Percy Bysshe Shelley egy Skylarkhoz

Percy Bysshe Shelley’egy Skylarkhoz’ egy huszonegy versszak óda, amely rímrendszerében következetes az elsőtől az utolsó versszakig. A darab rímel, ABABB, változó véghangokkal, elejétől a végéig.

ez a szigorúan formázott minta a mérőben is konzisztens. Az egyes versszakok első négy sorát trochaic trimeterben írják, ami azt jelenti, hogy egy hangsúlyozott szótag egy hangsúlytalan (trochaic) elé kerül. Ezenkívül az első négy sor mindegyikének három ilyen ütése van (trimeter). A másik négytől eltérően, de összhangban van a vers többi részével, az egyes versszakok ötödik hosszabb sorát iambikus hexameterben írják. Ez azt jelenti, hogy minden sornak hat hangsúlytalan szótagja van, amely megelőzi a stresszt.

az is fontos, hogy vegye figyelembe a hangszóró “a Skylark.”Amint az olyan versekből kiderült, mint az” Óda a nyugati szélhez”, ez a darab a költő, Percy Bysshe Shelley tényleges tapasztalatán alapul. Ezért maga a költő lesz a vers előadója.

Summary

a vers azzal kezdődik, hogy a beszélő észrevesz egy Skylarkot, amely fölé repül. Tisztán hallja a dalt. A madár “unpremeditated” dala nem tervezett és gyönyörű.

Shelley-t elkábítja a madár által készített zene, és elbűvöli a mozgása, amikor a felhőkbe repül és szem elől téveszti. Bár már nem látja, még mindig képes hallani és érezni a jelenlétét. A madár tiszta, féktelen boldogságot képvisel, amelyet Shelley kétségbeesetten keres. Ez a kétségbeesés jön át a következő versszakok.

a költő ezután számos metaforába kezd, amelyeken keresztül azt reméli, hogy jobban megérti, mi a madár, és mivel tudja pontosan összehasonlítani. Úgy látja a madarat ,mint egy” magas születésű leányt”, aki szerenádot ad szeretőjének alatta, és tavasszal, vagy” tavaszi ” záporokat, amelyek az alatta lévő virágokra esnek. A skylark olyan, mint a” szivárványfelhők “és minden” örömteli ” dolog megtestesítője.

az Óda következő részében arra kérjük a Skylarkot, hogy tárja fel, mi inspirálja egy ilyen dicsőséges dal eléneklésére. A költő azt kérdezi: “mezők, hullámok vagy hegyek?”Lehet, spekulál,” ég vagy sima formák?”Bármi is legyen, Shelley még soha nem látott semmit, ami ilyen hangokat kényszeríthetne a saját hangjából.

kijelenti, hogy ahhoz, hogy egy lény képes legyen ilyen módon énekelni, semmit sem kell tudnia a bánatról vagy a “bosszúságról”.”A madárnak képesnek kell lennie arra, hogy túllásson az életen, megértse a halált, és ne aggódjon miatta. Ez az oka annak, hogy az emberek soha nem érik el azt a boldogsági állapotot, amelyben a skylark létezik. “Mi” olyan dolgokra vágyunk, amelyek nincsenek, sőt a “legédesebb dalaink” tele vannak a “legszomorúbb gondolatokkal.”

“egy pacsirta felé” azzal zárul, hogy a költő a madárhoz könyörög, hogy ” tanítsa meg az öröm felét / amit az agyadnak tudnia kell.”Még ez a kis mennyiség is lehetővé tenné Shelley számára, hogy” harmonikus őrületet ” hozzon létre, amely arra kényszerítené a világot, hogy meghallgassa őt, ugyanolyan gyorsnak kell lennie, mint most a Skylarkot hallgatja.

elemzése egy pacsirta

első versszak

Üdv neked, blithe szellem!

Bird te soha wert,

hogy a mennyből, vagy annak közelében,

öntsd teljes szíved

a bőséges törzsek unpremeditated art.

“a Skylark” kezdődik a hangszóró, Percy Bysshe Shelley (amint azt a bevezetőben részleteztük), rámutatva egy skylark az égen. Nem üdvözletként, hanem tisztelettel szólítja a madarat: “Üdvözlégy téged.”

csodálkozik a látványon, és amint az olvasó később felfedezi, a madár éneke. A madarat “blithe szellemnek” nevezi, ami boldogságot vagy örömöt jelent. További részletek következnek, de Shelley ezt a madarat az öröm megtestesítőjének tekinti. Ez kevésbé madár, inkább esszencia, “szellem”.”

ez a legjobb az összes madár közül, olyan szépnek tűnik Shelley számára abban a pillanatban, hogy azt állítja, hogy a “mennyből” származik, vagy legalábbis valahonnan “a közelében”.”

a madár lecsapott az égen, és “öntsön” a “szívéből” egy dalt, amelyet “dúsnak” vagy bőségesnek neveznek, és tele van “meggondolatlan művészettel”.”Ez egy művészi dal, amelyet nem terveztek vagy írtak, ezért annál szebb.

második versszak

még magasabb és magasabb

a földből forrásod

mint egy tűzfelhő;

a kék mély te wingest,

és ének még mindig Dost szárnyalni, és szárnyaló mindig énekel.

A ‘To a Skylark’ második versszakában Shelley további megfigyeléseket tesz. A madár nem állítja meg az emelkedését, “még magasabbra” repül, mintha a földről jött volna ki. Összehasonlítja a Skylarkot a ” tűzfelhővel.”Hatalmas és megállíthatatlan. Talán a madár visszatér a “mennybe”, ahonnan először jött.

annak ellenére, hogy a madár még mindig emelkedik, az énekét is tartja. Ez nem a két egyszerre, ez ” még mindig dost szárnyalni, és szárnyal mindig legénekesebb.”

harmadik versszak

az arany villám

az elsüllyedt nap,

O ‘er felhők fényes’ ning,

te Dost úszó és fuss;

mint egy testetlen öröm, amelynek versenye csak most kezdődött.

a madár felemelkedik a nap “aranyvilágítása” felé. A nap” elsüllyedt”, vagy alacsony a horizonton, a legvalószínűbb beállítás a nap, így a jelenet nagyobb hangulatot, mint a napfelkelte és a naplemente mindig is tekinteni, mint a mágikus időkben.

a Naphoz legközelebb eső felhők felett repül. Olyan, mintha a madár “lebegne és futna.”A skylark mögött a “testetlen öröm” ereje van, amely nem fogy el az energiából, hanem “a verseny csak most kezdődik.”

negyedik versszak

a halvány lila még

olvad körül te repülés;

mint egy csillag az ég,

a fényes nappal-fény

te láthatatlan, de mégis hallom a te éles öröm,

a “Pacsirta felé” ezen a ponton a madár elhomályosul a “halványlila” égen. A nap valóban lemegy, és a fény az égen változik. Úgy tűnik, hogy “megolvad” a skylark körül, miközben repül.

Shelley összehasonlítja ezt a jelenetet azzal, amellyel az olvasó a nap folyamán találkozhat. Ahogy az ember a nap folyamán az égre veti a szemét, lehetetlen látni a csillagokat,” de mégis ” tudja, hogy ott vannak. Ugyanez igaz Shelley-re, aki érzékeli a madár jelenlétét, de már nem látja. Olyan, mintha a madár “az ég csillagává” vált volna, vagy talán már volt.

ötödik versszak

éles, mint a nyilak

az ezüst gömb,

amelynek intenzív lámpa szűkül

a fehér hajnal tiszta

amíg alig látjuk, úgy érezzük, hogy ott van.

az ötödik versszakban Shelley összehasonlítja a madarat és a Holdat. Ő közvetlenül kapcsolódik a boldogság és az öröm, hogy a szépség, a természeti világ, a téma, hogy Shelley nem volt ismeretlen.

a madár olyan “éles”, mint a fény “nyilai”, amelyek az “ezüst gömbből”, azaz a Holdból származnak. Éjszaka a Hold “intenzív fényes”, de napközben, ha egyszer “fehér hajnal tiszta”, nagyon nehéz látni. Végül eltűnik, de még mindig tudjuk és ” érezzük, hogy ott van.”

hatodik versszak

az egész föld és a levegő

a te hangod hangos,

mint amikor az éjszaka csupasz,

egy magányos felhő

a Hold esik ki a gerendák, és az ég túlcsordult.

a költő kibővíti ezt az elképzelést a hatodik szobában: A Föld teljes légköre, mindenki lát és nem lát, a napszaktól függően nagyobb lesz, amikor a madár hangja ott van. A madár olyan, mint a Hold sugarai, amelyek az égből esnek.

hetedik versszak

mit nem tudunk;

mi hasonlít hozzád leginkább?

a szivárványfelhőkből nem folyik

csepp olyan fényes, hogy

mint jelenlétedből dallam eső esik.

ezen a ponton a költő ismét visszatér arra a gondolatra, hogy a madár több, mint egy teremtmény, valami nagyobbat képvisel. Ez a boldogság lényege, és minden, ami az örömteli élethez szükséges.

a beszélő azzal kezdi, hogy nem tudja pontosan, mi a skylark, csak azt, amire gondolhat, hogy összehasonlítsa. Számos olyan dolgot nevez meg, amelyekkel összehasonlíthatja a madarat. Az első a “szivárványfelhők”, amelyek pristinely gyönyörűnek tűnnek, de a költő gyorsan elutasítja őket, mivel az eső” cseppek “semmi ahhoz a” dallamhoz “képest, amely a skylark jelenlétéből” záporozik”.

nyolcadik versszak

mint egy költő rejtett

a gondolkodás fényében,

ének himnuszok hívatlanul,

amíg a világ kovácsolt

a szimpátia a remények és félelmek, hogy nem hallgatott:

a következő pár versszak folytatja ezt a témát, amikor Shelley megpróbálja kitalálni, hogyan kell pontosan leírni a madarat.

állítja, mint egy költői impulzus, amelyet nem lehet visszatartani. “A himnuszok hívatlan éneklése nem szándékos, de csodálatos következményekkel jár. A madár éneke arra kényszeríti az együttérzést, hogy felszínre kerüljön azok fejében, akik a múltban nem vették figyelembe mások “reményeit és félelmeit”. Aktívan és erkölcsileg javítja azokat, akik hallják a dalát.

kilencedik versszak

mint egy előkelő leánylány

egy palota-toronyban,

megnyugtatja szerelmét-terhelt

lélek titkos órában

zenével édes, mint a szerelem, amely túlcsordítja a lugasát:

strófa kilenc ‘egy Skylark’ nyújt az olvasó egy másik összehasonlítás. A skylark állítólag olyan, mint egy “magasan született leánykori”, amelyet egy “palota-toronyba” zárnak.”Onnan, jóval a szeretője felett, mivel a madár a költő felett van, képes titokban “megnyugtatni” a lelkét. Szavai, csakúgy, mint a madár zenéje, “édesek, mint a szerelem”, a leány esetében pedig “elárasztja a lugasát” vagy a hálószobát.

tizedik versszak

mint egy glow-féreg arany

egy dell Harmat,

szórás unbeholden

a légi színárnyalat

között a virágok és a fű, amely képernyő azt a kilátás:

Shelley – nek még van néhány összehasonlítása, amelyet meg kell osztania. Úgy látja, hogy a madár “világító féreg”, amely” arany “fényt bocsát ki egy” dellben”, vagy egy kis völgyben az erdőben, a ” harmat között.”A szépségnek ez a kis pillanata ugyanolyan kényes és fontos, mint az a pillanat, amelyben Shelley él. Ezek a természetes összehasonlítások hozzák Shelley-t a legközelebb ahhoz, hogy közvetítse az érzelmet, amelyet a skylark hallása és rövid látása közben érzett.

a madár “szórás” ez a “színárnyalat” vagy boldogság az égből. Ez” unbeholden”, hogy bárki vagy bármi, ez az elme és a cselekvések a saját. Öröme esik le “a virágok és a fű között”, lényege, hogy mindennek részévé válik, nem látható, hanem érezhető.

tizenegyedik versszak

mint egy rózsa embower ‘d

a saját zöld levelek,

a meleg szél deflower’ d,

amíg az illat ad

teszi halvány túl sok édes azok nehézszárnyú tolvajok:

a tizenegyedik versszakban az előadó egy utolsó összehasonlítást mutat be. A hangok, az érzés, és a megjelenés a madár emlékezteti Shelley egy” rózsa”, amely védett, vagy” embower ‘d”, de ez a saját levelek.

a védelem nem tart örökké, és a “meleg szél” minden virágát elfújhatja, és illatát a szellőben terjesztheti. Gyorsan a szirmok ” édes “még a szél számára is túl sok,” azok a nehéz szárnyú tolvajok.”

tizenkettedik versszak

tavaszi záporok hangja

a pislákoló füvön,

eső-ébresztő Virágok,

minden, ami valaha volt

örömteli, tiszta és friss, a te zenéd felülmúlja.

a beszélő metaforája kiterjed a tizenkettedik versszakra. A madár dalának hangja Mindenen túl van. Ez “felülmúlja” mindazt, amit korábban “örömtelinek, tisztának és frissnek” tartottak.”Ez jobb, mint a “tavaszi hang”, vagy a tavasz, a “záporok” leszállás a “csillogó fű”, és a szépség, a virágok, hogy az eső lesz “awaken’ d.”

tizenharmadik versszak

Tanítsd meg nekünk, Sprite vagy madár,

milyen édes gondolatok a tiéd:

még soha nem hallottam

a szeretet vagy a bor dicsérete

amely olyan isteni elragadtatást árasztott el.

ez egy fordulópont a ‘Pacsirta felé’ – ban, ahol a beszélő, miután kimerítette metaforáit, visszafordul a pacsirta felé, és megszólítja azt.

reméli, hogy a “madár”, vagy talán alkalmasabb “Sprite” – nak nevezni, mivel egy érzelmet testesít meg, milyen gondolatokat gondol. Költőként próbál kapcsolódni ehhez a művészeti áradathoz, és életében soha nem látott semmit, ami ilyen szépséget inspirálhatna. Nem ” a szeretet vagy a bor dicsérete.”

tizennegyedik versszak

Chorus Hymeneal,

vagy diadalmas ének,

Match ‘ d a tied lenne minden

de egy üres vaunt,

egy dolog, amelyben úgy érezzük, van néhány rejtett akar.

a madár dalát úgy írják le, mint egy kórus által énekelt himnuszt, valamint mint egy “diadalmas ének”.”Alkalmas minden alkalomra és az emberi élet minden eshetőségére. Ugyanúgy felülmúlhatja a vallási vagy háborús témákat és inspirációkat.

bármi, ami megpróbálna versenyezni a madárral, “üres hencegés” vagy alaptalan dicsekvés lenne. Más dalokból egyértelműen hiányozna valami, egy olyan elem, amelyet lehetetlen megnevezni, de nyilvánvalóan nincs ott.

tizenötödik versszak

milyen tárgyak a szökőkutak

a te boldog törzs?

milyen mezők, hullámok vagy hegyek?

milyen formák ég vagy sima?

milyen szeretet van a saját fajtádban? milyen tudatlanság a fájdalomról?

a beszélő még egyszer megvizsgálja a madár elméjét. “Mi” – kérdezi, gondolkodsz? “Milyen tárgyakból” vagy látomásokból származik a gyönyörű dalod?

ő határozza meg a kérdéseit, hajlandó a madár minden erejével válaszolni. Úgy véli, hogy a sarkon túl, a madár néhány szavával, megkapja a választ az élet egyik legnagyobb kérdésére. Hogyan lehet megtalálni a boldogságot.

számos lehetőséget kínál, a dalod ihlette a ” mezők, vagy hullámok vagy hegyek?”Vagy talán a formáját az “ég vagy a síkság alakjai” adják, ami mezőket jelent.

folytatja a kihallgatást. A fiad a “saját fajtád szeretetéből származik?”Egy szerelem, amelyet a pacsirta a saját fajai között talált meg, vagy csak egy fájdalom nélküli áldott élet.

tizenhatodik versszak

tiszta, lelkes örömöddel

a bágyadtság nem lehet:

bosszúság árnyéka

soha nem jött a közeledbe:

szeretsz: de senki sem ismerte a szerelem szomorú jóllakottságát.

a beszélő nem hiszi, hogy valaki, aki valaha is érezte a fájdalmat, a “bosszúság árnyékát” vagy a “Bágyadtságot”, előállíthatja ezt a “keen joyance” dalt.”Valójában az élet ezen elemei még a közelébe sem kerülhettek a skylark megérintésének. Valahogy tudja, hogy a madár megtapasztalta a szerelem csodáit, “a szerelem szomorú telítettsége” vagy csalódást okozó következtetések nélkül.

tizenhetedik versszak

ébredés vagy alvás,

a halálnak igazabbnak és mélyebbnek kell tartania a dolgokat

mint mi halandók álmodunk,

vagy hogyan folyhatnak a hangjaid egy ilyen kristályáramban?

a madár dalának jegyzeteiből Shelley továbbra is találgatásokat tesz a belső életéről. Úgy véli, hogy ahhoz, hogy a madár képes legyen ilyen tiszta hangot produkálni, sokkal többet kell megértenie az életről és a halálról, mint “mi halandók álmodunk.”Ezt a tudást túlról kell adni, ezért a túlról kell jönniük a hangoknak.

tizennyolcadik versszak

nézünk előtt és után,

és fenyő, ami nem:

legőszintébb nevetésünk

némi fájdalommal teli;

legédesebb dalaink azok, amelyek a legszomorúbb gondolatokról szólnak.

‘az előadó, Percy Bysshe Shelley továbbra is elsöprő állításokat fogalmaz meg a skylark természetéről. Ebben a versszakban összehasonlítja azt a módot, ahogyan az emberek a halált tekintik a skylarknak.

a” mi “csak úgy tekinthetünk a halálra, mint” előtte és utána”, míg a” pin ” arra, ami nincs. Képtelenek vagyunk bármit is élvezni anélkül, hogy emlékeznénk a saját fájdalmunkra. Ez a legtisztább a “legédesebb dalainkon” keresztül, amelyek nem olyan tisztaak, mint a skylark féktelen boldogsága.

tizenkilencedik versszak

mégis, ha tudnánk megvetni

gyűlöletet, büszkeséget és félelmet;

ha születettek lennénk

hogy ne ejtsünk könnyet,

nem tudom, hogy a te örömöd valaha is közel kerülhetne.

a költő folytatja, kijelentve, hogy még ha az emberi faj képes is lenne lerázni “gyűlöletét, büszkeségét és félelmét” és mindazokat az emberi dolgokat, amelyekkel születtünk, még akkor is, ha képesek vagyunk olyan létállapotot találni, amelyben egy “könnyet” sem “ejtünk”, akkor sem ismernénk azt az örömöt, amelyet a pacsirta okoz. Nem tudnánk “közeledni”.”

huszadik versszak

jobb, mint minden intézkedés

elragadó hang,

jobb, mint minden kincs

hogy a könyvek találhatók,

te készség, hogy költő volt, te megvető a földön!

A ‘To a Skylark’ utolsó két versszakában a költő egy utolsó kérelmet nyújt be a skylarkhoz.

azzal kezdi, hogy az a képesség, hogy énekeljen és megtapasztalja a boldogságot, mint a skylark, többet ér neki, mint minden “kincs / amit a könyvekben találnak.”Ez jobb”, mint minden intézkedés “más” kellemes hang.”

huszonegyedik versszak

Tanítsd meg nekem az öröm felét

amit az agyadnak tudnia kell,

ilyen harmonikus őrület

ajkaimból folyna

a világnak akkor hallgatnia kellene, ahogy most hallgatom.

arra kéri a Skylarkot, hogy kérem: “Tanítsd meg nekem az öröm felét / amit az agyadnak tudnia kell.”Ha Shelley még a madár örömének egy részét is megismerné, úgy véli, hogy” ajkaimból “” harmonikus őrület ” folyik. Ő lesz legyőzni a saját új képességeit. Örömteli hangja arra kényszerítené a világot, hogy ugyanolyan figyelmesen hallgassa őt, mint most a Skylarkot.

mindent összevetve, a ‘To a Skylark’ az ember boldogságkereséséről szól. Bizonyos pontokon úgy tűnik, hogy a kétségbeesés szélén áll, remélve, hogy ez a kis madár válaszol a legnagyobb kérdésére. Ez a vers különösen relatable emiatt. Ki ne akarta volna a legsötétebb pillanataiban, gyors javítás, azonnali haladék, vagy egy út az örök örömbe?

Percy Bysshe Shelley-ről

Percy Bysshe Shelley 1792-ben született az angliai Broadbridge Heath-ben. Vidéken nevelkedett, az oxfordi University College-ban tanult. Míg az iskolában Shelley jól ismert volt liberális nézeteiről, egyszer megbüntették, mert írt egy röpiratot, az ateizmus szükségessége címmel. Szülei nagyon csalódtak benne, és azt követelték tőle, hogy hagyjon fel minden hitével. Nem sokkal ezután megszökött egy 16 éves nővel, Harriet Westbrookkal, akit hamarosan elfáradt. Ebben az időben kezdte Shelley írni hosszú formájú költészetét, amelyről a legismertebb.

Shelley-nek két gyermeke volt Harriet-től, de a második születése előtt elhagyta őt a Frankenstein vagy a Modern Prometheus, Mary Godwin. Mary hamarosan terhes lett vele és Shelley első gyermekével, és Harriet beperelte Shelley-t a válásért. Nem sokkal ezután Mary és Percy találkozott Lord Byronnal, vagy George Gordonnal, az egyik találkozásukon keresztül Mary inspirálta a Frankenstein megírását.

1816-ban Shelley első felesége, Harriet öngyilkos lett, Mary és Percy pedig hivatalosan összeházasodtak. Együtt töltött idejük alatt Mary Shelley egyetlen gyermeke, aki felnőtté vált, Percy Florence volt. 1818 elején feleségével elhagyta Angliát, és Shelley készítette legismertebb műveinek többségét, köztük a Prometheus Unbound-ot. 1822-ben, nem sokkal azelőtt, hogy 30 éves lett volna, Shelley viharba fulladt, miközben szkúnerében vitorlázott az olaszországi La Spezia felé vezető úton. Mary akkor még csak 24 éves volt, és 53 éves koráig élt, 1851-ben Londonban agyrákban halt meg.