minden a hihetetlenül jó illusztrációk ebben a bejegyzésben vannak 6lunchbreath
oly sok cím
esélye van, hogy ha olvasod ezt a bejegyzést, akkor a cím a munka az egyik a következő: Ügyvezető kreatív igazgató, kreatív igazgató, társult kreatív igazgató, Design igazgató, Kreatív csoportvezető, kreatív vezető, művészeti igazgató, vezető tervező, középsúlyú tervező, grafikus, Flash tervező, UI tervező, UX tervező, UI/UX tervező, kommunikációs tervező, vizuális tervező, művészeti Produkciós menedzser, márka Identitásfejlesztő, Broadcast tervező, logótervező, Illustrator, vizuális Képfejlesztő, Produkciós tervező, Produkciós művész, Artworker, Motion Designer, Motion Graphics Designer, multimédia Fejlesztő, Layout Artist, Interface Designer, Web Designer, csomagolás Tervező, Junior Tervező, Társult Tervező.
ez egy zavarba ejtő sor címek nem igaz?
amikor Londonból San Franciscóba költöztem, rájöttem, hogy az Egyesült Államokban a címek sokkal fontosabbak a tervező karrierjében. Korábban a portfóliómban és az általam működtetett szinten végzett munka volt a karrierem kulcsa. Amit a munkaadóim hívtak, az sokkal kevésbé volt fontos. Csodálkozva az ugyanazon iparág kulturális különbségein, úgy döntöttem, hogy írok egy ‘hogyan kell’ cikket a tervezői karrier kulcsfontosságú szakaszai közötti ugrásokról.
nehéz lehet, hogy dolgozzanak ki, hogyan piaci magát, amikor elindul
induló
tehát ki vagyok én beszélni? Nos, 20 éve dolgozom tervezőként, művészeti vezetőként, ACD-ként, és az utóbbi időben független ACD-ként. De térjünk vissza azokra a korai napokra, amikor tervező voltam. Az olyan címekkel, mint a Junior Designer, a társult tervező vagy a produkciós művész, az első munka gyakran magában foglalja a kész termékek, például a Flash banner hirdetések összeállítását, a weboldal kódolását vagy az InDesign fájlok nyomtatókhoz való előkészítését. Ezen a szinten arról van szó, hogy megtanuljuk az anyákat és csavarokat, hogy a folyamat hogyan illeszkedik egymáshoz. A szerep magában foglalja a sok, hogy megmondják, mit kell tennie, és emelkedik az alkalomra.
mint egy fiatal csillag, azt akarod, hogy a pillanatod ragyogjon, és feljebb lépjen a táplálékláncban, hogy úgy mondjam. Ha valami kreatív vagy kihívást jelent a munkában,akkor tegyen egy ugrást, és önként vállalja. Ha ez nem jön a munkádban, próbáljon ki valami mást-ismerek egy tervezőt, aki teljes munkaidős állást kapott egy éjszakai klub szórólap sorozatán, amelyet szabadidejében tett.
ennek hiányában vessen egy pillantást néhány design crowdsourcing webhelyre: nem pénzért, hanem azért, hogy munkát szerezzen a portfóliójában. Válasszon valamit, ami megragadja a képzeletét. Ezek azok a tervezési területek, amelyekben némi fáklyát mutathat. Akár nagyon sok projekt közül is választhat, hogy találjon valamit, amely tükrözi jelenlegi készségeit, vagy tovább nyújtja azokat. Kiválaszthat olyan projekteket is az iparágakból, amelyek tükrözik egy adott munkát, amelyre megy.
a külvilág számára ez az, amit egy átlagos napunk néz ki-ha csak…
a gyártásról a tervezőre való áttérés
úgy tűnik, hogy a legtöbb ember számára két út áll rendelkezésre a Gyártástervezők után. Néhányan úgy döntenek, hogy karrier-produkciós emberek, míg mások valami sokkal kreatívabbra törekszenek. Ez a bejegyzés az utóbbi csoportra irányul. Ők azok, akik megdöbbentek a kreativitás hiánya miatt, amelyet első munkájuk okozott, mivel valószínűleg a művészeti vezető vázlatának hiányzó darabjainak kitöltésével (vagy annak hiányával) járt. A tervezők fotói ezt tükrözik, és általában bevonják őket a tervek vagy a számítógépes képernyők megtekintésébe. Mintha ők és a munka egyek lennének.
a haladást rá, hogy a tervező (vizuális tervező, interaktív tervező, Produkciós művész, Web Designer stb.) meg kell mutatnia a kiválasztott terület tervezőszoftverének elsajátítását (Szalaghirdetések, mozgásgrafika, felhasználói felület, nyomtatás stb.) mielőtt eltávolodna tőlük, hogy a munkád magja legyen. Míg ezek a készségek meghatározták az előző szerepét, amire törekszel (tervező), olyan projekteket fog bevonni, amelyek most egy üres a oldallal kezdődnek, jól tagolt problémával előtted. A legtöbb ügynökség rendelkezik nonprofit ügyféllel, ezért önként jelentkezzen erre a munkára, vagy keresse meg saját nonprofit ügyfeleit – kell lennie egynek, amely megfelel az Ön érdekeinek.
hasonlóképpen, egyszer egy beszélgetésen voltam, ahol egy műsorvezető azt mondta, hogy a tervezőknek saját ‘Hot Rod’ projektet kell kidolgozniuk. Mi az? Nos, ha szüksége van az autó fix, és tudta, hogy két egyformán képzett szerelők egymás mellett helyezkednek el, és felszámított azonos mennyiségű melyiket választanád? Mi lenne, ha rájönnél, hogy az egyikük a szabadidejében hot rodokat épített? Most már nyilvánvaló, hogy melyiket választaná. Hasonlóképpen a tervezési piacon olyan sok tervező van hasonló portfólióval, hogy nehéz lesz kiválasztani, hogy kit vegyen fel.
minden művészeti vezető álma
költözés tervezőből művészeti vezetővé
amikor Művészeti vezetést tanítottam a San Francisco-i Művészeti Akadémián, azt mondtam a diákjaimnak, hogy koncepciókat fognak kidolgozni, majd ezeknek a fogalmaknak a bajnokává válnak. A sikeres koncepciók létrehozásához a művészeti vezetőnek látnia kell a nagyobb képet, át kell gondolnia a dolgokat, hogy világosan lássa a problémát, majd megfelelő megoldást kell kidolgoznia. Vessen egy pillantást a művészeti igazgatók lebegő oldalára – sok kéz van az állán, vagy kifejező vagy összehajtott kar.
a fentiek végrehajtásával a projekteket az elejétől a végéig kezeli. Mindenki másnak van szerepe, de te vagy a rendező – innen a cím. Ezzel együtt jár az átállás a határidők, az erőforrások, az ügyfél (vagy az ügyfelek egy csoportja) felelősségének vállalására és a magas színvonal megvalósítására, mindeközben koordinálva a tervezőkkel, a gyártókkal, a fotósokkal, a fejlesztőkkel, az illusztrátorokkal, a nyomtatókkal stb.
annak érdekében, hogy a művészeti Igazgatóvá váláshoz a tervezőnek abba kell hagynia, hogy ne várjon arra, hogy megmondják, mit kell tennie, és el kell kezdenie gondolkodni az ACD/CD problémáin, és hogyan kezdhet el segíteni. Gondolja át a dolgokat úgy, ahogy kell, és megoldásokat kínáljon. Tervezzen kreatívabb egyediséget szem előtt tartva.* Elkezd gondolkodni a lábad több, önkéntes, hogy több problémát, célja, hogy bemutassa a fogalmak az ügyfelek.
* saját véleményem szerint minél egyedibb a probléma, annál egyedibb a megoldás.
sajnos ez a sztereotípia a CD-k-mindig ad hitelt mások munkáját
mozgó művészeti igazgató ACD/CD
a hatalmas mennyiségű ACDs/CDs nap magában foglalja a folyamatos válaszokat, hogy a találkozók, jóváhagyó munka, motiváló csapat tagjai és egy-egy. A kreatív ötleteket kell támogatnia, támogatnia kell a kreatív csapatot, mégis vontatnia kell a vállalati vonalat, és támogatnia kell az ügyfelek igényeit annak érdekében, hogy az üzlet növekedjen. Ennek eredményeként magányos lehet a tetején.
nem említettem az “igazán kreatív tervezési munkát”, mivel a legtöbb ACD/CD valójában már nem tervez semmit. Gyakran irányítják mások tervezési munkáját, megoldásokat javasolnak vagy egyértelműen meghatározzák a problémát. Személyiségük a fokozott kreativitás felé vezeti a csapatot. Ennek eredményeként az ACD-k/CD-k fényképei általában egyenesen a kamerába néznek. Ez a részleges részvétel gyakran arra készteti őket, hogy a dicsőség nagy részét elvegyék, ha a projekt jól megy (lásd Lunchbreath rajzfilmjét fent). Az ellenkezője igaz, ha a projekt rosszul megy.
az ACD/CD – nek is hátra kell állnia, és a lehető legnagyobb képet kell néznie-ahol az üzlet megy, javítja az ügyféllel való kapcsolatot, kreatív csapatot épít. Az ebben a bejegyzésben említett összes pozíció közül ez a legmagasabb tét. Ön felelős egy cég/ügynökség teljes kreatív teljesítményéért, pufferzóna nélkül. Ez tényleg a blokkra helyezi a fejét. Talán végre a legnagyobb beleszólása van (vagy a legnagyobb ego), de soha nem dolgoztam olyan CD-nél, akit valamikor nem bocsátottak el vagy rúgtak ki, hacsak nem a vállalat egyik tulajdonosa volt.
Guttenberg nem volt a mozgatható típus feltalálója-csak hozzáférhetőbbé tette
egyik szintről a másikra mozog
amikor a katonaságban voltam, mindig azt tanították, hogy két szinttel feljebb gondolkodjunk arra az esetre, ha az illető akció közben meghalna vagy megsebesülne. Ez túlságosan drámai példának tűnhet a design világához képest, de egy hasonló folyamat segít abban, hogy a kívánt pozícióba kerüljön, mivel mindannyiunknak vannak olyan vészhelyzetei, amikor hirtelen egy projektet húzunk le, és egy másikra tolunk. Alapvetően, ha tervező vagy, akkor gondolkodnia kell azon, hogy a kreatív igazgató/társult kreatív igazgató valóban mit keres vagy remélhet elérni. Ha “jól akarnak kinézni, amikor holnap bemutatják ötleteit az ügyfélnek”, akkor onnan visszafelé kell dolgoznia, azaz mi fogja lenyűgözni ezt az ügyfelet, milyen indoklást könnyebb bemutatni nekik, és mi a legfontosabb elvihető, hogy emlékezetes prezentáció legyen.
ez nem csak kezd megérteni, hogy mi a személy két szint felett igazán akar, de gondolkodás ezen a szinten naponta. Hamarosan hatással lesz mindenre, amit csinálsz. Nem arról van szó, hogy egy cím engedélyére van szükség ahhoz, hogy elkezdjünk gondolkodni azon a szinten, hanem azon a szinten lenni. Bizonyos helyzetekben növekedni fog és boldogulni fog. Másokban hullámokat fog létrehozni, és elveszítheti munkáját. Akárhogy is, hű leszel a törekvéseidhez, és nem várod meg azt a napot, amikor valaki engedélyt ad arra, hogy magasabb szinten gondolkodj.
akár lehetőséget kap arra, hogy ezt a magasabb gondolkodást megjelenítse a munkájában, akár nem, indítson el egy blogot vagy weboldalt az Ön számára leginkább érdekes tervezési területen (különösen, ha fojtogatóbb környezetben van). Használd, hogy bizonyítani a képességét, hogy úgy gondolja, mint egy vezető, amely beveszünk a vezetőülés, és kap, ahol akarsz menni. Azt is megmutatja mindenkinek, hogy mire képes-kulcsfontosságú lépés a kívánt munka megszerzésében.
a toborzók olyan sok portfóliót láttak, hogy kevés dolog új számukra.
címek, fizetések és álláskeresés
amikor a címekről van szó, a toborzóknak van a legvilágosabb elképzelésük arról, hogy az egyes címek mit jelentenek, és mit kell a tervezőnek képesnek lennie. Ez az ő kenyerük, így nem akarják elrontani az ügyfeleiket. A különböző vállalatoknak azonban megvan a saját elképzelésük arról, hogy az egyes címek valójában mit jelentenek, és nem akarnak esélyt adni arra, hogy valakit a jelenlegi szint fölé nyújtsanak. Lehet, hogy úgy érzi, hogy eléggé képes a szóban forgó munkára, de a tervezőipar ilyen nagy hangsúlyt fektet a címekre, és ez akadályozhatja a karrier előrehaladását.
egy saját karrieremből származó anekdota valóban szemlélteti ezt a nézetet a tervezőipar munkaerőpiacán: egy korábbi munkában a kreatív munkatársak többsége számos címet kapott (művészeti igazgató, vezető művészeti igazgató és társult kreatív igazgató), de nagyjából ugyanazt a munkát végezték. A cím egy lépéssel alacsonyabb pozíciónak felel meg más vállalatoknál vagy ügynökségeknél. A sors furcsa fordulatában évekkel később egy toborzó tévesen visszaküldte az adataimat ugyanannak a cégnek egy másik ACD pozícióra (ACD-ként távoztam). A cég megkérdezte: “miért tettem egy lépést a karrieremben azzal, hogy távozása után vezető művészeti vezető lettem?”El kellett magyaráznom, hogy a cím ellenére a következő pozíció valójában hatalmas előrelépés a felelősség terén. Ez a pont nagy akadályt jelentett a szóban forgó ACD pozíció számára, mivel ellentétes a valósággal, szemükben karrierem lefelé ment, miután elhagyta őket, nem felfelé.
mivel a legtöbb tervezési fizetés egy adott címhez kötődik, ez utóbbi lesz az előbbi kapuja. Ennek eredményeként a bérleti vezetők és a toborzók nagyon címcentrikusak, ha az R-t nézzük. Az ügynökségi világban mindenki annyira mozog, hogy a piac eléri a saját egyensúlyát és egyensúlyba kerül. Azok a vállalatok, amelyek nem rendelkeznek kreativitással, mint alaptevékenységük, általában alacsonyabban fizetnek. Az egyikről a másikra ugrás a cím és/vagy a fizetés eltolódását okozhatja. Ebben az esetben alaposan vizsgálja meg a munka kreativitását és a felelősség szintjét, hogy felmérje, mit jelent a munka valójában.
önkéntes kreatív mellékprojektekben, de vigyázzon ezekre a közös buktatókra, amelyek velük járnak
végül is ez csak egy cím
míg a tervező karrierjének különböző szakaszainak néhány fő szempontját részleteztem, minden szinten kulcsfontosságú tennivalók vannak, amelyek segítenek végül megszerezni az ideális munkát:
– kérdezd meg magadtól, hogy a főnököd vagy a főnökük mit gondol, és ennek megfelelően cselekedj
– indítsa el a hotrod projektjét (ez a blog az enyém)
– emelkedj arra az alkalomra, amikor egy kihívás jön
– mindig próbálj meg találkozni más kreatívokkal (ajánlhatnak munkát)
– menj a tervezési eseményekre, hogy megnézhesd, mi folyik az iparban*
Gondolj magadra úgy, hogy nem csak a jelenlegi címed vagy, hanem cselekszel a pozíciónak az a része, amelyben lenni szeretne. Mások is így fognak látni téged. Csak akkor dönthet úgy, hogy az a személy, aki szeretne lenni, míg bárki csak címet készíthet. Az enyém korábban ‘Grand Poo-Bah of Art Direction’ volt. Abban az időben a tervező mellettem tartotta a címet ‘Zombie Killer’. Egy másik ‘szuperhős’volt. Végül is ezek csak címek.
* Meet-up vagy AIGA események (panelbeszélgetések tervezésről, stúdiótúrák, tervpályázatok)
