Il y a quelques années, Korg a sorti son synthé Monologue, et l’une des caractéristiques qui en a enthousiasmé beaucoup était sa fonction de microtunage pour faire de la musique microtonale. Supervisé par Aphex Twin, qui utilise la microtuning pour créer des séquences de synthés de basse et de lead délicieusement originales, le Monologue est accompagné de plusieurs développées par Richard D. James lui-même, mais aussi de la mémoire pour certaines gammes et octaves utilisateur.
Bien qu’il y ait eu une fanfare compréhensible avec le Monologue, ce n’est pas le seul synthé matériel qui offrait une fonctionnalité pour faire de la musique microtonale. Les instruments Dave Smith OB-6 et Yamaha DX7 mkII ont également une fonctionnalité microtonale. Au-delà des synthétiseurs, les échantillonneurs comme l’Ensoniq EPS-1 et l’Akai S1000, ainsi que les VSTs et les DAW, tels que Serum et Logic, respectivement, proposent des instruments microtonaux.
Bien qu’il puisse sembler attrayant d’explorer la musique microtonale parce que les artistes de musique électronique ont utilisé des microtunings, et que vous voulez leur son, cela pourrait être mal avisé. Le microtunage ne vous fera pas ressembler à Aphex Twin. Il est préférable de considérer cette fonctionnalité comme un outil de composition. Une façon de sortir de votre façon habituelle de faire les choses.
Microtuning défini
La plupart des musiques occidentales standard sont dans l’accordage à tempérament égal, où il y a des octaves de 12 notes. La façon la plus simple de penser à cet accord standard est par les douze notes d’une octave sur un clavier. Entre chaque note, il y a 100 cents, ou 1200 cents par octave, que nos oreilles sont facilement à l’écoute de la fréquence de l’EP. Les gammes microtonales, quant à elles, explorent les espaces entre non seulement la gamme de 12 notes (tempérament égal ou non) mais d’autres gammes, en particulier de pays non occidentaux.
Si vous voulez garder les choses basiques, il y a des centaines d’autres cents disponibles entre les notes standard de la gamme chromatique. Dans un tel cas, lorsqu’un microtuning est utilisé, qu’il ait été créé par le joueur ou quelqu’un d’autre, pensez-y comme si quelqu’un entrait dans les entrailles d’un piano et accordait chaque corde différemment pour un effet harmonique souhaité. On pourrait explorer cela à travers les calculs appropriés, ou tout simplement faire des bêtises et sélectionner des cents ou des demi-tons aléatoires.
Chromatique contre Slendro
Ci-dessous, nous jouons les douze touches de l’échelle de tempérament égal à 12 tons, autrement appelée ET à 12 tons ou échelle chromatique. Alors que nous passons de la note de do à la note finale de l’octave, Si, cela semblera familier aux oreilles des lecteurs comme les notes ascendantes que nous avons entendues beaucoup, beaucoup de fois.
