Ginkakuji

Le temple Ginkakuji à Kyoto, au Japon, officiellement appelé Jisho-ji et autrement connu sous le nom de « Temple Serein du Pavillon d’argent », a été construit pour la première fois au 15ème siècle de notre ère. C’est un temple zen Rinzai avec le complexe composé de la Salle Hondo, de la salle Togudo, du Pavillon d’Argent, de jardins paysagers et d’un jardin d’étang. La salle Togudo comprend la plus ancienne salle de cérémonie du thé encore existante au Japon. Ginkakuji a été désigné par l’UNESCO comme Site du Patrimoine mondial en 1994 CE et est un Trésor national officiel du Japon.

Ashikaga Yoshimasa

Les travaux du temple ont commencé en 1460 CE et, après une pause temporaire pendant la guerre d’Onin (1467-1477 CE), ont repris après 1480 CE pour être terminés en 1483 CE. Le temple, situé dans la région de Higashiyama au nord-est de Kyoto (alors appelé Heiankyo), a été conçu comme un pendant au temple Kinkakuji ou Pavillon d’or de l’autre côté de Kyoto, construit pour la première fois en 1397 CE. Son but initial était de servir de domaine de retraite pour le shogun Ashikaga Yoshimasa (l. 1436-1490 CE, r. 1449-1474 CE). Le terrain, conçu par le célèbre paysagiste Soami, était massif, environ 30 fois plus grand que le site actuel et comprenant 30 pavillons.

Après la mort d’Ashikaga Yoshimasa en 1490 de notre ère, le complexe a été converti en temple zen. Le complexe avait déjà acquis une réputation de grand centre des arts et de la culture, en particulier des activités japonaises par excellence telles que l’arrangement floral, le théâtre Nô, la peinture à l’encre, l’étude et l’appréciation de la porcelaine fine et de la laque, l’aménagement paysager et la cérémonie du thé. Ashikaga Yoshimasa a même fait rédiger un catalogue par son expert résident No-ami, le Kundai-kwan Sayuchoki, qui propose des commentaires sur des pièces particulièrement fines d’œuvres d’art japonaises et chinoises dans l’impressionnante collection du shogun à Ginkakuji. Le catalogue fournit également des conseils pratiques tels que savoir si les articles sont authentiques ou faux et quelle est exactement la position correcte et la plus esthétique pour l’attirail de thé sur les étagères d’une pièce. Le catalogue a été utilisé par les connaisseurs d’art pendant des générations après la mort du shogun. En ce qui concerne le complexe, aujourd’hui, seuls le Pavillon d’argent et la salle Togudo survivent intacts du domaine d’origine du 15ème siècle de notre ère.

Le Pavillon d’Argent

Le Pavillon d’Argent est situé dans un chef-d’œuvre de l’aménagement paysager qui offre délibérément aux promeneurs un bref aperçu du bâtiment avant de les emmener à travers de hautes haies par un chemin sinueux jusqu’à un point de vue surélevé d’où ils contemplent ensuite le pavillon dans toute sa splendeur. Le pavillon en bois de deux étages a été conçu à l’origine comme un lieu d’observation de la lune, d’où son orientation vers l’est et la lune montante. Regarder la lune, symbole de l’illumination dans le bouddhisme, était une pratique courante parmi l’élite japonaise à l’époque médiévale où des fêtes étaient organisées à cet effet, où le saké était bu et la poésie récitée.

Le pavillon, malgré son nom commun, manque étrangement de décoration argentée – en contraste marqué avec le Pavillon doré de Kinkakuji. Il se peut que le plan initial d’utilisation de l’argent se soit avéré trop coûteux ou qu’il soit possible que l’effet argent provienne du clair de lune brillant sur l’extérieur laqué. Certes, Ashikaga Yoshimasa était très préoccupé par les beautés de la lune et son effet sur sa retraite. En effet, c’est le sujet de l’un des poèmes les plus célèbres du shogun:

Ma loge se trouve au pied

de la Colline en Attente de Lune

L’ombre de la colline qui raccourcit

Alors qu’elle disparaît finalement

me remplit presque de regret.

(cité dans Dougill, 2017, p118)

L’effet de clair de lune sur le pavillon est renforcé par le reflet offert par l’étang miroir à côté duquel se trouve le pavillon. En effet, la fonction de l’étang était précisément de voir le reflet de la lune depuis le deuxième étage du pavillon une fois qu’elle s’était levée hors de vue depuis le premier étage. L’étang possède également des cascades et de petites îles pour les grues et les tortues, deux symboles de bonne fortune.

Le rez-de-chaussée du pavillon, appelé Shinkudan ou « Salle à cœur vide », est construit dans le style résidentiel. En revanche, l’étage supérieur est typique de l’architecture zen avec ses fenêtres en forme de cloche. Le toit est fait de bardeaux superposés de cyprès japonais, chaque pièce étant fixée par un clou de bambou. À l’intérieur du pavillon se trouvent de nombreux exemples de statuaires et de peintures religieuses japonaises, dont un total de 1 000 images de Jizo, le gardien bouddhiste de l’au-delà. L’étage supérieur contient des images de Kannon, le Bodhisattva de la compassion, avec une belle statue installée dans une petite grotte artificielle.

La Salle Togudo

La salle Togudo rectangulaire a été construite en 1486 de notre ère comme résidence privée d’Ashikaga Yoshimasa. À l’intérieur se trouve une chapelle avec des salles séparées pour étudier, deviner l’encens (un autre passe-temps préféré des Japonais) et une pour la cérémonie du thé. Ce salon de thé, le Dojinsai, ne peut accueillir que quatre ou cinq personnes et dispose d’un foyer carré encastré dans le sol. C’est le plus ancien exemple de salle de cérémonie du thé au Japon. Le toit est en chaume tandis que les pièces à l’intérieur, avec leur sol en tatami, leurs fenêtres en papier, leurs alcôves et leurs étagères irrégulières, sont les plus anciens exemples survivants de l’architecture résidentielle traditionnelle du Japon, shoin-zukuri. Il y a aussi une véranda pour voir les jardins adjacents et un étang alimenté par une source qui a sept petits ponts de pierre. Les jardins sont parsemés de rochers de différentes tailles, et ceux-ci ont chacun été donnés par des partisans d’Ashikaga Yoshimasa et de ses seigneurs féodaux dans la tradition japonaise typique. Les pierres ont été sélectionnées pour leurs qualités esthétiques, et chacune a son nom et son histoire propres.

La salle Hondo

La salle Hondo est la salle principale du complexe; elle a été reconstruite en 2005 CE. À l’intérieur, il y a des peintures sur écran (fusuma) du XVIIe siècle, parmi lesquelles des œuvres d’artistes japonais célèbres tels que Yosa Buson (1716-1784 CE) et Ike no Taiga (1723-1776 CE).

Les jardins

Les jardins de Ginkakuji ont de nombreuses caractéristiques qui sont conçues pour reproduire des scènes célèbres de la nature et de la littérature japonaise. L’un des points forts des jardins est la mer de sable argenté (Ginsha-nada) au nom romantique qui reproduit le contour du lac de l’Ouest en Chine. Le sable est méticuleusement ratissé dans une forme d’art connue sous le nom de samon, de sorte qu’au clair de lune, ses crêtes apparaissent comme des ondulations dans l’eau. Au bord de la mer de sable se trouve un monticule de deux mètres de haut qui est officiellement une petite plate-forme d’observation lunaire (Kogetsudai) mais dans lequel beaucoup ont vu une ressemblance avec le mont Fuji ou ont pris pour représentation la montagne sacrée bouddhiste Sumeru. D’autres encore considèrent le monticule comme un ajout harmonieux à la mer de sable qui représente l’équilibre du yin et du yang, le yin étant ici la mer horizontale et le yang le monticule vertical. Quel que soit son objectif précis, le monticule de sable est méticuleusement refait chaque mois pour garder sa forme précise et lisse.

Les zones supplémentaires du jardin comprennent une bambouseraie, une section avec une variété de mousses et des bois de pins noirs. Enfin, la tombe du fondateur du complexe se trouve sur le site dans un petit bâtiment à l’intérieur duquel se trouve une sculpture en bois sombre du shogun assis portant la robe d’un prêtre. Ashikaga Yoshimasa n’a peut-être pas eu une carrière politique très brillante, mais son mécénat des arts et son influence durable sur la culture du Japon médiéval, ainsi que le magnifique temple Ginkakuji, sont son grand héritage incontesté.

Ce contenu a été rendu possible grâce au généreux soutien de la Fondation Sasakawa de Grande-Bretagne.