Jean-Luc Godardは60年近くにわたって最も有名な映画制作者の一人であり、彼はすぐに減速していません。 2018年のカンヌ国際映画祭では、87歳の映画監督が公式コンペティションで”The Image Book”をプレミアします。 しかし、ゴダールの身長は変わっていませんが、フランスのニューウェーブの伝説は、彼の気まぐれで大胆な形式主義が彼を国際的に有名な芸術家に変えたとき、彼のキャリアの最初の十年の間に作られた映画のようなものから遠く離れています。 抽象的な政治的見解を持つ実験的なプロジェクトに傾いた怒りの世捨て人への彼の移行は、若いゴダール(ルイ-ギャレル)とミューズ-アン-ウィアゼムスキー(ステイシー-マルティン)との関係のミシェル-ハザナヴィシウス監督の遊び心のある脚色”ゴダール-モン-アムール”(以前は”Redoubtable”と題されていた)の目玉を形成している。 昨年亡くなったWiazemskyは、映画の基礎を形成する回顧録を書いた—しかし、”Godard Mon Amour”は、彼が彼の周りの世界に不満を抱いて成長したように、主に映画監督の国民投票
アカデミー賞を受賞した”The Artist”の監督であるHazanaviciusが映画史を掘り下げたのは初めてではありません。 しかし、フランスの映画館として、このプロジェクトは彼のために特別な共鳴を持っていました。 “私はゴダールと彼の映画と非常に古典的な関係を持っていた”と彼は今週のインタビューで語った。 “私は本当に最初の十年、彼の初期の作品を愛していました。 その後、彼が70年代にその非常に政治的で過激な映画に行き始めたとき、私はもう少し混乱しました。 私はいつも最初のものに戻ります。”
彼の新しい映画を準備している間、Hazanaviciusはその最初の期間に焦点を当てました。 “私はそれらのすべてをrewatched、”彼は言った。 “それは本当にクールだった。 本当にあなたは彼の映画を通して監督を認識することができると思います。 私はゴダールの人生について多くのことを学びましたが、これらの映画を再視聴し、彼が現時点で何をしていたのかを知ることは別の経験です。”
映画監督は、ゴダールのキャリアの最初の章からの彼のお気に入りとして次の四つのタイトルを共有しました。
“ブレス” (1960)
ゴダールの精液のデビューは、ハンフリー*ボガートとジャン*セバーグが演じる若いアメリカ人女性のロマンスに自分自身をモデルに二ビット この映画は、アメリカの犯罪映画のモチーフを、ゴダールのラグタグの美学に世界を紹介するゆるいパスティシェにマッシュアップした方法で特に注目に値するものでした。
「これについて私を襲ったのは、それの自由、彼が持っていた自由です」とHazanaviciusは言いました。 “彼は俳優ほど性格を気にしていません。 本当の話題はJean-Paul Belmondoです。 フランスのこの時期の他の俳優を見ると、彼らは非常に古典的で、伝統的な顔をしています。 その日に戻って、ベルモンドは醜いと考えられていました! ゴダールは彼にクラスのタッチを与えます。 そして、彼はパリを同じように扱います。 彼はパリ、ベルモンド、ジャン-セバーグを彼の本当の話題として撮影しています。 彼は俳優を使ってキャラクターを撮影するのではなく、彼が撮影したものを撮影します。”
“ビブレ-サ-ヴィ” (1962)
“生きるための私の人生”としても知られているゴダールの優しいアンナ-カリーナの車は、彼女が女優になるために家族を離れ、失敗し、代わりに売春婦になる若い女性を演じていることを発見した。 “これは非常に憂鬱な映画です”とHazanviciusは言いました。 “彼が売春をどのように扱うかについて本当に悲しいことがあります。 それは当時非常に新しいものでした。”
この映画は12章にわたって展開され、その最も象徴的な瞬間の一つは、バーでジュークボックスに踊っているKarinaを見つけます。 しかし、Hazanviciusは別の瞬間にもっとうっとりしています。 “アンナ-カリーナが映画館に行き、”Joan of Arc”を見たとき、”それは彼の最高のシーケンスの一つです”と彼は言った。”彼女は女優が泣くように泣く。 これは純粋な映画の詩、エレガントでシンプルな、ただの画像と音です。 この時、彼はマスターだった。”
“人妻” (1964)
ゴダールの半分の年の第八の機能は、この期間の作品のいくつかのように多くの注目を受けていませんが、それは間違いなく、この時の映画監督からの最も哲学的な映画です。 シャルロット(サシャ—メリル)とピエール(フィリップ-リロイ)に焦点を当てており、シャーロットのボディイメージの問題はファッション業界によって悪化し、ピエールは俳優(バーナード-ノエル)と不倫している間は全く異なる平面上で高尚な存在を生きている。 映画の過程で、シャーロットは彼女の将来の不確実性を残す彼女の人生の新しい発展に取り組んでいます。
「とても甘くて、2週間後に作られたような小さな映画だ」とHazanaviciusは語った。 “それはそれに本当のjoi de vivreを持っています。 夏には非常にパリ。 欲望に満ちたこの女性。 それは非常にパリの映画です。 私は本当にそれが好きです。 それは非常に離散的です。”
“” (1966)
“Breathless”の外では、フランスの若者文化に関するこのiconoclassic声明は、彼のキャリアの最初の十年からの映画監督の最もよく知られた作品の一つと 遊び心、discursive物語は、彼らの政治的な瞬間についての断片化された考えを共有しながら、彼らはロマンスやたまり場のセッションのシリーズをドリフトとして、”400
「この時期に他のすべての映画を見たとき、ゴダールは自然主義者として見られなかった」とHazanaviciusは言った。 “彼の映画は偽物と見られていた。 他の人は現実的でした。 しかし、今、あなたが戻って、この同じ期間を見たとき、本物に見える唯一のものは、これらです。”Hazanaviciusは彼の俳優との第四の壁のゴダールの破壊を引用しました。 “彼は本当にテレビのためであることになっている撮影するトリックを使用して、彼の映画館にテレビを聞かせた最初の人の一人だった”と彼は言った。 “つまり、ニュース報道のようなものでした。 彼はインタビューを行い、彼の映画にそれらを置きます。 彼は彼の俳優にインタビューするだろう。 それは非常に新鮮で、非常に無料です。”
ゴダールは今後数年間で伝統的な物語から離れて移動したとしても、ハザナヴィシウスは言った、彼は芸術形式で映画監督の投資のファンのまま。 “私は非常にアーティストとしての彼の軌跡を尊重し、彼の自由、何よりも、”と彼は言った。 彼はおそらく今までで最も自由な映画監督です。”
“Godard Mon Amour”は20日、ニューヨークとロサンゼルスで開幕する。