Trout Quintet

Fremført Av George Szell og Budapest String Quartet

Problemer med å spille av disse filene? Se media hjelp.

kvintetten består av fem satser:

  1. Allegro vivace (a-dur)
  2. Andante (f-dur)
  3. Scherzo: Presto (major)
  4. Andantino – Allegretto (d-dur)
  5. Allegro giusto (major))

den stigende sextuplet-figuren fra sangens akkompagnement brukes som et samlende motiv gjennom hele kvintetten, og relaterte figurer vises i fire av de fem satsene-alle unntatt Scherzo. Som i sangen blir figuren vanligvis introdusert av pianoet, stigende.

I. Allegro vivacerediger

 \relativ c ' {\new PianoStaff \ new Staff { \set Staff.midiInstrument = # fiolin \sett Poengsum.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 132 \nøkkel fis \mindre \tid 4/4 { a e' cis' a'4\f b'4\hvile b2\hvile b1\hvile e,2\pp_( dis e a) \slashedGrace { b16( cis16 } d2 - cis4 b) b2( cis4) b\hvile s2 s s s gis2_( a4 b)} \ {s4 s s2 s1 s2 s s s e,1 e2. s4 cis ' 2^ (bis cis e) s2 s4 s b2^ (cis4) b4\rest } } }

første sats er i sonateform. Som er vanlig i verk Av Den Klassiske sjangeren, utstillingen skifter fra tonic til dominerende; derimot, Schubert harmoniske språket er nyskapende, innlemme mange mediants og submediants. Dette er tydelig fra nesten begynnelsen av stykket: etter å ha angitt tonic for ti barer, skifter harmonien plutselig Inn I f major (den flattede submedianten) i ellevte baren.

utviklingsdelen starter med et lignende abrupt skifte, Fra e major (på slutten av utstillingen) Til C major. Harmonisk bevegelse er treg i begynnelsen, men blir raskere; mot retur av det første temaet modulerer harmonien i stigende halvtoner.

rekapituleringen begynner i subdominanten, noe Som gjør eventuelle modulatoriske endringer i overgangen til det andre temaet unødvendig, et hyppig fenomen i tidlige sonateformbevegelser skrevet Av Schubert. Det adskiller seg fra utstillingen bare ved å utelate åpningsstengene og en annen kort del, før avsluttende tema.

II. AndanteEdit

denne bevegelsen består av to symmetriske seksjoner, den andre er en transponert versjon av den første, bortsett fra noen forskjeller i modulering som tillater bevegelsen å ende i samme nøkkel som den begynte. Tonal layout (med noen mellomliggende nøkler med lavere strukturell betydning utelatt) som følger:

F major – F♯ minor – D major – G major – G minor – G major; en♭ major – a minor – F major – f minor – F major

III. Scherzo: PrestoEdit

denne bevegelsen inneholder også mediante tonaliteter, for eksempel slutten av Den første delen Av Scherzo riktig, som er I C-dur, den flattede medianten, eller den relative major av parallellen mindre (en mindre).

IV. Andantino-Allegretoedit

den fjerde sats er et tema og variasjoner Over Schuberts Lied «Die Forelle». Som typisk For Noen andre variasjonsbevegelser Av Schubert (i motsetning Til Beethovens stil), forvandler variasjonene ikke det opprinnelige temaet til nytt tematisk materiale; heller konsentrerer de seg om melodisk dekorasjon og stemningsendringer. I hver av de første variasjonene spilles hovedtemaet av et annet instrument eller en gruppe. I den femte varianten begynner Schubert i den flate submedianten (b♭ major), og skaper en serie modulasjoner som til slutt fører tilbake til bevegelsens hovednøkkel, i begynnelsen av den endelige sjette varianten.

en lignende prosess høres i Tre Av Schuberts senere komposisjoner: Oktetten I f-dur, d. 803 (fjerde sats); Klaversonaten I a-moll, d. 845 (andre sats); Og Improvisert I b♭ – dur, D. 935 nr.3. Den avsluttende varianten ligner den opprinnelige Lied, og deler samme karakteristiske akkompagnement i piano.

V. Allegro giustoEdit

Finalen er i to symmetriske seksjoner, som andre sats. Imidlertid er bevegelsen forskjellig fra den andre bevegelsen i fravær av uvanlig kromatisme, og i den andre delen er en nøyaktig transposisjon av den første (bortsett fra noen endringer i oktavregisteret). Et gjentagelsestegn er skrevet for den første delen: hvis man holder seg omhyggelig til partituret, består bevegelsen av tre lange, nesten identiske gjentakelser av samme musikalske materiale. Utøvere velger noen ganger å utelate gjentakelsen av den første delen når du spiller.

selv om denne bevegelsen mangler kromatikken i andre sats, er dens egen harmoniske design også nyskapende: den første delen slutter I d-dur, subdominanten. Dette er motstridende til estetikken I Den Klassiske musikalske stilen, der den første store harmoniske hendelsen i et musikalsk stykke eller bevegelse, er skiftet fra tonic til dominant (eller, mer sjelden, til mediant eller submediant – men aldri til subdominanten).



+