Le Herbie Hancock Institute of Jazz est une organisation éducative à but non lucratif dont la mission est d’offrir aux jeunes musiciens les plus prometteurs au monde une formation de niveau collégial par des maîtres de jazz de renommée internationale et de présenter des programmes d’éducation musicale dans les écoles publiques pour les jeunes du monde entier. L’Institut préserve, perpétue et développe le jazz en tant que forme d’art mondiale, et utilise le jazz comme moyen d’unir des personnes de tous âges, de tous horizons et de toutes nationalités. Tous les programmes de l’Institut sont offerts gratuitement aux étudiants, aux écoles et aux communautés du monde entier. Les programmes de l’Institut utilisent le jazz comme moyen d’encourager la pensée imaginative, la créativité, une image de soi positive et le respect de son propre patrimoine culturel et de celui des autres.
Fondée en 1986 sous le nom de Thelonious Monk Institute of Jazz, l’organisation a commencé ses activités sous le nom de Herbie Hancock Institute of Jazz en janvier 2019 en reconnaissance de Mr. L’engagement de Hancock envers l’Institut depuis sa création, ses conseils d’experts en tant que président de l’Institut, et ses immenses contributions et son impact sur la musique, l’éducation et l’humanité.
Le jazz en classe: Depuis 1989, l’Institut est entré dans les écoles publiques du monde entier, initiant des millions de jeunes au jazz et à sa riche histoire. Jazz in the Classroom offre des cours de musique quotidiens et des sessions de formation aux instruments pour les élèves des écoles publiques à travers le pays, y compris Los Angeles et Washington, DC, ainsi que des classes de maître et des programmes d’assemblage pour des dizaines de milliers d’étudiants dans les zones urbaines, rurales et éloignées du pays. Cent pour cent des étudiants des programmes de formation aux instruments obtiennent leur diplôme d’études secondaires et plus de 90% poursuivent leurs études collégiales. Des musiciens et des éducateurs de jazz de premier plan enseignent et servent de modèles, aidant les élèves à améliorer leur créativité et leur estime de soi.
Journée Internationale du Jazz: Les Nations Unies et l’Organisation des Nations Unies pour l’Éducation, la Science et la Culture (UNESCO) ont désigné le 30 avril Journée Internationale du Jazz (jazzday.com ) pour mettre en lumière le jazz et son rôle diplomatique d’unification des peuples aux quatre coins du globe. L’Institut est la principale organisation à but non lucratif chargée de planifier et de promouvoir cette célébration mondiale annuelle. La Journée internationale du jazz est reconnue sur les calendriers officiels des Nations Unies et de l’UNESCO. Chaque année, le 30 avril, des universités, des bibliothèques, des écoles, des centres artistiques, des organisations de toutes disciplines, des missions de l’UNESCO et des Nations Unies, des ambassades et des avant-postes gouvernementaux du monde entier organisent des événements spéciaux et des concerts pour honorer cette forme d’art musical vénérée qui, depuis un siècle, rassemble des personnes de cultures, de religions et de nationalités différentes. Pour son année inaugurale, la Journée internationale du jazz 2012 a été célébrée dans le monde entier et à travers des événements majeurs au Congo Square de la Nouvelle–Orléans – le berceau du jazz – et à la Salle de l’Assemblée générale des Nations Unies à New York. Depuis lors, les Villes Hôtes mondiales ont inclus Istanbul (Turquie), Osaka (Japon), Paris (France) et Washington, D.C. La Havane, Cuba était la Ville Hôte mondiale 2017, où l’Institut a présenté une semaine complète de programmes d’éducation au jazz et d’engagement communautaire, culminant le 30 avril avec un Concert mondial All-Star au Gran Teatro de La Habana. Depuis six ans, la Journée internationale du jazz est célébrée à travers des milliers de programmes dans plus de 190 pays membres des Nations Unies et de l’UNESCO sur les sept continents, y compris l’Antarctique. Plus de 2 milliards de personnes sont touchées chaque année par des programmes d’éducation à la Journée internationale du jazz, des spectacles en direct et une couverture médiatique.
Herbie Hancock Institute of Jazz Performance: Lancé en 1995, ce programme intensif de niveau collégial de deux ans permet à un groupe restreint de jeunes musiciens les plus doués au monde d’étudier sans frais de scolarité avec des musiciens et des éducateurs de jazz légendaires, notamment Herbie Hancock, Wayne Shorter, Dianne Reeves, Jimmy Heath, John Scofield et Danilo Pérez. Ce programme basé sur la performance est devenu le programme d’éducation de jazz collégial modèle pour le monde. Les diplômés, dont Ambrose Akinmusire, Lionel Loueke et Gretchen Parlato, sont devenus des musiciens de jazz de premier plan et ont enregistré sur des labels majeurs. En septembre 2018, l’Institut a accueilli sa douzième classe de musiciens au programme de l’École de musique Herb Alpert de l’UCLA.
Concours International de l’Institut de Jazz Herbie Hancock: Créé en 1987, il s’agit du concours de jazz le plus prestigieux au monde, reconnu pour la découverte de la prochaine génération de maîtres du jazz. Le concours se concentre sur un instrument différent chaque année et dispose d’un jury d’étoiles. Les juges précédents ont inclus Quincy Jones, Diana Krall, Christian McBride, Roy Haynes, Pat Metheny, Branford Marsalis, Patti Austin et bien d’autres. Cet événement annuel très médiatisé a lancé les carrières de Marcus Roberts, Cécile McLorin Salvant, Joshua Redman, Jacky Terrasson, Joey De Francesco, Jane Monheit et Ben Williams, pour n’en nommer que quelques-uns. Des dizaines de demi-finalistes ont forgé une carrière réussie en tant qu’artistes de jazz et éducateurs. Le gagnant est garanti un contrat d’enregistrement avec Concord Music Group. Chaque année, le concours reçoit une quantité extraordinaire de publicité et de couverture médiatique dans une variété de publications du New York Times et du Washington Post à Rolling Stone. La Radio publique nationale a présenté des émissions spéciales d’une heure sur les compétitions passées qui ont atteint 20 millions d’auditeurs, et Black Entertainment Television a produit des documentaires de compétition mettant en vedette des clips de performance et des interviews des candidats et des juges.
Mathématiques, Sciences & Musique: En 2016, l’Institut a lancé la première phase de Math, Science & Music, une nouvelle initiative qui utilise la musique comme outil pour enseigner les mathématiques et les sciences aux jeunes dans les écoles publiques et privées du monde entier. Le programme répond au besoin croissant des étudiants d’acquérir des compétences et des connaissances dans les matières scientifiques, technologiques, d’ingénierie et de mathématiques (STIM) et d’apprendre à penser de manière créative. L’Institut collabore avec des experts en mathématiques, en sciences, en musique et en éducation de grandes universités et du secteur privé pour développer une multitude de programmes d’études gratuits, de jeux, d’applications et d’autres composants interactifs en ligne.
Le Blues et le Jazz – Deux Classiques américains : Le Blues et le Jazz (www.thebluesandjazz.org ) retrace les racines du blues, son impact sur le jazz et son importance dans l’histoire et la culture américaines. Les plans de cours pour les étudiants américains en histoire et en sciences sociales expliquent les liens entre le blues et le jazz depuis la création du blues jusqu’à aujourd’hui. Des dizaines de milliers d’élèves des écoles publiques de Chicago, Kansas City, Los Angeles, Memphis, La Nouvelle-Orléans, Washington, D.C. et à travers le Mississippi ont participé à des programmes d’assemblage et à des classes de maître dirigées par des musiciens de blues et de jazz renommés, notamment Herbie Hancock, Dee Dee Bridgewater, Alvin « Youngblood » Hart, Chris Thomas King, Keb ‘Mo’ et Joe Louis Walker.
Programme de jazz des écoles secondaires des arts de la scène: L’Institut réunit des musiciens et des éducateurs de jazz renommés dans 12 écoles secondaires publiques des arts de la scène pour offrir une formation intensive en jazz. Grâce à ce programme basé sur la performance, les étudiants en musique doués reçoivent un enseignement en composition, théorie, improvisation, histoire et styles, les préparant à suivre des programmes de musique de premier plan au collège, à l’université et au conservatoire. Le programme est offert à la High School for the Arts de Chicago (ChiArts) et au Gallery 37 Center for the Arts; la Booker T. Washington High School for the Performing and Visual Arts à Dallas; la High School for the Performing and Visual Arts de Houston; la Ramon C. Cortines School of Visual and Performing Arts à Los Angeles et la Los Angeles County High School for the Arts; La New World School of the Arts de Miami; le New Orleans Center for Creative Arts; la LaGuardia High School of Music, Art and Performing Arts de New York; la Newark Arts High School; la Ruth Asawa San Francisco School of the Arts; et la Duke Ellington School of the Arts de Washington, DC.
BeBop to Hip-Hop : Initié en 2004 dans les écoles publiques de Los Angeles, Bebop to Hip-Hop rassemble des étudiants de jazz et de hip-hop sous la direction de musiciens de jazz professionnels et d’artistes hip-hop. Les jeunes musiciens en herbe étudient l’improvisation, l’écriture lyrique, la théorie musicale, l’arrangement, la composition, le grattage de platine et l’échantillonnage. Ils sont initiés aux dernières technologies d’enregistrement et encouragés à créer une nouvelle forme d’art qui démontre le génie des deux genres musicaux. Des concerts et des classes de maître récents ont mis en vedette Billy Childs, Herbie Hancock, Roy Hargrove, DJ Spark, Doug E. Fresh, Kool Mo Dee, Chali 2na, Supernatural et Bobby Watson.
Programmes internationaux: Les étudiants de l’Institut et les principaux artistes de jazz ont voyagé à travers le monde en tant qu’ambassadeurs du jazz, présentant des programmes éducatifs en Europe, en Asie, en Afrique, en Amérique du Sud et dans les Caraïbes. De nombreux programmes ont été parrainés par le Département d’État des États-Unis, notamment une tournée en 1995 en Érythrée, en Éthiopie, à Madagascar, à Maurice, au Mozambique, en Afrique du Sud et au Swaziland; en Inde et en Thaïlande en 1996; au Chili, en Argentine et au Pérou en 1998; et en Égypte en 2001. Pendant trois ans, à partir de 2002, les Nations Unies ont parrainé une tournée à Paris, où les étudiants de l’Institut se sont produits avec Herbie Hancock, Wayne Shorter, Dianne Reeves, Dee Dee Bridgewater et T.S. Monk lors des événements de la « Journée Internationale de la Philosophie » présentés par l’UNESCO. En 2005, des musiciens de l’Institut se sont rendus au Vietnam pour marquer le 10e anniversaire de la reprise des relations diplomatiques entre les États-Unis et le Vietnam. Les étudiants de l’Institut ont voyagé avec Hancock et Shorter lors d’une tournée éducative parrainée par le Département d’État en Inde en 2007 commémorant le 100e anniversaire du mouvement de non-violence du Mahatma Gandhi. Les étudiants ont accompagné Hancock, Martin Luther King, III, Dee Dee Bridgewater, Terri Lyne Carrington, George Duke et Chaka Khan, ainsi qu’une délégation du Congrès dirigée par le député John Lewis, lors d’une tournée du Département d’État en Inde en 2009 commémorant le 50e anniversaire du voyage historique du Dr Martin Luther King, Jr. et Coretta Scott King en Inde pour étudier le travail de Gandhi. La première visite de l’Institut en Chine a eu lieu en 2010, avec Hancock, Bridgewater et nos étudiants se produisant pour des milliers de personnes à l’Expo de Shanghai 2010 et à la Salle de concert de la Cité Interdite de Pékin, et dirigeant une classe de maître au Centre National des Arts du Spectacle de Pékin. En 2011, les étudiants ont dirigé une tournée d’éducation et de performance jazz dans la région de Basilicate, dans le sud de l’Italie. L’année suivante, Hancock, Bridgewater et un groupe stellaire de lauréats du Concours de l’Institut et d’anciens élèves de l’Institut ont présenté des concerts et des classes de maître à Moscou et à Saint-Pétersbourg, en Russie. En 2013, les étudiants de l’Institut se sont rendus avec Dick Oatts au Royal College of Music de Stockholm, en Suède, pour présenter une semaine de cliniques éducatives, et ont animé des classes de maître et joué avec Jane Monheit au Festival de jazz de la Mer Rouge en Israël. L’année suivante, les étudiants de l’Institut se sont produits et ont présenté des ateliers à Mexico au Centro Nacional de Las Artes et à l’Escuela Superior de Música. Plus récemment, en 2015, les étudiants de l’Institut ont accompagné Hancock et Bridgewater lors d’une tournée culturelle et éducative à Marrakech et Rabat, au Maroc.
Émissions spéciales pour la télévision : L’Institut a produit une série d’émissions spéciales pour la télévision afin de souligner l’importance du jazz. En 1986, l’Institut produit » Celebrating a Jazz Master: Thelonious Sphere Monk « , un concert hommage à PBS. En 1993, l’Institut a coordonné « Un Festival de jazz à La Maison Blanche », le premier « En performance à la Maison Blanche » spécial PBS enregistré avec le Président et Mme Clinton. En 1996, l’Institut a produit » A Celebration of America’s Music « , la première émission spéciale télévisée consacrée au jazz en plus de 25 ans, diffusée sur ABC. Une seconde » A Celebration of America’s Music » a été diffusée en 1998. En 2006, le Président et Mme Bush ont organisé un concert célébrant le 20e anniversaire de l’Institut qui a été diffusé sous la forme d’une émission spéciale PBS « In Performance at The White House » animée par Barbara Walters. En outre, les concours internationaux de jazz de l’Institut ont été présentés sous forme de documentaires sur Black Entertainment Television et ses filiales.
