada rusa, rápidamente se estableció en la escena surrealista y se involucró intrínsecamente en la vida y el arte de Dalí como su musa y su representante.
Biografía de Gala
Gala, su verdadero nombre es Elena Ivanovna Diakonova, era rusa, nacida en Kazán en 1894. Una mujer secreta e intuitiva, sin miedo a la controversia, pasó su infancia en Moscú y asistió a cursos universitarios en una escuela de acabado en San Petersburgo. Hija de Iván y Antonina Diakonoff, tenía dos hermanos mayores y una hermana menor. Su padre murió cuando ella tenía once años, su madre se volvió a casar con un abogado que fue capaz de proporcionar a Gala los medios para una buena educación. Estudió en la academia Brukhonenko y obtuvo calificaciones altas, calificándose para enseñar en escuelas. Sin embargo, sufrió un empeoramiento de la tuberculosis y el consumo y en 1912 fue enviada al sanatorio Clavadel en Suiza, una institución que trataba a pacientes para la enfermedad que se extendió durante el siglo XIX.
Fue aquí donde conoció y se enamoró del joven Paul Eluard, él tenía 18 años, ella 19. Su amor mutuo por la literatura y la cultura los compró juntos; ambos fueron dados de alta en 1914.
Su salud de nuevo en marcha, Gala ahora está oficialmente comprometida con Eluard. En 1916, sus padres le permitieron unirse a Eluard en París. Tras el alistamiento de Eluard durante la Primera Guerra Mundial, se casaron en 1917. Al año siguiente nace su hija Cecile, la única hija de Gala. Eluard ya había comenzado a incursionar como poeta, y estaba involucrado con el movimiento surrealista en Francia, predominantemente con André Breton, Philippe Soupault y Louis Aragon. Gala asistía regularmente a este auspicioso círculo de intelectuales.
Alrededor de 1922 Gala comenzó una aventura amorosa con Max Ernst, de hecho, Ernst vivió con los Eluard durante un tiempo en su villa en Eaubonne, al norte de París, en una especie de ménage-à-trois.
Dalí y Gala: la historia de amor
Gala conoció a Dalí en 1929 durante un viaje a Cadaqués con su familia y el pintor Magritte y su esposa. La poetisa y galerista belga Camille Goemans, presentó a Dalí a Eluard en París. A pesar de la diferencia de edad de diez años, la historia de amor entre Dalí y Gala se desarrolla rápidamente.
Ella lo sigue a París y comienza a influir y ser parte del movimiento surrealista. Tan poderosa y consumidora era la aventura, que Gala abandonó efectivamente a su propia hija cuando tenía once años. Cecile se fue a vivir con su abuela paterna a París. En una entrevista de 2014, Cecile dice de su madre: «Después de conocer a Dalí, ya no estaba interesada en mí. Nunca fue muy cálida (.. era muy misteriosa, muy reservada. Nunca conocí a mi familia rusa. Ni siquiera sabía cuándo había nacido.
Gala se casó con Dalí en 1934 en una ceremonia civil; inicialmente, la unión fue rechazada por el padre de Dalí, que no aprobaba a un divorciado ruso como pretendiente de sus hijos. Gala era la musa de Dalí, estaba obsesionado con ella, aparece en muchas de sus obras de arte. De hecho, comenta en su autobiografía «Mi vida secreta», «Ella estaba destinada a convertirse en mi Gradiva, la que avanza, mi victoria, mi esposa».
Durante 1937 Gala asume más poder en el cargo de gerente comercial de Dalí y agente y procurador de contratos artísticos. Gestiona las cuentas y negocia con galerías y distribuidores. Ella lo anima a pintar y tiene una gran influencia en su producción artística.
Viajaron ampliamente en los Estados Unidos durante los ocho años que pasaron allí en el exilio, con inviernos dedicados a la realización de negocios en el Hotel St Regis en Nueva York, veranos en California.
En 1948 la pareja regresó a Europa. A su regreso a España, Ana María, la hermana de Dalí, tuvo una reunión enconada con su hermano y su esposa. Creía que Gala la había denunciado a las autoridades durante la Guerra Civil española, y la desprecia por robarle el afecto a su hermano.
A partir de esta fecha pasarían los veranos en España en Port Lligat e inviernos en Nueva York o París.
Gala fue «modelo» para Dalí, y en numerosas ocasiones aparece en su arte, siendo quizás la más pertinente el impresionante y provocador óleo sobre lienzo, «Retrato de Galarina» (1945).El trabajo tarda más de un año en completarse.
Aparentemente, a principios de la década de 1950, hay cierta discordia entre ellos, Gala se enfrenta a una serie de amantes más jóvenes, su deseo sexual era mucho más alto que el suyo, y se complace en sus pasiones mientras él trabaja en su estudio.
A pesar de esto, en 1958 se casan en una ceremonia católica en Capela de la Mare de Deu dels Angels en Girona, España.
Durante la década de 1960, Gala comienza a envejecer, ya en la década de los sesenta, y entrega cierto control de la producción artística de Dalí a sus diversas secretarias.
En 1968 Gala recibió un castillo medieval en Pubol como regalo de Dalí. Irónicamente, Dalí necesitaba su permiso por escrito para visitar a Gala en el castillo. Entre 1971 y principios de la década de 1980, Gala pasaba sus veranos en el castillo; considera el castillo como un refugio y pasa períodos de tiempo cada vez mayores aquí.
Según algunos informes, en 1973 a la edad de ochenta años, tiene una aventura con Jeff Fenholt (cincuenta años menor que ella), el cantante y actor estadounidense.
Gala murió el 10 de junio de 1982, dos años antes de Dalí, tras el empeoramiento de su demencia senil y fracturas de costilla y pelvis. Está enterrada en la cripta del castillo de Pubol, que ahora es un atractivo para los visitantes y forma parte de la finca propiedad y administrada por la Fundación Gala Salvador Dalí.
Tras la muerte de Gala, Dalí se retiró de la vida pública. Curiosamente, a principios de 1982, cuando se dio cuenta de que Gala se estaba deteriorando, pidió la construcción de dos tumbas con una pequeña abertura entre las dos, para que pudieran tomarse de la mano más allá de la muerte.
Dalí dice en su libro «Diario de un genio», «La amo más que a mi madre, más que a mi padre, más que a Picasso, e incluso más que al dinero».
