A Bloomsbury csoport filozófiája és esztétikája

a 20. század elején brit földön az egyik legérdekesebb Művészeti jelenség, a Bloomsbury csoport olyan fiatalokat gyűjtött össze, akik hajlandóak szakítani a konzervatív és rendkívül merev társadalmi ágyúkkal, olyan innovatív ötletekkel, amelyek túlmutatnak a művészet korlátain. Az írók, az értelmiségiek, a filozófusok és a művészek magukévá tették a kísérletezést a mindennapi életükben, és a kapcsolatok és a társadalmi interakciók új formáit gyakorolták.

a meglehetősen informális csoport köré nagyszámú ember gyűlt össze, többnyire felső-középosztálybeli hivatásos családokból, és szoros kapcsolatban állt a Cambridge-i férfi Egyetemmel és a King ‘ s College Londonnal a nők számára. Éltek, dolgoztak és tanultak, ahogy a csoport címe is sugallja, Bloomsbury közelében, Londonban. Visszatekintve a csoport tevékenysége nagymértékben befolyásolta az irodalom és a művészetkritika fejlődését, nagyrészt az esztétikára és a közgazdaságtanra reflektált, és elősegítette a feminizmus, a pacifizmus és a szexualitás modern hozzáállását.

balra Duncan Grant - Vanessa Bell portréja jobbra Vanessa Bell - Virágok
balra: Duncan Grant – Vanessa Bell portréja, 1917. Kép a Flickr – en keresztül / jobbra: Vanessa Bell-Virágok. Image via Flickr

a Bloomsbury csoport eredete és tagjai

a Bloomsbury csoport története 1899 körül kezdődött, amikor egy csoport férfi összebarátkozott Thoby Stephennel és (meglehetősen híres) nővéreivel, Vanessa Bell-lel és Virginia Woolffal, valamint más nőkkel.

a csoport vezető tagjai: Clive Bell, műkritikus, Vanessa Bell, posztimpresszionista festő, E. M. Forster, szépirodalmi író, Roger Fry, műkritikus és posztimpresszionista festő, Duncan Grant, posztimpresszionista festő, John Maynard Keynes, közgazdász, Desmond MacCarthy, irodalmi újságíró, Lytton Strachey, életrajzíró, Leonard Woolf, esszéíró és non-fiction író és Virginia Woolf, szépirodalmi író és esszéíró.

Vanessa Bell 1905-ben kezdte meg a péntek Klub szervezését, míg testvére csütörtök estéken fut, így ezek az összejövetelek voltak a Bloomsbury csoport első impulzusai. Egy évvel később Thoby tragikus módon elhunyt egy betegségben, amely megrázta kortársait, és még jobban ragaszkodtak egymáshoz; ők lettek az úgynevezett Old Bloomsbury, azonban a csoport megváltozott a következő generációkkal az 1920-as és 1930-as években.

Minden tag összekapcsolódott, mivel vagy házasságban, vagy szerelmi viszonyban voltak. Például Duncan Grant és szeretője, Lytton Strachey nagyon jó barátok lettek a Stephen nővérekkel, Vanessával és Virginiával; Grantnek viszonya volt testvéreivel, Vanessával és Adrian Stephennel, valamint David Garnett-tel, Maynard Keynes-szel és James Strachey-vel. Clive Bell 1907-ben vette feleségül Vanessát, Leonard Woolf pedig 1912-ben vette feleségül Virginiát.

a csoportos összejövetelekre nemcsak London központjában, hanem vidéki birtokaikban is sor került, mint például Lewes Sussexben: Charleston Farmhouse, ahol Vanessa Bell és Duncan Grant 1916-ban költözött, és Monk Háza (jelenleg a National Trust tulajdonában van), Rodmellben, Virginia és Leonard Woolf tulajdonában 1919-től. A csoport számos más értelmiségit, rokont és barátot vonzott, mint T. S. Eliot, Vita Sackville-West és Dora Carrington, hogy csak néhányat említsünk, és nem feltétlenül voltak tagjai a Bloomsbury csoportnak.

Dora Carrington Stephen Tomlin Walter John Herbert Sprott Lytton Strachey
Lady Ottoline Morrell-Dora Carrington; Stephen Tomlin; Walter John Herbert (‘Sebastian’) Sprott; Lytton Strachey, 1926.Június. Évjárat pillanatkép nyomtatás. Image via creative commons

a Modern ötletek

a Bloomsbury-csoportot nagy hatással voltak a G. E. Moore által javasolt elképzelések; hogy a tagok átfedése és összekapcsolódása a teremtés, az esztétikai tapasztalat és a tudás élvezetén alapult. Eltökélték, hogy a brit társadalom rituáléit, különösen a viktoriánus élet burzsoá szokásait dekonstruálják azáltal, hogy a személyes kapcsolatok és az egyéni öröm informális, mégis kifinomult és erősen artikulált ideálját javasolják.

logikusan a Bloomsbury-csoport elsősorban baloldali-liberális álláspontokat támogatott, de kezdetben nem vettek részt politikai vitákban, amelyek az 1930-as évek utódaival megváltoztak. Támogatták azonban a nők választójogáért folytatott kampányt, amelyet talán a kitalált Virginia Wolf-ban fejeztek ki legjobban a mozgalomról szóló évek és éjjel-nappal művek.

amikor a képzőművészetről van szó, az egyik legfontosabb támogatója Roger Fry festő és műkritikus volt, aki 1910-ben csatlakozott a csoporthoz; javasolta a Posztimpresszionizmust, felhatalmazta a többi művészt, és elutasította a képzőművészet és a dekoratív művészet hagyományos megkülönböztetését. Fry 1920-ban összegyűjtött írásai Vision and Design, valamint Clive Bell 1914-ben megjelent egyszerűen művészet című könyve a modernizmus fejlődését meghatározó legbefolyásosabb Művészeti írások közé tartozott.

bal Roger Fry - Önarckép jobb Dora Carrington - portré E M Forster
bal: Roger Fry – Önarckép, 1928. Kép a creative commons / Right oldalon keresztül: Dora Carrington – E. M. Forster portréja, 1924-25. Image via creative commons

a Bloomsbury csoport kulturális jelentősége

a régi Bloomsbury fejlődését az I. világháború kitörése zavarta meg, és ezzel együtt szinte minden mást a modernista kultúrában. A csoporthoz tartozó férfiak nagy része lelkiismereti tiltakozó volt, ami akkoriban meglehetősen ellentmondásos volt.

az 1920-as évek azonban meglehetősen gyümölcsözőek voltak a Bloomsbury csoport egyes egyénei számára: E. M. Forster írta a regényt Maurice amelyet nem lehetett kiadni, mert a homoszexualitást tragikusan kezelte. 1917-ben Virginia és Leonard Woolf megalapították a Hogarth Presst, és kiadták T. S. Eliot, Katherine Mansfield és mások irodalmi műveit. Másrészt az 1930 – as években a csoporthoz tartozó művészek új generációja – Barbara Hepworth, Paul Nash, Ben Nicholson és Henry Moore-sokkal jobban érdekelte a társadalmi ideálokat és az absztrakciót, amely szinkronban volt koruk tendenciáival és általános társadalmi-politikai légkörével.

az Old Bloomsbury csoportot kritizálták elitista életmódjuk, sőt művészetük miatt, amelyet dekoratívnak és eredetinek tartottak, szemben későbbi eredményeikkel. Ennek ellenére a Bloomsbury csoport művészeti produkciója progresszív volt, mert nemcsak a gyakorlati értelemben vett innovatív megközelítéseket táplálta, hanem az emancipációs folyamatokat is kikényszerítette, amelyek tágabb társadalmi, sőt politikai értelemben is nagy jelentőséggel bírtak.

bár eredményeik hagyományosnak tűnhetnek a későbbi huszadik századi művészethez képest, radikális elképzeléseik a rugalmas kapcsolatokról, a közösségről, a szolidaritásról, a kölcsönös megértésről és a felhatalmazásról rendkívül fontosak voltak és még mindig rendkívül fontosak egy jobb társadalom felépítéséhez.

a bloomsbury csoport virginia és leonard woolf clive keynes, idő és élet Londonban virginia woolf clive london keynes élet virginia woolf clive london keynes élet virginia woolf szerkesztői tipp: A Bloomsbury csoport

a csoport azzal a szándékkal kezdte a XX. századot, hogy szembeszálljon a viktoriánus Anglia vallási, művészeti, társadalmi és szexuális tabuival. Együtt forradalmat hoztak létre a brit stílusban, amely rezonál a kortárs festőkkel, írókkal, színészekkel, tervezőkkel, divatszerkesztőkkel és kiadókkal. A csoport a huszadik századot azzal a szándékkal kezdte, hogy megkérdőjelezze a viktoriánus Anglia vallási, művészeti, társadalmi és szexuális tabuit. Együtt forradalmat hoztak létre a brit stílusban, amely rezonál a kortárs festőkkel, írókkal, színészekkel, tervezőkkel, divatszerkesztőkkel és kiadókkal. Ez a könyv a Bloomsbury személyiségek egymásra gyakorolt hatását tárja fel, valamint a huszonegyedik század örökségét.

Kiemelt kép: balról jobbra: Lady Ottoline Morrell, Maria Nys (a Bloomsbury egyik tagja sem), Lytton Strachey, Duncan Grant és Vanessa Bell. Kép a creative commons-on keresztül.



+