Ismerje meg az orosz zeneszerzőt, Modest Mussorgsky

Modest Mussorgsky: áttekintés

született: március 21, 1839 – Karevo, Oroszország
meghalt: március 28, 1881-Szentpétervár, Oroszország
történelmi időszak: Romantikus
zenei média: zenekar, billentyűzet, kórus, opera, dalok

Modest Petrovich Mussorgsky 1839-ben Oroszországban született zeneszerző volt. Korai éveiben csatlakozott az “Ötök” nevű zenei irányultságú csoporthoz, zeneszerzőkkel együtt Alekszandr Borogyin, Nyikolaj Rimszkij-Korszakov, Mily Balakirevés C! Dgszar Cui, amelynek elsődleges célja az orosz Zeneiskola építése volt. Két legjelentősebb műve a következő:

Borisz Godunov
képek egy kiállításon

meglehetősen viharos élet után, rendkívül szerencsétlen körülmények között, a zeneszerző 1881-ben elhunyt.

Szerény Muszorgszkij: A mester, aki megragadta Oroszország lelkét

Muszorgszkij számára, zenei orientációja meglehetősen korán kezdődött, amikor hat éves volt, és édesanyja alatt kezdett zongorázni. Egy év gyakorlás után, 7 éves korában kezdte el Liszt Ferenc darabjainak előadását, majd 1849-ben apja felvette a Szent Péter iskolába. Ott Muszorgszkij általános oktatása mellett zongorát tanult. 1852-ben csatlakozott a császári Gárda Kadétiskolájához, elkészítette első zenei darabját, Porte Enseigne Polka vagy Podpraporshchik. Itt kadétból az elit császári ezredben (Preobrazhensky ezred) szerzett megbízást, és találkozott Alexander Borodinnal, a hadsereg orvosi tisztjével, aki maga is híres zeneszerző lett.

1856-ban Muszorgszkij találkozott orosz zeneszerzővel Alekszandr Dargomyzhsky az ezred katonatársán keresztül. Ebben az időben Modest Mussorgsky felfedezte Mihail Glinka zenéjét. Dargomyzhsky zeneszerző számos rendezvényének egyikén Mussorgsky találkozott Mily Balakirevvel, aki fejlett zenei órákat adott a közelgő művésznek.

a jobbágyság 1861-es eltörlése után Muszorgszkij családja elvesztette elsődleges jövedelmét. Ez azt követte, hogy a zeneszerző 1863-ban köztisztviselői állást vállalt a Hírközlési Minisztériumban. Anyja halála 1865-ben Modest Mussorgsky alkoholistává vált. Miután 1866-ban számos projekten kipróbálta a kezét, a zeneszerző néhány figyelemre méltó darabot írt, nevezetesen Darling Savishna, Hopak, and the Seminarist. 1867-ben a híres szimfonikus vers Ivanova noch na Lysoy gore, vagy éjszaka a kopasz-hegyen készült, majd 1868-ban Detskaya követte. Muszorgszkij főként autodidakta stílusban és művészetben tanult, és számos operaművön dolgozott, mint például Salammbo, de soha nem fejezte be őket, mivel a kompozíciók közepén elvesztette érdeklődését. A Salammbo-ból származó részeket azonban később leghíresebb munkájában használták, Borisz Godunov.

az 1869-es év kezdetét Borisz Godunov, Muszorgszkij legnagyobb műve, Alekszandr Puskin drámai munkája alapján. A Mariinszkij színházba való behódolás után azonban ezt elutasították, ami arra késztette a zeneszerzőt, hogy dolgozza át a darabot, és adjon sötétebb hangot. Ez a változat végül 1874-ben mutatkozott be, és azonnali sláger volt, szerény Muszorgszkijt metaforikus magas talapzatra emelte. A zeneszerző ez idő alatt kapcsolatba lépett rokonával, Arszenyij Goleniscsev-Kutuzovval, aki inspirálta a zeneszerzőt a dalciklusok megírására, Bez solntsa és Pesni i plyaski smerti. Ezenkívül komponált Kartinki s vystavki, egy zongora szvit, közeli barátja után, a festő Victor Hartmann elhunyt.

szerény Muszorgszkij zenei stílusa visszavonhatatlanul orosz, és feszülten beszél a parasztokról, a népi dallamokról és a természetfeletti legendákról. Annak érdekében, hogy kifejezze az orosz lélek, delved a parasztság és a kemény tél, a zene szándékosan nyers hangon. Nyikolaj Rimszkij-Korszakov, egy másik orosz zeneszerző és az ötök tagja Szerkesztette és eltávolította Muszorgszkij műveiből azokat a hibákat, amelyek megjelenése növelte a zeneszerző hírnevét a zenei körök és a rajongók körében egyaránt. Modestnek nagyon intenzív elképzelése volt a zenei kifejezésről, amely magában foglalta a szilárd jellemzéseket, valamint a kórus jelentős használatát, különösen Borisz Godunovban. Technikai szemszögből nézve Muszorgszkij sajátos használata a zenei esztétikában és a tonalitásban mutatja be az arioso és a recitatív ötvözésének módszerét.

Muszorgszkij utolsó éveiben nap nélkül, Khovanschina előjáték, képek egy kiállításon (zene 10 festményről, amelyeket közeli barátja, Victor Hartmann festett), valamint a Sorochyntsi-I Vásár, Nyikolaj Gogol novellája alapján. Egészsége 1881 után kezdett romlani. Soha nem tért magához a betegségéből, és még abban az évben elhunyt. Ezért a Szentpétervári Tikhvin temetőben helyezték örök nyugalomra. A viszályokkal és depresszióval teli rövid életet élve a tehetséges zeneszerzőnek mégis sikerült egy sor figyelemre méltó művet és örökséget hagynia mások számára.

Referencia Linkek: