10 conseils pour survivre en tant qu’artiste indépendant

Être indépendant offre une routine de travail variée et la chance d’être votre propre patron – mais le passage de la vie de studio au travail indépendant peut être bouleversant. Pour aider tous ceux qui envisagent de se lancer seuls, nous avons demandé conseil à des artistes de premier plan qui travaillent à la pige ou qui l’ont déjà fait par le passé.

Vous pouvez lire leurs conseils pour survivre à votre première année de freelance ci-dessous: ils couvrent tout, de la façon de trouver des clients à rester inspiré. J’ai également contribué un pourboire moi-même. Je suis un écrivain indépendant plutôt qu’un artiste, mais le conseil consiste à entrer dans une routine de travail – et la procrastination est universelle.

Image principale: Numéro 41 – Akira fan art par Randy Vargas

Je conseille à tous ceux qui veulent être un artiste conceptuel indépendant de commencer à travailler pour une entreprise. Trop de gens se lancent dans le style de vie indépendant sans avoir d’expérience au travail.

Tout d’abord, vous devez savoir à quelle vitesse vous êtes. En tant qu’artiste indépendant, vous serez responsable de donner des estimations aux clients pour le temps qu’il vous faudra pour terminer un design.

Deuxièmement, vous devez savoir ce que vous valez réellement. Établir des relations avec d’autres artistes vous permettra de découvrir ce qu’ils croient être un taux équitable pour votre niveau de compétence actuel.

140514_JM_bio Jerad Marantz, artiste conceptuel indépendant

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N’hésitez pas à vous promouvoir

Nous vivons des moments difficiles où chaque travail est compétitif. À l’heure actuelle, Internet est votre arme la plus puissante pour vous promouvoir, alors utilisez-la à ses limites.

Faites votre promotion sur des forums, publiez vos œuvres sur des sites Web liés à l’art, partagez les œuvres d’autrui et soyez social. Bref, soyez partout. Quelqu’un va enfin te remarquer.

Mais rappelez-vous: ne pas être timide ne signifie pas que vous devez être un connard. Aider les autres et partager les connaissances rassemble les gens autour de vous et vous rend plus attrayant pour les clients potentiels.

141022_DZ_bio Darek Zabrocki, artiste conceptuel, Sony Computer Entertainment Europe

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Utilisez les médias sociaux

Publications dans des forums sur des sites Web liés à l’art (DeviantArt, Conceptart.org ) et des offres d’emploi en ligne (Behance, freelance.com ) sont de très bons moyens d’obtenir ces premières commissions.

Les entreprises lisent rarement quelque chose d’artistes à louer, alors recherchez les publications existantes de clients à la recherche d’artistes. Si leurs exigences correspondent à vos compétences, envoyez un e-mail avec toutes les informations nécessaires, en montrant votre intérêt pour le projet. Cela peut prendre quelques essais: être actif dans les réseaux sociaux et avoir un portefeuille mis à jour avec votre meilleur travail vous aidera énormément.

Si vous devez créer votre propre annonce, lisez les articles d’autres artistes sur le forum et voyez lesquels ont le mieux fonctionné. Mettez-vous dans la peau du client: engageriez-vous cette personne?

140516_RV_bio Randy Vargas, illustrateur et dessinateur de bandes dessinées

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Ne soufflez pas lorsque vous vous rencontrez face à face

Rappelez-vous que vos actions ont un effet d’entraînement dans votre industrie. J’ai vu beaucoup de grands artistes souffrir pour le travail non pas à cause de leur capacité, mais à cause d’un manque de contacts pour les faire traverser les moments difficiles.

Lorsque vous faites du réseautage en face à face, observez vos actions aussi attentivement que vous le feriez lors d’un premier rendez-vous. Trop de fois, j’ai assisté à un événement où quelqu’un est devenu belliqueux ou odieux, ou a dit quelque chose de dommageable, et a ruiné en une nuit une réputation qui lui a pris des années à se construire.

140806_BB_bio Brett Briley, artiste de personnage indépendant

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Respectez vos clients

Certains professionnels vous diront qu’ils ne font que leur travail et ne se soucient pas de leur relation avec leurs clients. C’est bien, mais il n’y a rien de mal à développer une amitié avec un client: si vous êtes de leur bon côté, ils voudront travailler plus avec vous.

Restez en contact régulier, discutez des tâches par téléphone ou Skype et, bien sûr, évitez de repousser les délais de manière drastique. Il arrive parfois que vous ayez besoin de plus de temps, mais essayez de ne pas exagérer.

Et assurez-vous de toujours livrer votre travail de la meilleure qualité. Il n’y a rien de pire que de décevoir quelqu’un en livrant des œuvres à deux niveaux pires que celles qu’il a vues dans votre portefeuille.

141022_DZ_bio Darek Zabrocki, artiste conceptuel, Sony Computer Entertainment Europe

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Organisez-vous

Créer un système d’organisation qui fonctionne pour vous est la clé pour survivre à votre carrière en freelance. Puisque vous n’avez pas de patron direct, personne ne vous dira de le faire, vous devez donc prendre l’initiative.

Si vous le pouvez, planifiez votre journée, votre semaine et votre mois, puis créez des rappels pour vous-même. J’essaie de créer des routines quotidiennes en me fixant des « mini-objectifs ». Les mini-objectifs sont un moyen de fixer des objectifs fréquents sans être surchargé de travail ou épuisé physiquement.

Votre système d’organisation doit être aussi simple que possible. Souvent, des systèmes trop complexes ajoutent de la complexité à vos tâches. Je préfère utiliser un journal papier que j’ai sur moi en tout temps, afin de pouvoir référencer et archiver les tâches terminées. Je trouve que les méthodes analogiques intègrent beaucoup plus clairement l’information dans mon esprit; les solutions logicielles ou en ligne ne sont souvent qu’une béquille.

141110_Selz_JP_bio James Paick, artiste conceptuel et directeur créatif, Scribble Pad Studios

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Entrez tôt dans une routine

Trouver le bon rythme est super important. Le travail doit devenir une habitude, et cela peut prendre un certain temps à s’entraîner. Commencez par les gros morceaux de la journée – petit–déjeuner, prendre une douche, déjeuner, faire l’épicerie et préparer le dîner – puis commencez à remplir le temps entre les deux avec le travail.

Faites quelques croquis pour vous réchauffer, et n’oubliez pas de prendre des pauses. Ne vous forcez pas trop: il est très facile de devenir stressé lorsque vous êtes freelance.

 SONY DSC Titus Lunter, artiste conceptuel indépendant

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Traitez le freelance comme un travail de neuf à cinq

Abordez la vie de freelance comme si c’était un travail à temps plein. Il est facile de ne pas commencer à l’heure le matin parce que personne ne vous y oblige – puis de travailler tard dans la soirée pour rattraper votre retard.

Vous n’avez pas littéralement à travailler de neuf à cinq heures – j’aime commencer plus tôt le matin, puis prendre une longue pause déjeuner; et je connais des gens qui préfèrent travailler le soir – mais vous devez vous engager dans une routine. Trouver un studio ou un espace partagé peut aider ici: si vous vous concentrez simplement sur le fait d’arriver au bureau à temps, vous constatez souvent que vous avez envie de travailler une fois que vous y êtes arrivé.

Un autre avantage de travailler à heures fixes est que vous savez quand vous pouvez vous arrêter sans vous sentir coupable. Ce n’est pas parce que vous pouvez travailler le week-end que vous le devriez!

150130_JT_bio Jim Thacker, éditeur, ArtStation Magazine

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Construisez un système d’inspiration

Organisez vos fichiers de manière créative. Il y a un équilibre entre vous assurer de trouver du matériel d’archive et vous permettre de tomber sur des images aléatoires pour vous inspirer.

J’aime créer deux catégories distinctes: matériel de référence (matériel pour comprendre les matériaux, l’esthétique du design, la nature, etc.) et matériel d’inspiration (autres œuvres d’art, captures d’écran de films, références colorr, etc.). Au sein de ces catégories principales, je crée des sous-dossiers contenant le travail de différents artistes, des références, des photos, des vidéos, etc.

141110_Selz_JP_bio James Paick, artiste conceptuel et directeur créatif, Scribble Pad Studios

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Valorisez-vous

« Si vous n’êtes pas payé pour cela, c’est un passe-temps. »Ces mots du légendaire Syd Mead disent tout. Lorsque vous démarrez votre carrière en freelance, valorisez-vous: ne travaillez pas gratuitement ou uniquement pour des crédits.

Malheureusement, beaucoup de clients trouvent facilement des démarreurs naïfs qui travailleront pour rien, ou presque. Les gens aiment cette baisse des taux de tout le monde, et brossent une mauvaise image de nous en tant que professionnels.

Si vous n’êtes pas certain du montant à payer, il existe des articles en ligne qui vous donneront une première idée. Les tarifs sont très personnels: alors que certaines personnes rapportent à la maison 100 $ par jour, d’autres rapportent à la maison 1 000 $. N’hésitez jamais à en demander plus: si un client vous veut, il paiera – ou au moins négociera.

141022_DZ_bio Darek Zabrocki, artiste conceptuel, Sony Computer Entertainment Europe

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