Om Hilma af Klint

Hilma af Klint og hennes samtidige

Hilma af Klints (1862-1944) internasjonale debut var på Utstillingen The Spiritual In Art: Abstract Paintes1890-1985 på Los Angeles County Museum of Art i 1986. Utstillingen, som reiste Til Chicago og Haag I Nederland, markerte begynnelsen På Hilma af Klints internasjonale anerkjennelse. Hennes arbeider har siden blitt vist i en rekke utstillinger I Norden, Europa og Usa. I 2013 holdt Moderna Museet I Stockholm den hittil største retrospektiv av kunstneren, med rundt 230 malerier. Etter Stockholm reiste utstillingen over Hele Europa og ble sett av mer enn en million besøkende. Dens innvirkning var betydelig, spesielt tverrfaglig forskning det ga opphav til.

Hilma af Klint var en av De første kvinnene som deltok På Det Kongelige Kunstakademi I Stockholm. I 1882, i en alder av 20 år, begynte hun På Akademiet og tilbrakte de neste fem årene med å studere tegning, portrett og landskapsmaleri. Hun ble uteksaminert med æresbevisninger og ble tildelt et atelierstudio i Akademiets «Atelier-Bygning», ved krysset Mellom Hamngatan og Kungsträdgården i Sentrale Stockholm, som på den tiden var det viktigste kulturelle knutepunktet i den svenske hovedstaden. Bygningen huset Også Blanchs Café og Blanchs Kunstgalleri, hvor tradisjonell akademisk kunst kolliderte med Kunstnerforeningens ideer, som var inspirert av de franske plein air-malerne.

Hilma af Klint forlot studioet i 1908 for å ta vare på sin blinde mor, som hun brydde seg om i flere år. I 1917 innviet Hilma af Klint sitt nye studio på Øya Munsö I Lake Mä, i nærheten av familiens eiendom på Øya Adelsö. Etter at moren døde i 1920, Flyttet Hilma af Klint til Helsingborg i Sør-Sverige. Fra 1935 bodde hun i Lund. Ni år senere, etter å ha feiret sin 80-årsdag, Kom Hilma af Klint tilbake til Stockholm, hvor hun bodde hos fetteren Hedvig af Klint I Ö, Djursholm. Etter en trafikkulykke døde Hilma af Klint høsten 1944, nesten 82 år gammel.

Som mange av hennes samtidige ved århundreskiftet søkte Hilma af Klint åndelig kunnskap. Som tenåring hadde hun deltatt i spiritistiske sé og for en kort periode i trettiårene var hun medlem Av Edelweiss Society. Rosenkorsordenen var også en viktig inspirasjonskilde. Hun var imidlertid spesielt påvirket Av Teosofisk Samfunn, som hun sluttet seg til ved starten I Sverige i 1889.

I 1896 forlot Hilma af Klint Og fire andre likesinnede kvinnelige kunstnere Edelweiss-Samfunnet og grunnla» fredaggruppen», også kjent som»de Fem». De møttes hver fredag for åndelige møter, inkludert bønner, studier Av Det Nye Testamente, meditasjon og sé. Mediet utøvde automatisk skriving og mediumistisk tegning. Til slutt etablerte de kontakt med åndelige vesener som de kalte «De Høye». I 1896 begynte de fem kvinnene å ta grundige notater av de mediumistiske budskapene som ble formidlet av åndene. Med Tiden følte Hilma af Klint at hun hadde blitt valgt for flere viktige meldinger. Etter ti år med esoterisk trening med «De Fem», 43 år gammel, Aksepterte Hilma af Klint et stort oppdrag, utførelsen av Maleriene til Templet. Denne kommisjonen, som engasjerte kunstneren fra 1906 til 1915, endret løpet av livet hennes. I 1908 holdt Rudolf Steiner, leder av det tyske Teosofiske Samfunn, flere foredrag i Stockholm. Han besøkte også af Klints atelier og så noen av De tidlige Maleriene for Templet. I 1913 grunnla Steiner Antroposofisk Selskap, som af Klint sluttet seg til i 1920 og forble medlem for resten av livet.

Maleriene for Templet omfatter 193 verk, inndelt i serier og undergrupper. Det er en av de første eksemplene på abstrakt kunst i vesten, predating med flere år de første non-figurative komposisjoner av Hennes Europeiske samtidige. Hilma af Klint delte en interesse for det åndelige med de andre pionerene innen abstrakt kunst, inkludert Wassily Kandinsky, Kazimir Malevich, Piet Mondrian og Františ Kupka. De ønsket alle å overgå begrensningene i den fysiske verden. Ikke overraskende ble Mange trukket til Teosofi, da ideene foreslo et attraktivt alternativ til de statiske prinsippene for akademisk kunst. Den abstrakte, nonfigurative kunsten åpnet et radikalt nytt uttrykk. I stedet for å skildre et rent visuelt inntrykk, forsøkte de å kartlegge en ny rute mot en åndelig virkelighet. Hver av disse kunstnerne fant sin egen personlige inntreden i abstrakt maleri.

Det er ingen bevis for At Hilma af Klint var involvert i den abstrakte bevegelsen til sine mannlige samtidige kolleger, eller at Hun deltok i utviklingen av tidlig Modernisme I Sentral-Og Vest-Europa. Likevel kom hun til en lignende, ikke-representativ estetikk. Kontakten med åndelige veiledere, som både inspirerte og kommuniserte med Henne, var For Hilma af Klint like virkelig som inntrykkene fra de fem fysiske sansene. Ved å visualisere indre prosesser og erfaringer og beskrive disse så konkret og presist som mulig, utviklet hun et svært idiosynkratisk uttrykk.

Hilma af Klint var overbevist om at virkeligheten ikke var begrenset til den fysiske verden. Parallelt med den materielle dimensjonen eksisterte det et indre rike hvis innhold var like sant og virkelig som den ytre verden. For å formidle dette budskapet brukte Hilma af Klint dualistiske symboler, bokstaver og ord for å uttrykke at «Alt er Enhet». Hilma Af Klint hadde som mål å utvikle en kunstnerisk tilnærming til sitt esoteriske materiale og uttrykke det i sine malerier. Hun slo en delikat balanse mellom å regulere sine indre impulser og uttrykke dem i sitt arbeid. En solid utdannelse og mer enn 20 års profesjonell kunstnerisk erfaring hadde gitt henne de nødvendige verktøyene for å realisere sine ambisjoner.

Hilma af Klint var godt klar over det unike ved hennes kunst. Hun jobbet intenst med seg selv og på hennes personlige utvikling for å forstå den kreative prosessen der hun var involvert. Det overskyggende spørsmålet var: «Hva er budskapet som maleriene formidler?»Hun søkte etter svar i filosofi, religion og arkiver – men til ingen nytte. Hilma af Klint så for seg at hennes arbeid ville bidra til å påvirke ikke bare bevisstheten til folk generelt, men også samfunnet selv. Imidlertid var hun overbevist om at hennes samtidige ikke var klare til å forstå hennes kunst. Hun hadde fått strenge ordrer fra «De Høye», hennes åndelige ledere, om ikke å vise maleriene til noen. Hun trodde at verkene tilhørte fremtiden, og først da ville de bli forstått av publikum.

Ved sin død høsten 1944 etterlot Hilma af Klint mer enn 1300 verk, som bare hadde blitt sett av en håndfull mennesker, i tillegg til rundt 125 notatbøker. I en av dem fastsatte hun at hennes arbeid ikke skulle vises offentlig til 20 år etter hennes død. Hun uttrykte også sitt ønske om at De 193 Maleriene for Templet skulle holdes sammen. Arbeidet Til Hilma af Klint eies Og administreres Av Hilma af Klint Foundation I Stockholm, Sverige.



+