Hilma af Klintについて

Hilma af Klintと彼女の同時代

Hilma af Klintの(1862-1944)国際デビューは、ロサンゼルス郡美術館で開催された1986年のThe Spiritual In Art:Abstract Paintings1890-1985展で行われました。 シカゴとオランダのハーグに旅した展覧会は、ヒルマafクリントの国際的な認識の始まりをマークした。 その後、北欧諸国、ヨーロッパ、アメリカで数多くの展覧会に出品されています。 2013年、ストックホルムのモデルナ美術館は、いくつかの230の絵画をフィーチャーし、アーティストのこれまで最大の回顧展Modernaを開催しました。 ストックホルムの後、展覧会はヨーロッパ全土を旅し、百万人以上の訪問者によって見られました。 その影響は、特にそれが生じた学際的な研究に重要でした。

Hilma af Klintはストックホルムの王立美術アカデミーに出席した最初の女性の一人でした。 1882年、20歳の時、彼女はアカデミーに入学し、描画、肖像画、風景画を勉強し、次の5年間を過ごしました。 名誉を得て卒業した彼女は、当時スウェーデンの首都の主要な文化の中心地であったストックホルム中心部のハムンガタンとクングストレードゴールデンの交差点にあるアカデミーの”アトリエビル”のスタジオを授与された。 建物はまた、伝統的な学術芸術がフランスのplein air画家に触発されたアーティスト協会のアイデアと衝突したBlanch’S CaféとBlanch’S Art Galleryを収容しました。

ヒルマ-アフ-クリントは、数年間世話をしていた盲目の母親の世話をするために1908年にスタジオを去った。 1917年、ヒルマ-アフ-クリントは、アデルソー島の家族の財産の近くにあるメラーレン湖のムンソー島に新しいスタジオを開設しました。 1920年に母親が亡くなった後、ヒルマ-アフ-クリントはスウェーデン南部のヘルシンボリに移住した。 1935年からはルンドに居住した。 9年後、80歳の誕生日を迎えたヒルマ・アフ・クリントはストックホルムに戻り、ジュルスホルムのオズビーにある従兄弟のヘドヴィグ・アフ・クリントに滞在した。 交通事故の後、ヒルマ-アフ-クリントは1944年秋に82歳で死去した。

前世紀の変わり目に彼女の同時代の多くのように、Hilma af Klintは精神的な知識を求めました。 十代の頃、彼女は精神性の集会に参加し、三十代の短い期間、彼女はエーデルワイス協会のメンバーでした。 ロシクルス騎士団はまた、インスピレーションの主要な源でした。 しかし、彼女は特に神智学協会の影響を受け、1889年にスウェーデンで設立された。

1896年、ヒルマ-アフ-クリントと他の四人の志を同じくする女性アーティストがエーデルワイス-ソサエティを去り、”five”としても知られる”Friday Group”を設立した。 彼らは、祈り、新約聖書の研究、瞑想とséancesを含む精神的な会議のために毎週金曜日に会いました。 媒体は、自動書き込みと媒体の描画を行使しました。 最終的に、彼らは”高いもの”と呼ばれる精神的な存在との接触を確立しました。 1896年、五人の女性は霊によって伝えられた中道的なメッセージの細心のメモを取り始めました。 やがて、Hilma af Klintは、彼女がより重要なメッセージのために選ばれたと感じました。 43歳の”The Five”で十年間の難解な訓練を受けた後、Hilma af Klintは主要な任務、寺院のための絵画の実行を受け入れました。 1906年から1915年まで芸術家に従事したこの委員会は、彼女の人生の流れを変えました。 1908年、ドイツ神智学協会の指導者ルドルフ-シュタイナーはストックホルムでいくつかの講義を行った。 彼はまた、af Klintのスタジオを訪問し、寺院のための初期の絵画のいくつかを見ました。 1913年、シュタイナーはアントロポソフィカル・ソサエティ(Anthroposophical Society)を設立し、1920年にアフ・クリント(af Klint)が加入し、生涯にわたって会員となった。

寺院のための絵画は、シリーズとサブグループに細分された193の作品を包含する。 それは西洋の抽象芸術の最初の例の一つであり、数年前に彼女のヨーロッパの同時代の最初の非比喩的な組成物に先行しています。 Hilma af Klintは、Wassily Kandinsky、Kazimir Malevich、Piet Mondrian、Frantiček Kupkaなどの抽象芸術の他の先駆者と精神的な関心を共有しました。 彼らは皆、物理的な世界の制限を超えたいと思っていました。 当然のことながら、そのアイデアは学術芸術の静的な原則に魅力的な代替案を提案したため、多くの人が神智学に引き寄せられました。 抽象的で非比喩的な芸術は、根本的に新しい表現手段を開きました。 単なる視覚的な印象を描くのではなく、彼らは精神的な現実に向けた新しいルートを描くことを目指しました。 これらの芸術家のそれぞれは、抽象絵画への彼または彼女自身の個人的なエントリを発見しました。

ヒルマ-アフ-クリントが彼女の男性現代同僚の抽象的な動きに関与していたという証拠はなく、また彼女が中央および西ヨーロッパにおける初期モダニズムの発展に関与していたという証拠はない。 それにもかかわらず、彼女は同様の、非表象的な美学に到着しました。 霊感と彼女とのコミュニケーションの両方の精神的なガイドとの接触は、五つの物理的な感覚によって提供される印象と同じくらい本物のHilma af Klintのた 内面のプロセスや経験を視覚化し、これらを可能な限り具体的かつ正確に記述することによって、彼女は非常に特異な表現を開発し始めました。

ヒルマ-アフ-クリントは、現実は物理的な世界に限定されていないと確信していた。 物質的次元と平行して、その内容が外界のものと同じくらい真実で現実的な内なる領域が存在していました。 このメッセージを伝えるために、Hilma af Klintは、「すべてが団結している」ことを表現するために、二元的な記号、文字、言葉を採用しました。 内側、精神的な成熟度を育成、ヒルマafクリントは、彼女の難解な材料に芸術的なアプローチを開発し、彼女の絵画でそれを表現することを目的としました。 彼女は彼女の内なる衝動を調節し、彼女の作品でそれらを表現することの間の微妙なバランスを打った。 堅実な教育と20年以上のプロの芸術的経験は、彼女の野心を実現するために必要なツールを彼女に提供していました。

Hilma af Klintは彼女の芸術の独自性をよく認識していました。 彼女は彼女が関与していた創造的なプロセスを理解するために、自分自身と彼女の個人的な開発に激しく働いた。 “絵画が伝えるメッセージは何ですか?”彼女は哲学、宗教、アーカイブの答えを求めましたが、無駄でした。 Hilma af Klintは、彼女の作品が一般の人々の意識だけでなく、社会そのものにも影響を与えることに貢献すると考えていました。 しかし、彼女は同時代の人が彼女の芸術を理解する準備ができていないと確信していました。 彼女は誰にも絵を見せないように、彼女の精神的な指導者である”高いもの”から厳しい命令を受けていました。 彼女は作品が未来に属していると信じていただけで、彼らは一般に理解されるだろう。

1944年秋に彼女が死去すると、ヒルマ-アフ-クリントは1300点以上の作品を残したが、これはほんの一握りの人々にしか見られなかったものであり、125点のノートに加えていた。 そのうちの一つで、彼女は彼女の作品は彼女の死後20年まで公に表示されるべきではないと規定しました。 彼女はまた、寺院のための193の絵画を一緒に保管する必要があるという彼女の願いを表明しました。 Hilma af Klintの作品は、スウェーデンのストックホルムにあるHilma af Klint財団によって所有され、管理されています。



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