古い格言”服は男を作る”は、多くの場合、マーク*トウェインに起因していますが、実際にはことわざはカトリック神学者エラスムスの著作に400年以上前に ウィリアム-シェイクスピアは”ハムレット”で同様の感情を加え、ホーマーは紀元前7年に書いた。 -オデッセイでユリシーズの宣言は、”最初は私は彼の外観は不潔だと思ったが、今、彼は広い天に住む神々の空気を持っています。”
この感情は、古代ギリシャからエリザベス朝のイングランド、さらにはミズーリアのユーモア主義者まで広がっているだけでなく、”ずっと前に遠く離れた銀河系の中で”まで広がっている。 ジョージ-ルーカスの壮大な物語は、結局のところ、スター-ウォーズ宇宙の男が女性を作るだけでなく、服なしで何になるでしょうか？ ドロイドC-3POとR2D2のデザインでさえ、伝統的な意味での服ではありませんが、彼らの行動、言葉、ビープ音と同じくらい彼らの個性を伝えています。
反乱軍、ジェダイ、王女、女王の服や服装へのオマージュとして、スミソニアン研究所は2015年に”Star Wars and The Power of Costume”と題する旅行展示を開始しました。 シアトルのEMP博物館で初演-今ポップカルチャーの博物館として知られている–展覧会は、ニューヨーク、デンバー、シンシナティ、セントにその方法を作った。 ピーターズバーグとデトロイトは、ジョージ-ルーカスによって作成された現代の神話の中で彼らの全体的な重要性のより深い理解を提供しながら、元の三部作
“最初のスター-ウォーズ映画のために、私は衣装をシンプルで時代を超越したものにしたかった”とルーカスは2005年の本”Dressing a Galaxy:The Costumes of Star Wars”で説明している。 “ルーク–スカイウォーカー、ハン-ソロ、オビ＝ワン–ケノービ、レイア王女という原則のキャラクターは、衣装の変更がほとんどなく、彼らが着ていた衣装は、観客が理解し 他のキャラクター–ダース-ベイダー、C-3PO、ストームトルーパー–は、より複雑な衣装を必要としましたが、私はまだ限られたパレットにそれらを保ちました：黒、金、白。”
スター-ウォーズの登場人物、衣装、設定の初期出演: コンセプトアーティストのラルフ-マッカリーによって新しい希望が開発され、彼のデザインのほとんどは、彼の作品でアカデミー賞を受賞した衣装デザイナーのジョン-モロが単なるイラストから反逆者と帝国主義者の両方が着用する実際の服装に変えたときに、多かれ少なかれ無傷のままであった。
“彼は彼の映画が”スペイシー”に見えることを望んでいなかった”とMolloは後にGeorge Lucasとの最初の会合について回想している。 “フラッシュ-ゴードン-スクールの広い肩と飛行岬のどれも。 実際には、彼は思い出に残る控えめな表現で、”私は誰もが衣装に気づくことを望んでいません。”彼はその後、彼は映画の中で二つの反対の派閥、”反乱軍”と”帝国主義者を見た方法を説明するために行きました。”前者は”西洋”の外観で、非常にカジュアルでアメリカ人でなければなりません。 後者は、一方で、非常に軍事的で効率的で、ドイツの味があります。”
ジョージ–ルーカスは、ルーク–スカイウォーカー、ハン-ソロ、レイア王女、ダース-ベイダー、ストームトルーパーの衣装をシンプルで控えめにしたかったかもしれないが、それは彼らの力、有効性を低下させたり、覚えていないものにしたりすることはなかった。 それは確かに文字がとても魅力的になった彼らのシンプルさかもしれませんが、彼らは同様に誰もが気づかないだろうし、代わりに全国のポップカルチャー
スター-ウォーズとコスチュームの力には、ハン-ソロの白いシャツとベスト、レイア王女の白いタートルネックドレス、タスケン-レイダーの砂の人々の砂漠の服装、ダース-ベイダーの流れる黒いローブ、ヘルメット、呼吸装置など、多くのものが含まれていた。 言うごとに服ではありませんが、チューバッカ、C-3POとR2D2の衣装も展示されていた–再びジョージ*ルーカスとラルフ*マッカリーのデザインアイデアの有効性
“これらの衣装は、スター-ウォーズのデザインパレットの驚異的な息吹を示しています”とC-3POとR2D2の宣言された衣装展示のスター-ウォーズと力。 “しかし、彼らはジョージ*ルーカスの幻想的な銀河の中でちょうど二つの数字である–複数の領域を表す、すべての形と大きさのものです。 C-3POとR2D2は、スター-ウォーズのために設計された最も初期の文字の一つであり、数十年後、彼らの顕著なデザインはまだ広い魅力と強い文化的影響”
オリジナルの三部作はStar WarsとThe Power of Costumeでよく表現されていましたが、前編からさらに多くの衣装が展示されていました。 パドメ-アミダラと彼女の王室の側近の複数の描写は、展示に赤、黄、オレンジ、緑の品揃えを追加し、見ることができましたが、一見慈悲深い上院議員から悪の皇帝へのSheev Palpatineの変換は、三つの前編にまたがる衣装からの異なる色とテクスチャによって表されています。
“私が前編三部作の作業を始めたとき、私は別のアプローチが必要であることを知っていました”とGeorge Lucasはさらに銀河のドレッシングで詳しく説明します。 “帝国によって荒廃した世界を創造する代わりに、私たちは全盛期に共和国を訪れ、銀河の豪華な首都で時間を過ごし、時には腐敗しているにもかかわらず、王族、富裕、そして先進的な文明を目の当たりにするでしょう。 したがって、衣装ははるかに精巧で華やかでなければなりませんが、スターウォーズの美学の鍵である時代を超越した品質を維持しています。”
服は男を作るかもしれないが、彼らはまた、農場の男の子と宇宙の悪党、王女と女王、反乱軍と帝国主義者、ドロイドとウーキー、英雄と悪役を作る。 ホーマーは『オデュッセイア』を書いている間にこれを認識し、ウィリアム・シェイクスピアは戯曲を作曲している間にこれを認識した。 同じことが当てはまります”ずっと前に、遠く離れた銀河の中で。”
物語を時代を超越したものにする要素はたくさんありますが、衣装は行動や言葉を超えた性格の感覚を植え付ける見過ごされがちな成分です。 それは彼らの服装を細工したデザイナーの努力のためではなかった場合、ハン*ソロはまだ豪奢なように大胆な、パドメ*アミダラ、またはダース*ベイダーのよう
多分、しかし、再び、多分、そうではありません。 ありがたいことに、スターウォーズの衣装に内在する力は、物語自体のそれと同じくらい時代を超越した記憶に残るようになっているので、質問はミュート
アンソニー-レティシア
