22 Novembre 1972Edit
Forum Theatre, Lincoln Center, New York, mise en scène d’Alan Schneider, avec Jessica Tandy (Bouche) et Henderson Forsythe (Auditeur): Différentes dates ont été proposées pour la première représentation de la pièce de septembre (cité dans le texte de Faber) à décembre 1972. La revue dans le Educational Theatre Journal, Vol. 25, no 1 (mars 1973), p. 102 à 104, indique que la date est le 1er novembre. La date ci-dessus est cependant de Damned à Fame (p. 592) par James Knowlson qui fut l’ami de Beckett pendant plus de vingt ans et est considéré comme une autorité internationale sur l’homme. C’est aussi la date donnée dans Le Compagnon de Faber à Samuel Beckett.
Jessica Tandy a trouvé l’expérience d’agir Pas je terrifiante. Au début, elle avait du mal à se souvenir du texte et devait compter sur un prompteur juste devant elle. Parce que la pièce était jouée en ronde, elle devait être installée dans une boîte, qui pouvait être roulée sur et en dehors de la scène. À l’intérieur de cet « engin », elle se tenait accrochée à deux barres de fer de chaque côté de la boîte. Elle était vêtue de noir et portait une capuche, ce qui la faisait se sentir comme « un vieux bourreau anglais ». Au début, sa tête était maintenue immobile par une sangle, mais elle l’a trouvée insupportable et inutile et a demandé à ce qu’elle soit retirée. Ils avaient également un opérateur caché dans la boîte pour réinitialiser la mise au point sur la bouche si elle dérivait légèrement hors de la lumière. De plus, ses dents étaient recouvertes d’une substance qui exagérait leur luminosité, puis polies pour attirer l’éblouissement.
16 janvier 1973modifier
Royal Court Theatre, Londres: Au départ, Billie Whitelaw voulait se tenir sur une estrade, mais elle a trouvé que cela ne fonctionnait pas pour elle, alors elle s’est autorisée à être attachée à une chaise appelée « repos d’artiste » sur laquelle repose un acteur de cinéma portant une armure parce qu’il ne peut pas s’asseoir. Tout son corps était drapé de noir; son visage recouvert de gaze noire avec un slip noir transparent pour ses yeux et sa tête était serrée entre deux morceaux de caoutchouc éponge pour que sa bouche reste fixée à l’honneur. Enfin, une barre était fixée à laquelle elle pouvait s’accrocher et sur laquelle elle pouvait diriger sa tension. Elle n’a pas pu utiliser d’aide visuelle et a donc mémorisé le texte.
» Whitelaw a décrit l’épreuve de jouer à la bouche, comment elle était totalement coupée des autres, au-dessus de la scène, serrée, enveloppée d’une capuche noire, sujette à des crises de panique; après la répétition générale, elle était pour un temps totalement désorientée. Pourtant, cette expérience scénique lui a semblé la plus significative. Elle a entendu dans les effusions de la bouche son propre « cri intérieur »: « J’ai trouvé tellement de moi-même en pas moi. Quelque part, il y avait mes entrailles sous un microscope.' »
17 Avril 1977modifier
BBC2, The Lively Arts: Shades, Trois pièces de Samuel Beckett : Sans doute l’interprétation définitive de la pièce, mais dans un tout autre médium auquel elle était initialement destinée. Not I à elle seule a été rediffusée le 7 février 1990. La base de données du British Film Institute indique qu’il s’agit d’un film de la performance du Royal Court Theatre de 1973 ci-dessus, mais il semble que cela ait été filmé le 13 février 1975 avec Billie Whitelaw reprenant le rôle. Dans cette production, l’auditeur est absent et la caméra reste fixée sur sa bouche, tout le reste étant noirci de maquillage.
Une critique de cette interprétation est que l’accent passe de l’auditif au visuel, car l’image de la bouche de Whitelaw domine l’écran et a souvent été comparée à un vagin tentant de donner naissance à soi. C’est un point que Beckett lui-même a repris lors de la première visualisation de la vidéo, mais auquel il n’a soulevé aucune objection.
11 avril 1978modifier
Théâtre d’Orsay, Paris: Alors que dans la première française (8 avril 1975), Beckett a laissé tomber le rôle de l’Auditeur, dans la représentation suivante, il a à la fois rétabli le poste et lui a donné une plus grande importance en l’éclairant d’en haut, mais seulement à des moments où la bouche renonce à la première personne du singulier. En plus de se couvrir la tête avec ses mains à la fin, Beckett a également ajouté « un geste de blâme » à la version française. Cette performance et celle de 1975 mettaient en vedette Madeleine Renaud.
27 février 1993Edit
Interprété par Tricia Kelly, mis en scène par Cathy Denford, au West Yorkshire Playhouse.
Février 2000Edit
Beckett on Film, Shepperton Studios: Cette production filmée, réalisée par Neil Jordan commence différemment de la version de la BBC en ce que le spectateur voit Julianne Moore entrer en scène, s’asseoir et puis la lumière lui frappe la bouche. Pour cette raison, le public est conscient qu’une jeune femme par opposition à une « vieille sorcière » dépeint le protagoniste.
9 avril 2006Edit
Soirée Beckett, BBC Radio 3: Pour marquer le centenaire de la naissance de Beckett, la BBC a produit un certain nombre d’émissions de radio, y compris un enregistrement de Not I de Juliet Stevenson qui avait joué le rôle sur scène. Malgré le manque de visuels, sa performance a recueilli des critiques favorables. À noter le fait qu’elle a choisi de parler avec un accent.
2005 onwardsEdit
Interprété par Lisa Dwan, d’abord au Battersea Arts Centre de Londres en 2005. Dwan a été interviewé avec Billie Whitelaw dans le cadre des célébrations de Beckett sur BBC Radio 3.Dwan a de nouveau interprété la pièce en juillet 2009 au Southbank Centre de Londres en un temps de neuf minutes et cinquante secondes; elle joue généralement entre douze et quinze minutes. La performance a depuis fait le tour du monde, recueillant des critiques de cinq étoiles.
28 février 2018Edit
La présentation inclusive de Not I de Touretteshero a ouvert au Battersea Arts Centre en février 2018. Jess Thom a revendiqué la bouche comme un personnage handicapé; comparant son expérience de la Tourette à l’expérience de la bouche de ne pas avoir de contrôle sur son corps et sa parole (BBC Front Row). La production intègre la langue des signes britannique (BSL), interprétée par Charmaine Wombwell. Cette performance décontractée demande qui est autorisé à accéder au théâtre et questionne la conservation culturelle du théâtre accessible. Il sera suivi d’un programme télévisé, Me, My Mouth and I, diffusé sur BBC2, dans le cadre du volet Performance Live.
