Avec la saison des auditions universitaires de cette année qui bat son plein, j’ai pensé qu’il était extrêmement important de partager pourquoi j’ai choisi l’Université de Syracuse pour obtenir un baccalauréat en art musical. Le Département d’art dramatique offre aux artistes de théâtre émergents des occasions uniques et excellentes de perfectionner et de façonner leur métier pour la profession. Ce qui est le plus excitant, c’est la façon dont les professeurs et les instructeurs tirent le meilleur parti de la pandémie et de leur chance de transformer les obstacles en opportunités. Voici quelques faits saillants que le département de théâtre a à offrir qui m’ont incité à auditionner et à finalement choisir Syracuse.
1. Une formation de type conservatoire dans une plus grande Université de recherche
Un élément essentiel, pour moi, était d’avoir la possibilité d’aller à l’université et d’obtenir une éducation bien équilibrée. Pendant mon séjour à Syracuse, j’ai l’occasion de suivre des cours au-delà du cadre du théâtre musical, tout en maintenant un horaire rigoureux au sein de ma majeure. Personnellement, je profite de cette opportunité pour faire une mineure en Études de communication publique avec mon diplôme. En dehors des universitaires, l’accès à un Quad, à des matchs de football, à d’autres clubs parascolaires et à d’autres aspects stéréotypés du collège est une belle pause loin du calendrier rigoureux et de la formation.
2. Opportunités
Le Département de théâtre a une multitude d’opportunités tout au long de nos quatre années. Un aspect majeur du département est sa connexion avec Syracuse Stage, un théâtre régional du centre de New York. Le département d’art dramatique et la scène de Syracuse partagent le même bâtiment, nous donnant ainsi accès aux normes et pratiques professionnelles que nous verrions après l’obtention du diplôme. De plus, nous avons la possibilité de voir des productions scéniques de Syracuse gratuitement. Des nouvelles œuvres aux coproductions, en passant par les coups de cœur bien établis, la quantité de théâtre que j’ai pu voir, au cours de ma première année seulement, était vivifiante et inspirante.
Syracuse a également une vitrine senior, un semestre à Londres où les étudiants s’entraînent au Shakespere’s Globe pendant leur premier semestre de l’année junior, l’été à Los Angeles où les étudiants sont immergés dans l’industrie du cinéma et de la télévision, et le semestre Tepper. Le semestre Tepper donne aux étudiants la possibilité d’étudier à New York leur deuxième semestre de la dernière année et de travailler avec des professionnels de l’industrie, de voir une variété de spectacles à New York et d’acquérir un aperçu précieux de l’industrie dans le centre du théâtre américain.
Le département de théâtre a également une saison sur scène principale, des projets de studio de la faculté et des projets étudiants, offrant aux majors de la performance une variété d’occasions d’utiliser les outils appris en classe et de les utiliser dans un cadre de performance.
3. Formation
La formation que j’ai reçue à Syracuse est incroyable. Nos horaires sont remplis avec un accent égal sur les trois rendez-vous pour le théâtre musical, le jeu d’acteur et la narration étant intégrés à toutes les parties de notre formation. Les majors du théâtre musical et du théâtre suivent le même programme d’action que leurs années de première et deuxième année. Le programme de base et les cours au choix supplémentaires à notre disposition, en tant qu’étudiants, sont tout simplement époustouflants.
Il y a une variété de professeurs du monde professionnel qui se soucient vraiment de notre développement et de notre croissance en tant qu’artistes. Cette année, les professeurs ont su tirer le meilleur parti des obstacles rencontrés à notre formation, à l’ère de la pandémie, et ont créé un programme qui donne toujours aux étudiants tous les outils nécessaires pour progresser dans notre formation. Malgré les obstacles pour cet automne, le département recrute des professeurs invités et met en œuvre des idées pédagogiques novatrices pour améliorer notre formation.
Pendant la journée de ma dernière année de lycée, je suis entré dans le département et je me sentais comme à la maison. Il n’y a pas un adjectif d’un mot qui résume le sentiment de trouver le bon ajustement après une année de lycée épuisante. La communauté au Département de théâtre est comme une famille où tout le monde se soutient et est là les uns pour les autres. Les gens et les amitiés que je crée pour la vie me suivront à coup sûr au-delà du collège et sont de loin l’une de mes parties préférées du département. Cette école, pour moi, a sélectionné tous mes incontournables pour ce que je voulais dans ma formation et a élargi ma vision du monde sur ce que je pense être possible.
