John Cage
på slutten av trettiårene var jeg ansatt som akkompagnatør For klassene i moderne dans på Cornish School I Seattle, Washington. Disse klassene ble undervist Av Bonnie Bird, som hadde vært medlem Av Martha Grahams selskap. Blant hennes elever var En ekstraordinær danser, Syvilla Fort, senere en medarbeider I New York City Av Katherine Dunham. Tre-fire dager før Hun skulle fremføre Sin Bacchanale, Ba Syvilla meg om å skrive musikk til Den. Jeg var enig.
på den tiden hadde jeg to måter å komponere på: for piano eller orkesterinstrumenter skrev jeg tolvtonemusikk (jeg hadde studert Med Adolph Weiss og Arnold Schoenberg); jeg skrev også musikk for perkusjonsensembler: stykker for tre, fire eller seks spillere.
Det Cornish Theatre Hvor Syvilla Fort skulle opptre hadde ingen plass i vingene. Det var heller ingen grop. Det var imidlertid et piano på den ene siden foran scenen. Jeg kunne ikke bruke perkussjonsinstrumenter Til Syvillas dans, men tyder På Afrika, de ville ha vært egnet; de ville ha forlatt for lite plass for henne å utføre. Jeg var nødt til å skrive et pianostykke.
jeg tilbrakte en dag eller så samvittighetsfullt prøver å finne En Afrikansk tolv-tone rad. Jeg hadde ikke flaks. Jeg bestemte meg for at det som var galt var ikke meg, men pianoet. Jeg bestemte meg for å endre det.
Foruten å studere Med Weiss Og Schoenberg, hadde jeg også studert Med Henry Cowell. Jeg hadde ofte hørt ham spille et flygel, endre sin lyd ved å plukke og dempe strengene med fingre og hender. Jeg elsket spesielt å høre ham spille Banshee. For å gjøre Dette, henry Cowell først trykket pedalen med en kile på baksiden (eller spurte en assistent, noen ganger meg selv, å sitte ved tastaturet og holde pedalen ned), og deretter, stående på baksiden av piano, han produserte musikken på langs friksjon på bass strenger med fingrene eller negler, og ved kryss feiing av bass strenger med håndflatene. I et annet stykke brukte han et stoppeegg, flyttet det langs strengene mens han trillet, som jeg husker, på tastaturet; dette produserte en glissando av harmoniske.
etter å ha bestemt meg for å endre klaverlyden for Å lage en musikk som passet Til Syvilla Forts Bacchanale, gikk jeg på kjøkkenet, hentet en kakeplate, tok den med tilbake til stuen og plasserte den på pianostrengene. Jeg spilte noen nøkler. Pianolydene hadde blitt endret, men kakeplaten spratt rundt på grunn av vibrasjonene, og etter en stund var noen av lydene som var endret, ikke lenger. Jeg prøvde noe mindre, negler mellom strengene. De gled ned mellom og langs langs strengene. Det gikk opp for meg at skrue eller bolter ville holde seg på plass. De gjorde det. Og jeg var glad for å legge merke til at ved hjelp av en enkelt forberedelse kunne to forskjellige lyder produseres. Den ene var resonant, den andre var stille og dempet. Den stille ble hørt når den myke pedalen ble brukt. Jeg skrev Bacchanale raskt og med spenningen kontinuerlig oppdagelse gitt.
da jeg først plasserte objekter mellom piano strenger, var det med ønsket om å eie lyder(for å kunne gjenta da). Men da musikken forlot hjemmet mitt og gikk fra piano til piano og fra pianist til pianist, ble det klart at ikke bare er to pianister vesentlig forskjellige fra hverandre, men to pianoer er heller ikke det samme. I stedet for muligheten for repetisjon, står vi overfor i livet med de unike egenskapene og egenskapene til hver anledning.
det forberedte pianoet, inntrykk jeg hadde fra kunstnervenner, studier Av Zen Buddhisme, ramblings i marker og skoger av sopp, førte meg til glede av ting som de kommer, som de skjer, heller enn som de er besatt eller holdt eller tvunget til å være.
*denne teksten ble skrevet i 1972 som et forord for Richard Bungers The Well Prepared Piano (The Colorado College Music Press, Colorado Springs, 1973; gjengitt Litoral Arts Press, 1981). Det ble litt endret for opptrykk I John Cage, Tomme Ord: Skrifter ’73 -‘ 78 (Wesleyan University Press, 1979), og har blitt ytterligere revidert for den nåværende omstendighet.
