å undersøke barndommen ustraffet er viktig for mange forfattere, selv om de ikke er, på forsiden av det, spesielt selvbiografisk. Poeter gjør ofte et plutselig fremskritt med foreldrenes død, som om et portforbud plutselig hadde blitt løftet; For Noen (Robert Lowell, si), skjer det bare i det øyeblikket fantasien har stoppet opp. Moore skrev knapt et ord før hennes sekstiende år uten sin mor ved hennes side eller i naborommet, ofte opptrer som hennes redaktør. Det var ingen måte å føle at man gjorde et gjennombrudd, gravende ned til den virkelige sannheten fra fortiden. Hva gjorde vondt verre var Det faktum At Mary hadde strenge, og ofte feil, dommer Om Moores poesi: hun trodde «En Blekksprut,» Kanskje Moores beste dikt, å være en «vay dårlig dikt,» og protesterte da datteren, midt i skrivingen av et annet mesterverk,» Jerboa, «begynte å gjenta uttrykket» cookie dust » og smilende merkelig. Dette er den typen ting man tolererer i forfattere, Men Maria hadde ingen toleranse.
Moores avståelse av makt til sin mor er spesielt bisarre i lys Av den strålende karriere Moore gjorde utenfor hjemmet. Hun hadde alltid jobbet: I Carlisle lærte hun På Indisk Skole, hvor Jim Thorpe, den store fotballspilleren, var blant elevene hennes. I New York hadde hun en jobb på New York Public Library, men det var gjennom hennes arbeid på The Dial—the little magazine, en gang redigert av Margaret Fuller, som hadde blitt repurposed som en avantgarde journal-at hun gjorde sitt navn. Moore ble administrerende redaktør av bladet i 1925, og deretter, i 1926, redaktør i nesten tre år, til pengene løp ut og bladet brettet. Om dagen, hun var tilsvarende Med Pound eller publisering Hart Crane. Om natten, hun og hennes mor ble bøyd over sine mikroskopiske måltider i en leilighet så ynkelig At Moore noen ganger spiste middag plassert på kanten av badekaret. Leavell sier At Mary gjorde alt for å lokke datteren til å spise «unntatt tjene appetittvekkende måltider»; to av dem delte leftover sardiner For Thanksgiving ett år. På et tidspunkt Var Marianne farlig tynn og veide bare syttifem pund. Jeg antar at dette kan kalles anoreksi, men hvis moren din er den viktigste kilden til næring, og hun aldri gir deg noe appetittvekkende, er problemet ikke i hodet ditt.
Mary Moores innflytelse over datteren hennes, selv etter at hun ble En Av De mest spennende figurene I new York avantgarde, gjør Moores Spesielle New York-historie til en av de merkeligste noensinne. Kunstnere og forfattere fra Hele Amerika og verden kom til New York rundt den tiden for å gjenoppfinne seg selv, forlater provinsene bak for godt. I stor grad tok de ikke sine mødre med dem. Moore var tjueåtte før hun gjorde et lengre besøk alene Til New York, bodde i ti dager i 1915, og møtte Alfred Stieglitz og andre på 291, hans berømte galleri På Fifth Avenue. Denne episoden hun kalte henne «Sojourn in The Whale,» beskriver det i detalj Til Warner og skrive, hjem I Carlisle, et dikt som foreslo «hindringer»i veien For Hennes New York liv, mens lovende å pløye fremover uansett. «Vann i bevegelse er langt fra nivå,» avslutter diktet. «Du har sett det, da hindringer skjedde med bar / banen, stiger automatisk.»Men enhver tidevann som skulle løfte Marianne, måtte også løfte Maria.
Og Så var Det At Marianne Moores mor ble et sentralt faktum i modernismen. Moore tenkte på kunst i form av morens verdier, og om moren i den nye rammen av modernismen. Andre gjorde det også; de fikk ikke noe valg. Når, I 1920, Bryher, datteren til Den rikeste mannen i England, besøker New York, møter Hun Moore og hennes mor for te. Et berømt fotografi Av Cecil Beaton og et lerret av Marguerite Zorach, nå I Smithsonian, begge viser Marianne Med Mary lurking watchfully i bakgrunnen. Da Moore var redaktør Av The Dial, Leavell avslører, mary håndtert mye av den offisielle korrespondanse, inkludert «lange, personlige brev Til George Saintsbury,» den eminente litterære mannen. Når Elizabeth Biskop sendte Moore utkastet Til «Roosters,» de to Moores oppholdt seg sent skrive det, og oppfordret henne til å kutte execrable uttrykket » water-closet.»
Biskop refererer til den episoden i Hennes store memoir Of Moore, «Innsats Av Hengivenhet,» som gir oss det klareste bildet vi har av livet I Moore husholdning. Moores mor var i syttitallet da Moore adopterte Biskop som en venn og en protéé, i 1934. Brooklyn leiligheten var utstyrt for å motta besøkende og, kort tid etter, å sende dem på vei. En sigar brenne i rekkverket av trappen var, Fru Moore hevdet, en relikvie av En Av Pound besøk; hvis hele besøket går mens din sigar røyker på rekkverket, du sannsynligvis ikke bo lenge. (Senere, Da Biskop spurte Pound om Det, lo han og sa at han ikke hadde røykt en sigar siden han var atten.) En bolle med mynter satt nær døren for subway fare hjem; en så det på en vei inn. Bishop ville røyke en sigarett og drikke Et enkelt glass Dubonnet: «jeg hadde en mistanke om at jeg muligens var den eneste gjesten som drakk Denne Dubonnet, fordi Det så veldig ut som den samme flasken, på det nivået det hadde vært på mitt siste besøk i mange måneder.»
Biskop ble tilbudt te, noen ganger middag, og en gang måtte si nåde. Når Hun roser et nytt dikt, «Ni Nektariner og Annet Porselen,» svarer Fru Moore, «ja, Jeg er så glad For At Marianne har bestemt seg for å gi innbyggerne i dyrehagen . . . rest.»Biskop fortsetter:
Mens Jeg Ventet på avslutningen av hennes lengre uttalelser, ble jeg ganske nervøs; likevel fant jeg hennes ekstreme presisjon misunnelsesverdig og trodde jeg kunne oppdage ekko av Mariannes egen stil i den: bruken av doble eller tredoble negativer, de lettere og wittier ironiene-Fru Moore hadde gitt en slags bakkebass for them.It gikk utover akkompagnement. Mor og datter var dyktige til å etterligne hverandre, og forsøket på begge sider var å uklare linjen der en av dem endte og den andre begynte. Etterligning av hennes mor var delvis roten Til Moores geni. Moore ønsket at hennes lesere skulle se hennes arbeid som, til en viss grad, steinsettingen av hennes mors setninger i det smidige metallet i hennes egne linjer. Hennes lån fra moren bidra til noen av hennes mest kjente linjer, gjelder også, kanskje, hennes mest kjente linjer av alt, Fra «Poesi»:
jeg, også, misliker det: det er ting som er viktige utover alt dette fele.
Leser det, men med en perfekt forakt for det, oppdager man at det
er i
det tross alt, et sted for det ekte.
Både «hinsides all denne fela» og «en perfekt forakt for den» er fru Moores fraser. Når man innser dette, diktet,» enig » ikke med tilregnet offentlige følelser, men Med Mary Moores faktiske avsmak for datterens kunst, kommer til å virke ganske trist.
Det var en del av en over-all estetikk untraceable sitat, mye mer radikal, på sin måte, enn hentydninger Til Homer Eller Shakespeare eller Marvell som ble praktisert Av Pound Og Eliot. Moore gitt denne «postscript» til hennes «Utvalgte Dikt,» i stedet for en dedikasjon:
Dedikasjoner innebærer å gi, og vi bryr oss ikke om å gi en gave av det som er utilstrekkelig; men i min nærmeste familie er det en «som tenker på en bestemt måte»; og jeg vil gjerne legge til at der det er en effekt av tanke eller marg i disse sidene, tenkning og ofte selve setninger er hennes.
Kanaliserer morens «tankeeffekt», låner henne «pith»: dette var ikke bare handlinger av hyllest; de satte opp en kunstnerisk utfordring, så bratt som de som noen forfatter av tiden hadde satt for seg selv. Utfordringen var å frigjøre, etter avtale i kunsten, en hel verden av privat referanse hentet både Fra Moores samtale og brev, og fra hennes idiosynkratiske lesing og innsamling. Dette var ikke «The Waste Land», Med Sin Cleopatra cameo og dens prøvetaking Av Upanishadene. En persons særegne kosmos måtte stå inn for verden.