Seamus Heaney valóságos volt. Ha azonban kitalált karakter lenne, valószínűleg irreálisnak neveznénk, élettörténete és karrierje túl szép ahhoz, hogy igaz legyen. Mint Robert Frost és W. H. Auden, de talán kevesebb félrelépéssel és megbánással, Heaney lett az a fajta modern költő, akinek legismertebb mondatai tulajdonítás nélkül keringenek. Legalább négy könyvet hívnak Heaney “dala” után, “a mi történik zenéje”; Joe Biden és Bill Clinton többször idézték Heaney optimista vonalait az észak-írországi békéről, ahol ” a remény és a történelem rímel.”Amikor a költészet alkalmi olvasói Heaney-re gondolnak, először az Írsége, karizmája, a több ezer éves költői hagyományhoz való kapcsolata (amint azt a “Beowulf” fordítása is mutatja), és az Irén politikai attitűdje jut eszembe.
Részletek
de Heaney a magánélet költője is volt, és nemzedékének legboldogabb ilyen költője volt. Egy új könyv, a”100 vers” —egy rövid, karriert átfogó válogatás-befejezi azt a projektet, amelyet Heaney életében kezdett. Heaney “közvetlen családja” által összeállított, lánya, Catherine előszavával kiemeli a barátság és a család költőjeként végzett munkáját, a gondos és régóta érzett kötődést, nemcsak a földhöz és a nyelvhez, hanem azokhoz az emberekhez is, akik vele maradtak az évtizedek során. Néhány vers az, amit a klasszikus zenészek warhorses-nek hívnak, sok olvasó tudni fogja; mások—különösen a késői munka, valamint a hazai témákkal kapcsolatos munka-tehetségeinek olyan részeit fedik fel, amelyeket különösen az amerikaiak még nem láthattak.
1939-ben született egy katolikus földműves családban Derry megyében, Észak-Írországban, Heaney a környezetéhez, a helyi terephez és a környező népi élethez kapcsolódva nőtt fel, ahol “apám ló-ekével dolgozott.”A belfasti Queen’ s University előtt és alatt latin és angol irodalmat, különösen költészetet tanult, ahol tanítani és írni kezdte első könyveit. A “death of a Naturalist” (1966) és a “Door Into the Dark” (1969) című versek a nyelv érzékszervi élményét, a magánhangzót mássalhangzóval, hangjukat a Föld egyes részeihez hasonlítva. “Személyes Helikon “—a múzsák kútja— ” sekély volt egy száraz kő árok alatt / gyümölcsös, mint bármely Akvárium.”Az Ír nyelv, valamint az Ír föld olyan korai verseket közölt, mint az “Anahorish” és a “Broagh”, amelyek gyomos folyópartja szinte / hirtelen véget ért, mint az utolsó / gh, amelyet az idegenek nehezen kezeltek.”(A vers a saját puha “G” – jével is zárul.)
ez a korai Heaney a mezőkön és a mocsarakban megválaszolatlan kérdéseket talált az emberiség hibáival kapcsolatban: “a mocsarak az Atlanti-óceán szivárgása lehetnek. / A nedves központ feneketlen.”Romantikus szerelemről is írt, egyszerre kínos és kedves, mint az “esküvő napja” című versben, amelyet sokkal jobban ismernünk kellene: “amikor elmentem az Urakhoz / volt egy nyárs szív / és a szerelem legendája. Hadd aludjak a melleden a reptérre.”A vers négy bizonytalan négysorában olyan bizonytalanságot hordoz, amely szembesülhet egy férfival, aki tudja, kit akar feleségül venni, de azt nem, hogy mit jelenthet a házasság: “félek” – írja.
a hetvenes évek fordulójára Nagy-Britanniában és Írországban sok kritikus Heaney-t tekintette generációjának vezető költői tehetségének. Mint olyan, azt várták tőle—valószínűleg elvárta magától -, hogy reagáljon az erőszak terjedésére Észak-Írországban az évtized elején. Heaney versekben és soha nem újranyomtatott újságprózákban krónikázta régiója önfelosztását, amikor azok nyíltan véressé váltak, az állam elnyomóbb, az IRA és az Ufa napi fenyegetéseit. Nem tudott ott maradni, ha volt választása. 1972-ben feleségével, Marie-val gyermekeikkel délre költöztek a határon, Wicklow megyébe, ahol az “Észak” (1975) feszes, politikailag feltöltött verseit írta. Ez egy frusztrációtól parázsló könyv, egy könyv, amelynek szerzője nem lát kiutat Belfast és Derry, sem a harcoló erők számára—szolidaritás, függetlenség, jámborság, szkepticizmus, családi hűség—benne. Legismertebb versei metaforákat találnak az észak-ír konfliktusra a savkonzervált vaskori holttestekben, amelyeket egy dán mocsárból fedeztek fel. “A Grauballe ember “” fekszik / egy párnán gyep / úgy tűnik, hogy sírni / / a fekete folyó magát.”
az “Északi” Heaney-ről a későbbi Heaney-re való áttérés azt jelenti, hogy egy alak megtalálja a lábát, távolságot szerezve azoktól a problémáktól, amelyeket nem tudott megoldani. Azt is látni egy újonnan folyékonyan költő pentaméterek, azok egymást követő dallamos apály és dagad. Wicklow reflektorfénybe kerül a “Field Work” – ben (1979), “Glanmore Szonettjeivel” a Heaneys új otthonát ünnepelve, ahol a “belső emigránsok” szabadon készíthették a költészetet: ott “magánhangzók szántottak más, nyitott földre / minden vers visszatér, mint az eke megfordult.”Heaney azt írja:” mondtam hangosan, ” egy menedék.”A” 100 vers ” családi kontextusa azt sugallja, hogy a Glanmore helyszín nemcsak Heaney számára volt módja a szektás viszályok elkerülésére, hanem talán elsősorban szó szerint biztonságosabb hely is családja számára. Az állítás nem új, de a hangsúly lehet.
1979-ben, majd 1982-től 1995-ig Heaney a Harvardon tanított, általában évente egy ciklusra. Az “ábécé”, az egyik kevés költeménye, amely ott van, úgy néz vissza a világ körüli útjára, mintha űrhajós lenne: “kis ablakából / az űrhajós látja mindazt, amiből kiugrott, / a feltámadt, vizes, egyedülálló, lucent O.”A mozdulatok soha nem tették amerikaivá, de kibővítették a hatókörét, figyelembe véve az allegorikus terhet és a bölcsességet, amelyet Czeslaw Miloszban és más kontinentális írókban talált. Ő most toll küldemények “a Köztársaság lelkiismeret, “akinek” nagykövetségek . . . mindenhol voltak , de függetlenül működtek , és soha egyetlen nagykövetet sem mentettek fel.”Az utolsó sor finom hexametere—egy ütem a blank-verse normán túl-azt sugallja, hogy a most megalapozott költő terhe meghaladja művészetének színvonalát.
ennek a Heaney—nek sok kötelessége volt—Harvardnak, az Ír kultúrának -, de ő maradt a legelkötelezettebb, talán, életében az emberek iránt. “A kívánság fa”, egy gyönyörű, látszólag enyhe kilencsoros monódia, lakonikus, nagylelkű anyjának emlékezik meg— ” úgy gondoltam rá, mint a kívánság fára, amely meghalt / és láttam, hogy felemelkedik, gyökér és ág, a mennybe.””Clearances” emlékszik az életükre együtt: “én mind az övé voltam, amikor burgonyát hámoztunk . . . Az utolsó percekben többet mondott neki / szinte, mint egész életükben együtt.”Láthattuk, hogy a nyolcvanas évek Heaney-je nem a teljes függetlenségért, hanem nagyobb szabadságért erőlködik, mint amennyit eddig adott magának az életben és a művészetben. Az 1985-ös “Station Island” sorozat James Joyce szájába adta a tanácsot: “ne légy olyan komoly, készen áll a zsákruhára és a hamvakra . . . Eleget hallgattál. Most üsd meg a jegyzeted.”
