写真の中心にあるのは、あなたがあなたの視聴者にメッセージを伝えているという考えです。 おそらく、あなたは滝の美しさや信じられないほどの日の出のドラマを見せたいと思っています。 または、ギザギザの山のピークの暗い強度を描写することを望むかもしれません。 明確なメッセージの写真はできるだけ有効である場合もある;構成、色、主題、および照明はすべて伝えることを試みている印象に加える。 そして、構成の他のどの要素よりも、シンプルさの概念はあなたがこの目標を達成するのを助けます。 この記事では、私はあなた自身の写真を改善するためにそれを実装する方法を含む、シンプルさが成功した写真撮影に役割を果たしている方法を
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目の前のシーン
この記事の目的のために重要な単純さには二つのタイプがあります。 最初は、カメラの前のシーンを含みます。 例えば、風景は、遠くになだらかな丘を持つ草のフィールドに過ぎないかもしれません; または、それはあなたのカメラの前のあらゆる方向から交差する無数の木およびツルが付いている熱帯雨林であるかもしれない。 もちろん、最初のシーンは2番目のシーンよりもはるかに簡単です。
シーンが複雑になるにつれて、成功した組成物を織ることは徐々に困難になります。 専門家の写真家でさえ、混沌とした森を撮影するのは難しいでしょう。 対照的に、草のローリングフィールドは、組成に関していくつかの課題を提示します; あなたは良い照明でシーンを撮影した場合、成功したイメージを作ることは難しいことではありません。
特に初心者としては、単純なシーンを撮影することに集中する方がはるかに簡単です。 例として、私はまだ私が一度に組成物と非常に少ない練習を持っていたにもかかわらず、写真撮影の私の最初の日からいくつかの画像を表示します。 これらの画像は、私が興味のあるいくつかのポイントで風景を撮影したので、成功します。
それは複雑で混沌としたシーンを避けるべきではないと言っているわけではありません; 彼らは単に写真に多くの努力を取る傾向があります。 しかし、私はあなたがその複雑さにもかかわらず、熱帯雨林や他の忙しい風景の素晴らしい画像を見てきたと確信しています。 あなたが撮るより多くの写真は、簡単にそれがこのようなシーンを撮影するようになります。 初心者として、しかし、それはあなたが簡単なシーンに焦点を当てる場合は、成功した写真を撮るのが最も簡単です–あなたはより困難である風景で練習
あなたのコンポジションのシンプルさ
シーンのシンプルさに加えて、遊びに別の要素があります：あなたのコンポジション自体の構造。 風景は、その複雑さが異なるのと同じように、あなたの写真の構造を行います。 同じシーンの画像であっても、複雑さの異なるレベルを持つことができ、いくつかは、他のものよりも簡単に、明確に、そして読みやすくなります。
例えば、以下の二つの写真を考えてみましょう。 私は前にこの例を示しましたが、それはこの議論に特に関連しており、もう一度見てみる価値があります。 ここでは、雑然とした構成と単純な構成の明白な違いを見ることができます。 風景自体はまったく同じですが（そして、私はお互いから離れてわずか数秒の画像を取った）、第二の写真は、最初の写真よりもはるかに強力です:
第二:NIKON D7000+17-55mm f/2.8@17mm,ISO100,6/10,f
最初の写真では、私はフレームのすべての詳細を明らかにしようとしました。 しかし、結果として得られる写真は混乱し、単調です。 第二の写真は、一方で、同じシーンに私の最後のテイクです。 このバージョンでは、すべての可能な詳細を明らかにするのではなく、最終的な意図に追加されなかった部分を意図的に（ポストプロダクションで）暗くし 私のフレーミングは、あまりにも、画像の右側から気が散る植物を削除し、異なっています。 第二の写真は、私が伝えたかったメッセージを正確に持っています：柔らかく、平和な気分と美しい被写体。
二枚目の写真は、単純化の私の使用のために成功します。 シーンを考えた後、私は私のメッセージが優しさと静けさの一つであることに気づきました。 最初の写真は近くの森の中でより多くの詳細を示したが、それらの詳細のどれもフレームに美しさの任意の感覚を追加しませんでした。 だから、私は私のメッセージから奪ったすべてのオブジェクトを排除し、その結果、写真は大幅に改善されました。 このプロセス–あなたの意図を損なうオブジェクトを削除する–は除外の概念です。
私が写真を撮っているとき、私の最初の考えは、私がそれを強くするために画像から何を残すことができるかに常にあります。 地味な構成を構築するために、私は写真の端に陽気な野生の花を除外し、野生の砂漠の風景を表示するために、私はフォアグラウンドで任意の足跡の上 あなたは、木の枝が目的なしに空を切るたびにシンプルさを失います–あなたが組成に関してせずにシーンを撮影しようとするたびに。
シンプルさは、無駄な詳細を除外することによってあなたのメッセージを明確にすることです。
あなたの目標は、彼らがあなたの写真に価値を追加する場合にのみオブジェクトを含めることです。 フレームのすべての要素を実行します。 照明はどうですか？ それはあなたの写真のメッセージを補足するか。 主題自体はどうですか？ あなた自身に質問をしなさい。 画像のあらゆる側面がその全体に価値を追加する場合は、成功した写真を作成しました。
これは、もちろん、良い画像にはいくつかの関心点が必要であるということを意味するものではありません。 実際には、私は反対が本当だと思います; 彼らは複雑で複雑であるため、世界の偉大な写真の多くは正確に成功します。
シンプルさと複雑さ
アンセル-アダムスがとても有名になった理由の一つは、彼の写真の強力な複雑さだと思います。 彼の作品は理解しやすいですが、彼らはまた、精巧で詳細に満ちています。 私のお気に入りのアンセルアダムスの写真の一つは、例えば、ティトンとスネーク川です。 その複雑さにもかかわらず、またはそのために、この写真はドラマと美しさの強いメッセージを提供します。 それはいくつかの要素（川、雲、山の雪、川に沿って木、および多くの）で満たされているにもかかわらず、それぞれがアンセルアダムスのメッセージに強さを
しかし、これは単純さの考えと矛盾しません。 実際には、私は彼らが彼らのコアで単純であるため、多くの複雑な写真が正確に成功すると信じています。 たとえば、上のAnsel Adamsの画像は非常に複雑です; それは無数の詳細と関心のあるポイントで満たされています。 同時に、その根底にあるメッセージは完全にはっきりしています–嵐の空の下で蛇の川の劇的な美しさ。
このため、単純な被写体の単純なショットである白い壁の写真も本質的に退屈です。 シンプルさは確かにあなたのメッセージを明確にしますが、それが価値があるためには最初の場所でメッセージを持っている必要があります。 単純すぎる写真は鈍いですが、過度に複雑な写真は理解することは不可能です。
構成に関しては、単純さは明快さのための単なる別の言葉です。 あなたがなだらかな丘や混沌とした森を撮影するかどうか、あなたの写真の根底にあるメッセージは本当に重要なものです。 あなたが最も効果的な可能な画像を検索するように、シンプルさはあなたの処分で最高のツールの一つです。
