モリエールは、一般的にフランスの最大の漫画劇作家であり、演劇の歴史の中で最も華麗な喜劇のいくつかの著者であったと考えられている。
本名はジャン=バティスト-ポケラン(Jean-Baptiste Poquelin)で、フランスの宮廷に奉仕することで栄えた布張り職人の息子としてl622年にパリで生まれた。 イエズス会の学校で教育を受け、優れた学者として評価された若いジャン=バティストは、父親の職業を取ることを拒否し、法律の研究に浮気し、フランスの地方の町を通って十三年間行動した選手の一団と落ち合い、しばしば古いイタリアの喜劇やストックファークスから派生した彼自身の原作者の寸劇で、後にパリで、彼はすぐに洗練され、私たちに降りてきた演劇に拡大した。 彼がモリエールという名前を採用したのは、俳優としてのこの初期のキャリアの間でした。
l658で彼の一団はパリに来て、ルイ14世と彼の宮廷の前に現れる機会を得ました。 彼らはコルネイユの短い詩的な悲劇で彼らのパフォーマンスを始めた。 モリエールは控えめに彼自身の茶番、愛の医者を導入し、演劇の歴史が作られたまで-劇団は、受信が悲惨だった時間の衝撃的な悲劇的なスタイルよりも喜劇にそんなに適していた。 モリエールと彼の会社(彼は主演俳優、監督、マネージャー、劇作家だった)はすぐに裁判所に”取り上げられ”、その後すぐに全国で人気のある成功となった。
没するまでの15年間に、モリエールは27の戯曲の大流れを注ぎ、その中で行動し、演出し、振り付けを行った。なぜなら、彼は多くの戯曲を音楽やバレエと組み合わせて、死後25年後のオペラl、300年後のアメリカのミュージカルコメディに再び花を咲かせた形で、すべての演劇芸術の統一を達成したからである。
モリエールはルイ14世からこのような王室の支持を受けており、宮廷で初演されたときには王が参加し、小さな役を演じたり、場合によってはバレエで踊ったりしていた。 王は偉大な同盟国であり(彼はモリエールの第二子のゴッドファーザーとしても立っていた)、モリエールと彼の劇団をフランス社会の痛烈な肖像画によ 19世紀、イギリスの歴史家モーリー卿は、ルイ14世の永続的な名声に対する最良の主張は、「彼がモリエールに拡張した保護であった。”
モリエールは、コメディがフランスの劇場で重要な悲劇に匹敵するようになったことを見ました。 今日の彼の演劇の中で最もよく知られているのは、当時の宮廷社会の過度に優雅な女性の影響を嘲笑するために保持している最初の現代社会風刺であった”影響を受けた若い女性”(l658)、前任者よりもさらに成功した”夫のための学校”の続編である”妻のための学校”(l662)、キャラクターの名前がすべての言語で偽善の同義語となっている偽善者を鮮やかに描いた傑作である”Tartuffe”(l664)である。; 『The Misanthrope』(l666)、真にオリジナルな劇、誠実な男の輝かしい肖像画、彼自身にもかかわらず医者(l666)、守銭奴(L668)、自称紳士(l67l)、学んだ女性(l672)、そして架空の無効(L673)は、1989年にユタ・シェイクスピア・フェスティバルによって発表された。
これらの演劇は現在でも米国をはじめとする英語圏で大きな頻度で発表されており、特にモリエールの死後すぐに設立された現代フランス最大の国立劇場であるコメディー-フランセーズでは、今日のフランスでは標準的なものである。 有名な劇作家に敬意を表して、コメディー-フランセーズはしばしば”モリエールの家”と呼ばれています。”
想像上の無効は、モリエールの最後の演劇だけでなく、自分自身が本当に病気であり、おそらく死ぬと感じたが、彼が心気症で自分の健康について妄想していないことを確かめることができなかった男としての彼のドタバタの転換であった。 1673年、喜劇のタイトルロールでの彼の第四のパフォーマンスの間に、モリエールは、彼が痙攣に落ちて、その夜遅くに死ぬことによって病気であることを想像していなかったことを証明しました。
その他のモリエールの戯曲には、聴覚障害者のもの(1658)、恋人のにもかかわらず(1658)、退屈なもの(1661)、ナバラのドン-ガルシア(1661)、妻のための学校の批判について(1662)、ベルサイユの即興(1663)、強制結婚(1664)、エリデの王女(1664)、ドン-フアン(1665)、愛は”医者”(1665年)、”シチリア人”(1667年)、”ジョージ-ダンダン”(1668年)、”アンフィトリオン”(1668年)、”ムッシュー-ド-ポーセオーグナック”(1669年)、”プシュケ”(1671年)、”スカピンのラスカリティ”(1671年)。