the Bryants szeptember 1-jén 1950-ben gördült be Nashville-be, új buickjuk mögött vontatva tapasztalt, de kopott és útfáradt trailerüket. Mint a Tex Ritter balladában leírt boll weevil, ” csak otthont kerestek.”Visszatértek a Rainbow Trailer Court-ba, ahol Lonnie Polk olyan melegen fogadta őket azon a kétségbeesett éjszakán, körülbelül egy évvel korábban. A Rainbow és más kapcsolódó parkok már elnyerték a “hillbilly heaven” hírnevét, az ott élő country zenészek nagy száma miatt. Felice viccelődött, hogy ők is a ” wannabes, kíván-bes, weres.”De az egyik pótkocsi Park egykor a “country zene királya”, Roy Acuff rezidenciája volt. Az ilyen környezet lehetővé tette Boudleaux és Felice számára, hogy könnyű bajtársiasságot találjanak zenésztársaik között, közös vacsorákat és alkalmi italokat osztanak meg a cafeteria-ban és a bálteremben.
Boudleaux-nak nem hiányzott a munkája az új választott városukban, de 1949-től kezdve a NAT Tannennel való daldugulás igényes munkája jobban távol tartotta otthonától, mint ő vagy Felice várhatta volna. Bár zenészként már nem készít egyéjszakás állásokat, gyakran úton volt. Ezek a fárasztó utazások során folyamatosan látogattak zenészeket, lemezlovasokat és jukebox-eladókat a déli városokban, népszerűsítették a lemezeket és új dalokat kértek. Néha az útvonala Moultrie-n keresztül vitte, ahol egy kis időt tölthetett a szüleivel. De a hosszabb és büntetőbb meghajtók olyan helyekre, mint Louisville, Atlanta, Birmingham, Jacksonville, sőt New York City, magányos éjszakákat jelentettek a szállodákban—a család lehorgonyzása nélkül—, és foglalkoztak az alkohol kísértéseivel, amikor DJ-ket és leendő ügyfeleket csábítottak. Ezek a kísértések Nashville-ben is léteztek, mivel Boudleaux gyakran szükségesnek tartotta, hogy alkoholos italokat biztosítson a helyi zenészek és DJ-k számára. A költségszámláján például szerepel egy üveg whiskey Cowboy Copas és Guy Willis számára, és egy üveg bor Chet Atkins számára.
Nashville egy szorgalmas, keményen scrabble-t és növekvő country Zenei közösséget adott, karcsú eszközökkel—de nagy álmokkal.
Nashville azonban tiltó környezetet nyújtott volna Bryanték számára Fred Rose jelenléte nélkül. Az első négy évben Rose állandó bizalmasa és mentora lett Felice-nek és Boudleaux-nak, bemutatva őket a zeneipar szeszélyeinek és machinációinak, és létfontosságú tanácsokat adott nekik arról, hogyan kell írni egy dalt. Az a tény, hogy mind Boudleaux, mind Fred alkoholisták voltak, különleges módot adott számukra az egymáshoz való viszonyulásra és az élet megértésére. Sok órát töltöttek azzal, hogy megvitassák Rose hitét a keresztény tudomány csodálatos tulajdonságaiban, a vallásos hitben, amelyet mind az életének megmentésében, mind pedig az öngyilkossági időszakban, hogy józanul maradjon utána.
Felice csak 1950 végén vagy 1951 elején találkozott Rose-val, amíg ki nem hajtott a pótkocsi parkba, hogy megnézze őket. “Az első benyomásom Fred-ről Boudleaux-on keresztül volt, így imádtam, amit hallottam. És amikor találkoztam a férfival, nos, ez megszilárdult. Szerelmes voltam. Soha nem találkoztam szebb emberrel, Boudleaux mellett.”Kedvessége, bája és önzetlensége mellett Felice-t Fred szabászati eleganciája, flanelnadrág, selyeming és fedora viselésére való hajlama is felkeltette. Annyira megbíztak Fredben, hogy amikor Del és Dane még óvodások voltak, a fiúknak meg kellett jegyezniük egy telefonszámot—CY78591—, amelyet fel kell hívniuk, ha valaha segítségre szorulnak, amikor egy bébiszitter gondozásában maradnak. A telefonszám Acuff-Rose irodája volt.
bár ezek a személyes jellemzők megnyerő, Felice és Boudleaux úgy érezte, hogy ők is tartoznak Rose egy életet megváltoztató adóssága. Türelmes gyámsága segített nekik azonosítani és személyre szabni azokat a dalokat, amelyek vonzóak voltak az énekeseknek, akiknek szükségük volt rájuk, és rajongóiknak, akik üdvözölték őket. Korábban egyetlen célközönséget sem céloztak meg a dalszerzéssel, és egy másik mentor esetleg a pop, a Broadway vagy más zenei forma felé fordította érdeklődését. Rose jól tájékozott útmutatásával együtt választották és segítették mind a country zene, mind a Nashville identitásának növekedését a műfajban.
összességében Nashville nem volt könnyű vagy barátságos város a kékgalléros zenészek számára. A 321 758 lakosú 1950-ben a progresszív város ennek ellenére továbbra is vidéki múltjának jeleit mutatta, még akkor is, amikor küzdött fejlődő identitásával. A Nashville-i történelem egyik hallgatója, Benjamin Houston azt mondta: “Bárki, aki meg akarja érteni Nashville történelmét, a helyén kell tartania ezeket a feszültségeket—vidéki és városi, csiszolt elit és kavicsos köznép, visszafelé néző múlt és előretekintő tekintet -, hogy felismerje a város karakterét.”A polgári elit joggal volt büszke a város oktatási és kulturális értékeire. Büszkén hirdették finom egyetemeit (mind a fehér, mind a fekete), valamint a Parthenon másolatát, amelyet 1897-ben építettek a Tennessee Centennial Exposition helyén, amelyet a Centennial parkban tartottak.
ugyanez az elit vegyes érzelmeket táplált a vidéki népek beáramlása iránt, akik minden szombat este összegyűltek a Ryman Auditoriumban, hogy élvezzék a hillbilly zene estéjét, valamint a szórakoztatókról, akik szorgalmasan gyártottak fonográf lemezeket, amelyek az egész országban keringtek. Emlékezve azokra a korai időkre a városban, és azokra az emberekre, akik lenézték mind a zenét, mind az előadókat, Felice azt mondta: “Azt hittem, Nashville egy hatalmas, gigantikus kék orr.”
Rose jól informált útmutatásával dolgozva ők választották és segítették a country zene és Nashville identitásának növekedését a műfajban.
ellentétben a sokak által képviselt magas kulturális törekvésekkel, a Rainbow Trailer Court rusztikus és nyugtalan jellege azt jelezte, hogy Nashville, minden ellenkező igényével szemben, szorgalmas, keményen scrabble és növekvő country Zenei közösségnek adott otthont, karcsú eszközökkel—de nagy álmokkal. Mint a Bryants, ezeknek a zenélő embereknek a többsége abban reménykedett, hogy állandóbb lábat szerez a város más részein. A megalapozott kulturális elit zavarára ugyanazok a dombok valójában a városukat a térképre helyezték. Gondolva a Grand Ole Opry-n részt vevő tömegekre és az 1949 óta egyre inkább a városban tartott felvételi ülésekre, bemondó David Stone nál nél WSM Rádió korábban Nashville-t úgy jellemezte Zene város, USA, egy cím, amely az évek során előtérbe került. Martin Hawkins, a feltörekvő Nashville-i zenei élet legügyesebb megfigyelője és krónikása megmutatta, hogy a kis lemezkiadók és producerek az 1940-es évek vége óta keményen dolgoztak a helyi zenészek tehetségén.
1954-ben Owen és Harold Bradley felavatta az era of Music Row—t—egy olyan stúdiókból álló csoportot, amely Nashville-t felvételi központként határozta meg -, amikor megalapították saját működésüket a Sixenth Avenue South-on. Thomas Schuyler dalszerző később megemlékezett erről a területről, valamint az ott hírnevet kereső fiatal férfiakról és nőkről a “tizenhatodik sugárút.”A dalszövegek leírják ezeket a dalszerzőket, akik az ország sarkaiból, a városokból és a gazdaságokból érkeznek, és hosszú éveket élnek a karjuk alatt.”De jóval ez idő előtt olyan emberek, mint Hank Snow, Eddy Arnold, Ernest Tubb, Carl Smith, Jimmy Dickens, Red Foley, Hank Williams és más Nashville-i előadók már uralták a zenegépeket az egész országban. Hank Williams vezetésével kezdték látni, hogy dalaikat olyan popzenészek “feldolgozták”, mint Joni James, Frankie Laine, Sarah Vaughan és Tony Bennett.
Bryanték pontosan a megfelelő pillanatban érkeztek Nashville-be. Találkoztak egy virágzó country Zenei közösséggel, amely érett és lelkes a professzionális dalszerzéshez, csak néhány dalszerző áll rendelkezésre—és ezek közül egyik sem teljes munkaidőben. A nashville-i country zenészek megpróbálták létrehozni saját anyagukat, vagy kölcsönvették a hagyományos dalok és balladák örökölt raktárából, vagy a New York-i Tin Pan Alley-ben. Szükségük volt és üdvözölték azokat a dalokat, amelyeket Boudleaux és Felice írt a városba. Egyszer Nashville – ben, a Bryants jobban rájött, mint valaha, hogy kétszeresen áldott a mentorukkal való kapcsolatuk, Fred Rose, valamint a NAT Tannennel való kapcsolat, amelyet Rose sikeresen vetett be a nevükben.
a Tannen connection hozott egy kis csekket minden héten, de Boudleaux több mint szerzett a keep. Míg most írószerei voltak, amelyek “Boudleaux Bryant, a déli képviselő, a Tannen Music” – ként írták le, az utazás, a dalcsatlakozás és a kapcsolatok ápolása nagy stressz alatt tartotta. Mind ő, mind Tannen bosszankodott, amikor a DJ-k nem küldték el heti jelentéseiket a Billboard listáira, mivel ez a kudarc azt jelentette, hogy az énekesek, dalszerzők, a lemezproducerek pedig nem kapták meg az esedékességüket vagy a diagram elismerését, amelyet egyébként kaptak volna.
ezeknek a szerencsés kapcsolatoknak és az atlantai WSB-n való korábbi fellépésének köszönhetően Boudleaux már elég jól ismert volt a nashville-i zenészek körében. Egyikük, Chet Atkins, aki ugyanabban az évben érkezett Nashville-be, örömmel értesült arról, hogy Boudleaux már ott van. Chester Burton” Chet ” Atkins egy farmon élt Hamilton közelében, Georgia államban, amikor először értesült Boudleaux Bryant nevéről és zenéjéről. Hallgatva a Hank Penny ‘ S Radio Cowboys tovább WSB ban ben Atkins lenyűgözte Penny egyik zenészének hegedülése. Ez, gondolta, nem volt hétköznapi hillbilly. Chet értékelte, hogy Boudleaux Stephane Grapelli ihlette jazz árnyalatával játszott zenét. Atkins bevezetése Boudleaux hegedülésébe “az ASCAP rádióháború idején történt, amikor a Legtöbb lejátszott zene közkincs volt. Boudleaux olyan dallamon játszotta a dallamot, mint a ‘Jeannie a világosbarna hajjal’, majd könnyed lengő módon kórust játszott. Ez teljesen új volt a fülemnek, és majdnem felrobbant az agyam.”
__________________________________
a Nashville-i Sweethearts dalszerzője Bobbie és Bill Malone. Kivonat használt engedélyével a University of Oklahoma Press.
