King Oliver
Kornetist, trompetist
Kongen Av Storyville
Armstrong Ankommer
Kongens Nedstigning
Utvalgt diskografi
Kilder
Omtalt Som «Verdens Største Kornetist,» Joe «King» Oliver Regjerte Som Den Fremste Trompetist Av Jazz I Løpet Av 1920-Tallet. den berømte musikalske mentor louis armstrong, oliver er kanskje best husket For Å Bringe den unge New Orleans Hornman Til Chicago I 1922. Med Armstrong på second cornet, Oliver utført dobbel-kornett pauser som sendte sjokkbølger gjennom jazz verden. År senere hyllet Armstrong sin eldre, og bemerket, som sitert i liner notes To King Oliver» Papa Joe «(1926-1928), at » hvis det ikke hadde vært For Joe Oliver, ville jazz ikke være hva det er i dag.»
Joseph «King» Oliver ble født rundt New Orleans, Louisiana, 11.Mai 1885. I løpet av de neste årene, hans familie flyttet en rekke ganger, først og fremst gjennom New Orleans Garden District, en del fylt med store antebellum hjem og høy vegger gårdsrom. Etter morens død i 1900 ble Oliver oppdratt av Sin eldre halvsøster Victoria Davis. Han først utført på kornett med et barns brass band under ledelse Av En mann ved navn Kenhen, som ofte tok ensemblet på out-of-state turer. Mens Du er på veien med bandet, Oliver kom inn i en kamp som forlot ham med en merkbar arr over hans venstre øye. (Den hvite grå stær på samme øye var angivelig forårsaket av en barndomsulykke.)
Som De Fleste new Orleans-musikere i begynnelsen av det tjuende århundre, Kunne Oliver ikke støtte seg utelukkende av musikk. Mens han jobbet som butler, hans arbeidsgivere tillot ham å leie en og annen erstatning, slik at han kunne spille med lokale brassband som utføres på piknik, begravelser, og danser i området. I over et tiår, han dukket opp med en rekke mars-orientert brass band, inkludert Eagle Band, Videre Brass Band, Melrose Brass Band, Magnolia Band, Den Opprinnelige Superior, Og Allens Brass Band. Som medlem av disse ensembler, Oliver etablert forbindelser med en rekke musikere, mange av dem, som andre Melrose bandkollega Æreé Dutrey, skulle bli medlemmer av hans berømte Chicago-baserte gruppe.
Kongen Av Storyville
På kveldene spilte Oliver på kabareter og dansesaler i Hele New Orleans. Tidlig i sin karriere opptrådte han med pianisten Richard M. Jones ‘ Four Hot Hounds på Abadie Cabaret. I 1911 tok a. S. Piron over ledelsen Av Olympia Band og ansatte Oliver til å fylle bandets trompetstol, som Tidligere var okkupert Av freddie Keppard. I løpet av det neste tiåret jobbet Oliver På Billy Phillip ‘s 101 Ranch og På Storyville-etablissementer som Pete Lala’ S Cafe og The Big 25. I et intervju For Jazz Panorama, bosatt I New Orleans
For Posten …
Født 11. Mai 1885, I New Orleans (Noen kilder sier Donaldsville), LA; døde 8.April 1938, I Savannah, GA.
Kornetist, trompetist. Barn jobbet som et verksted gutt og senere som butler; utført med En rekke new Orleans brass band, inkludert Eagle, Videre, Melrose, Magnolia, Og Original Superior; spilt på utesteder I Og rundt Storyville, LA; dro til Chicago med Jimmy Noone for å bli med i bassist Bill Johnsons band og doblet i et band ledet Av Lawrence Duhé, 1918; ledet eget band På Dreamland, 1920; tok sitt band Til San Francisco for å spille Pergola Dance Pavilion, 1921, og spilte også konserter I Los Angeles; kom tilbake til Chicago i April 1922 og ledet eget Creole Jazz Band På Lincoln Gardens; rekrutterte Louis Armstrong til å spille i bandet, 1922; kort sluttet Dave Peyton Symphonic Syncopators, 1924; ledet sine Dixie Syncopators På Plantation Cafe, 1925-27; Utført På Opptak med clarence williams, 1928; dannet et annet band og turnerte, 1930-37.
navngitt Edmond Souchon husket å se King Oliver utenfor Big 25: «jeg vil aldri glemme hvor stor og tøff han så! Hans brune derby ble vippet lavt over ett øye, skjortekragen var åpen i nakken, og en lys rød undertrøye kikket ut På V. Brede bukseseler holdt opp en flate av bukser av utrolig bredde.»
Olivers musikalske rykte begynte snart å matche Hans imponerende statur, og i 1917 ble Han en formidabel figur På New Orleans musikkscenen. Hans kraftfull melodisk frasering og bruk av diverse trompet demper tjent ham tittelen » Konge.»I sin selvbiografi Pops Foster, new Orleans bassist Foster fortalte hvordan» Joe hadde alle slags ting han satte på hornet sitt. Han pleide å skyve en kazoo i klokken for å gi den en annen effekt. På Grunn Av Olivers uortodokse bruk av gjenstander for å dempe hans horn, refererte trompeter Mutt Carey, som sitert I Hear Me Talkin’ to Ya, Til Oliver som En «freak trompeter» som » gjorde det meste av sin lek med kopper, briller, bøtter og demper.»
Sammen med sin lidenskap for musikk, Oliver besatt en like glupsk appetitt for mat. Hans kosthold besto av sukker smørbrød laget av hele brød, som han jaget ned med en pott av te eller en mugge av sukkervann. Foster husket Hvordan Oliver ville spise seks hamburgere og en liter melk i en sittende eller hvordan-med en dukkert av en finger – han ville trekke ut en hel pose med tobakk og tygge den mens han blåste hornet. Kjærlig kjent som» Papa Joe «av musikere, ble han også kalt» Tenderfoot » på grunn av de smertefulle kornene som dekket føttene.
i 1918 inviterte Bassist Bill Johnson Oliver til Å bli med i Bandet Sitt I Chicago ‘ S Royal Gardens. Han aksepterte tilbudet og dro til Chicago med klarinettist Jimmy Noone. Ligger i en stor bygning på 31st Street, Royal Gardens—snart å bli omdøpt Til Lincoln Gardens-hadde en ovenpå balkong og en spotlighted krystall lysekrone som reflekteres på dansegulvet. Mens Du spiller The Gardens, Oliver doblet i en annen gruppe På Dreamland Cafe ledet Av Lawrence Duhé. I 1920 ledet Han King Oliver ‘ S Creole Jazz Band på Dreamland og spilte et nytt engasjement fra en til seks om morgenen på En State Street gangster hangout. I løpet av det følgende året spilte bandet et kort engasjement på Pergola Dance Pavilion I San Francisco. Fra Pergola reiste bandet sørover for å opptre I Los Angeles.
Armstrong Ankommer
Tilbake Til Chicago I 1922, Bestilte Oliver Sitt Kreolske Jazzband På Lincoln Gardens. Den høsten bestemte han seg for å legge til en ekstra kornett til bandet sitt og sendte et telegram Til Louis Armstrong I New Orleans, og inviterte ham til å bli med i gruppen. En hengiven Student Av Oliver stil, Armstrong dro nordover for å spille med bandet i 1922. I Selections from The Gutter husket Olivers trommeslager Baby Dodds virkningen Av Armstongs ankomst: «jeg var fornøyd fordi jeg hadde en sjanse til å jobbe Med Louis igjen. Vår musikk ble verdsatt I Chicago, og det gjorde deg fri og enkel. Vi spilte så mye musikk at jeg drømte om det om natten og våknet og tenkte på det.»Musikere Fra Paul Whiteman Til Guy Lombardo kom for å studere Musikken Til Olivers ensemble. Noen musikere tok selv notater på skjorteermene sine.
«fra vitnesbyrd fra musikere (og fans) som hørte 1922-1924 Oliver band live,» skrev Dan Morganstern i liner notes To Louis Armstrong: Portrait of The Artist as A Young Man, 1923-1934, » den mest potente attraksjonen var det unike cornet-laget.»Selv Om Oliver Og Armstrongs dobbeltbrudd syntes å vise en naturlig følelse av spontanitet og samspill, ble de faktisk utarbeidet på en mest genial måte: På et gitt tidspunkt i det foregående kollektive bandet chorus, Ville Oliver spille det han hadde tenkt å bruke som sin del i pause, Og Armstrong, lynrask på opptaket, ville huske det og utarbeide sin egen andre del-som alltid passer til perfeksjon.»Som Armstrong forklarte I Sin Selvbiografi, Louis Armstrong – A Self Portrait,» Hva Mister Joe spilte, jeg bare sette notater til det prøver å gjøre det høres så pen som jeg kunne. Jeg blåste aldri hornet mitt Over Joe Oliver på noe tidspunkt med mindre han sa: ‘Ta det!’ Aldri. Papa Joe var en skaper-alltid en liten ide-og han utøvde dem vakkert.»
Den 31. Mars 1923 kom Oliver Band inn I Gennet Recording Company Studios I Richmond, Indiana. Sammen med trompetisten Armstrong, klarinettisten Johnny Dodds, pianisten Lil Hardin, bassisten Bill Johnson og Trommeslageren Baby Dodds, Skapte Oliver noen av de mest minneverdige sidene i jazzhistorien. Gennet-sesjonen produserte flere klassikere, inkludert den legendariske «Dipper Mouth Blues», en tittel hentet Fra armstrongs kallenavn. I beskrivelsen Av gennet-sidene skrev Martin Williams I Jazz Masters of New Orleans, «De har Ikke bare historisk eller dokumentarisk interesse, og deres følelsesmessige innvirkning skjærer gjennom årene.»Williams la til,» den mest umiddelbart imponerende egenskapen Til Musikken Til King Olivers Creole Jazz Band er dens enhet, den fantastiske integrasjonen av deler som de enkelte spillerne bidrar til en tett, ofte heterofonisk tekstur av improviserte melodier. Tempoet har rett, spenningen i musikken projiseres med fasthet og letthet, og toppene og klimaksene kommer med musikalsk spenning i stedet for personlig vanvidd, med hver enkelt i nøyaktig kontroll over hva han handler om.»
I 1924 Turnerte Olivers band Orpheum Theater circuit gjennom Hele Midtvesten, inkludert stopp i Wisconsin, Ohio, Michigan og Pennsylvania. Oppfordret av sin daværende kone Og Andre Oliver bandmedlem Lil Hardin, Armstrong forlot gruppen i juni for å bli Med Fletcher Henderson Orchestra. Så, På Julaften samme år, brenningen Av Lincoln Gardens resulterte i oppløsning Av Oliver ‘ S Creole Jazz Band. Oliver tok en midlertidig jobb På Plantation Club Med Dave Peyton ‘ S Symphonic Syncopators. Kort tid etter tok Han Med seg en rekke Talentfulle new Orleans— musikere—inkludert Reedmen Albert Nicholas Og Barney Bigard, trommeslager Paul Barbarin og trompeter Tommy Ladnier-inn I Peytons band. I 1925 Hadde Oliver tatt over bandet. Fakturert Som Dixie Syncopators, bandet ble omorganisert; Med tillegg av tre saksofoner Begynte Synkopatorene en toårig jobb På Plantation Club.
Til tross for bandets vell av talent, Dixie Syncopators opplevd problemer som de utvidet. Etter 1925 var konsernet hovedsakelig avhengig av aksjeordninger. I studioet stod det større bandet—en gang i stand til å stole på intuitiv gruppedisiplin—overfor problemet med å tillate mer individualitet blant medlemmene. Som Williams observerte I Jazz Masters of New Orleans, » Synkopatørens rytmer er vanligvis tunge ,hornene og perkusjonen er ofte usikre, ensemblene er noen ganger slurvete. En passasje vil svinge vakkert, den neste vil flyte.»På plate opplevde bandet sporadiske øyeblikk av glans, spesielt med tilstedeværelsen av saksofonist-arrangør Billy Paige, som bidro til 1926-sidene «Too Bad» og » Snag It.»
etter at politiet stengte Plantation Club i 1927, Spilte Oliver og hans band korte engasjementer I Milwaukee og Detroit. Disse opptredener ble etterfulgt av en to-ukers stint På Savoy Ballroom I New York City. Selv om Avisene hyllet Olivers besøk, Tok Synkopatorene ikke byen med storm. Bandet fikk en varm mottakelse, Men Olivers invasjon Av Øst hadde kommet for sent. Etter Ankomsten Av Armstrong og andre begynte New Yorks musikkscene å miste interessen for autentisk new Orleans-musikk. Selv om Han ble tilbudt en jobb på snart å være berømte utested Cotton Club, Oliver, misfornøyd med den økonomiske ordningen, avslo engasjement. Stillingen gikk til En ung pianist Som heter Edward Kennedy «Duke» Ellington.
Etter Besøket I New York forsørget Oliver seg selv og sine band med penger fra en platekontrakt han hadde etablert med Victor company i 1928. I motsetning til hans tidligere etikett, Vocalion-Brunswick, som tillot Ham en stor kreativ frihet, begrenset Victor Olivers kreative innspill. I 1930 hadde kontrakten med Victor utløpt, og gruppen ble oppløst.
The Descent Of The King
I 1931 Samlet Oliver et annet band bestående av yngre musikere og turnerte Sør Og Sørvest. I de neste årene slet han med personellendringer, ødelagte busser, kansellerte engasjementer og jobber spilte uten kompensasjon. En stolt mann, Oliver alltid sørget for hans band tok scenen pent kledd og organisert. Men bak kulissene begynte hans helse å avta. I 1935 kunne han ikke lenger spille trompet: pyorrhea hadde forårsaket tap av tenner og smertefull blødning av tannkjøttet. Året etter flyttet han til Savannah I Georgia. Kan ikke spille hans horn, han sies å ha dukket opp på hans siste engasjementer sitter i en stol—ofte iført tøfler. Konkurs og nesten glemt, Oliver tilbrakte det siste året av sitt liv I Savannah kjører en frukt stand og jobber som en poolhall vaktmester. Han døde i Savannah 8. April 1938.
Olivers kropp ble tatt Til New York for begravelse, hvor hans stesøster brukte henne leie penger til å betale for begravelsen— En anledning Som tiltrakk Armstrong og En rekke musikere som aldri glemte sin gjeld Til Papa Joe Oliver.
Med tiden vil Kanskje Olivers musikalske arv overskygge historien om Hans tragiske fall og tidlige død— og nok en gang gi anerkjennelse til En mann som styrte New Orleans Og Chicagos South Side som kongen av jazztrompet. Selv om hans innspillinger forblir urene etter dagens standarder, representerer de bevegelige portretter av lyd som gir lytteren hørbare passasjer i Amerikansk kulturhistorie. Som musiker Og forfatter Gunther Schuller skrev I Early Jazz: Its Roots and Musical Development, «Oliver’ S Creole Jazz Band representerer en av jazzens store prestasjoner. Det er verdig vår oppmerksomhet, ikke bare for sine egne fordeler, men for leksjonene det fortsatt kan lære oss.»
Utvalgt diskografi
King Oliver And His Dixie Syncopators: Sugar Foot Stomp, MCA & GRP Records, 1992.
Jazzklassikere I Digital Stereo: Vol. 1, New Orleans, Smithsonian Folkways.
Jazzklassikere I Digital Stereo: Vol. 2, Chicago, Smithsonian Folkways.
Kong Oliver «Papa Joe» (1926-1928), Decca.
Louis Armstrong Og King Oliver, Milestone Records.
Rca-Victor Jazz: Det Første Halve Århundre-Tjueårene gjennom Sekstitallet, RCA.
Elvebredden Historie Av Klassisk Jazz, Elvebredden.
Lyden Av Trompeter, GRP Poster.
Kilder
Armstrong, Louis, Louis Armstrong —Et Selvportrett: Et Intervju Av Richard Merryman, Eakins Press, 1971.
Foster, Pops, Pops Foster: Selvbiografien Til En New Orleans Jazzman Som Fortalt Til Tom Stoddard, University Of California Press, 1971.
Hør Meg Snakke Til Deg: Historien Om Jazz Som Fortalt Av Mennene Som Gjorde Det, redigert Av Nat Shapiro og Nat Hentoff, Dover Publications, 1955.
Jazz Panorama: Fra Fødselen til Dixieland til Den Siste «Tredje Strømmen» Innovasjoner-Lyden Av Jazz og Mennene Som Lager Dem, redigert Av Martin Williams, Collier Books, 1964.
Schuller, Gunther, Tidlig Jazz: Dets Røtter og Musikalsk Utvikling, Oxford University Press, 1986.
Selections from The Gutter: Jazz Portraits from The «Jazz Record», redigert Av Art Hodes Og Chadwick Hansen, 1977.
Williams, Martin, Jazzmestere I New Orleans, Macmillan, 1967.
Williams, Konger Av Jazz: King Oliver, A. S. Barnes og Selskap, 1961.
Ytterligere informasjon for denne profilen ble hentet fra liner notes To Louis Armstrong: Portrett av Kunstneren som Ung Mann, 1923-1934, Av Dan Morganstern, Columbia/Legacy, 1994, og notatene Til King Oliver «Papa Joe» (1926-1928), Decca, Av Panassté Hugues.
– John Cohassey
