Qu’est-ce que le « Contrapposto  » dans l’art ? Voici une explication du Contrapposto classique

Par Dan in Art Business Advice > General Art Advice

Qu’est-ce que le contrapposto? Si vous avez été dans les milieux de l’art où ce terme a été discuté, vous savez probablement qu’il se rapporte à la façon dont une figure se tient debout.

Plus précisément, contrapposto est quand une figure se tient debout avec une jambe tenant tout son poids et l’autre jambe détendue. Cette pose classique fait reposer les hanches et les épaules de la silhouette à des angles opposés, donnant une légère courbe en s à l’ensemble du torse.

Annonce rapide – EmptyEasel a créé un moyen plus rapide et plus facile pour les artistes d’avoir leur propre site Web d’art. Cliquez ici pour en savoir plus et obtenir votre propre site web d’art simple!

 David de Michel-Ange

Mes excuses à Michel-Ange, pour avoir utilisé le David dans cet exemple — les lignes rouges montrent où ses muscles sont tendus et les bleues où ses muscles sont détendus.

Le David de Michel-Ange EST vraiment l’exemple parfait de contrapposto dans la sculpture de la Renaissance. Vous pouvez facilement comprendre pourquoi contrapposto était considéré comme la pose parfaite pour la figure humaine — c’est une position très naturelle, très « humaine ».

Par exemple, vous ou moi—même pourrions vous tenir exactement de la même manière en faisant la queue au café simplement parce que c’est le moyen le plus efficace de placer vos pieds dans cette situation – vous êtes au repos, mais prêt à faire un autre pas à tout moment.

 Kouros grec Alors, où a commencé contrapposto?

Bien que le mot lui-même soit un terme italien (traduit par « contrepoids »), cette méthode particulière est apparue bien avant Michel-Ange et la Renaissance italienne.

Contrapposto a en fait été créé par les anciens Grecs afin de donner à leurs statues des caractéristiques plus « humaines ».

Les premières statues grecques comme celle de gauche s’appelaient Kouros et représentaient de jeunes hommes grecs ou des dieux grecs. Elles n’étaient pas très réalistes — chaque sculpture faisait face à l’avant avec ses épaules et ses hanches au carré et (généralement) un pied légèrement devant l’autre.

Cette position est presque impossible à maintenir dans la vraie vie (essayez de garder vos hanches droites tout en avançant) et cela a peut-être dérangé les Grecs dans leur recherche de perfection.

Il n’a pas fallu longtemps pour qu’ils développent le contrapposto comme une manière naturelle de représenter le corps humain, et il a été utilisé depuis — non seulement par les Grecs, mais aussi par les Romains qui sont venus après eux, les artistes européens à la Renaissance, et même les artistes d’aujourd’hui.

OBTENEZ EMPTYEASEL DANS VOTRE BOÎTE DE RÉCEPTION

Nous vous enverrons des articles & tutoriels dès que nous les publions, pour que vous ne manquiez jamais un article! Désabonnez-vous ici à tout moment.

REMARQUE: Vous pouvez également être intéressé par le guide de dessin étape par étape d’EE pour les artistes. Cliquez ci-dessous pour en savoir plus !

Cet article peut contenir des liens d’affiliation.



+