tak wielu z nas zostało przeniesionych sztuką śp. Fridy Kahlo. Nawet po śmierci inspiruje całe pokolenia swoimi surrealistycznymi autoportretami, bujnymi przedstawieniami życia roślinnego i zwierzęcego oraz magicznymi realistycznymi tableaux. Nie wspominając o jej niesamowitej historii życia.
inspirowała również przyszłe pokolenia artystów, z których wielu żyje dziś tworząc piękne dzieła sztuki. To tylko kilka z artystów, którzy mają podobne techniki, tematy i style do Fridy Kahlo, które z pewnością pokochasz, jeśli jesteś fanem Fridy Kahlo.
Maria Fragoso-Mexico City
pod wpływem stylu i narracji meksykańskich surrealistów i muralistów, Maria Fragoso tworzy prace, które celebrują jej meksykańską kulturę, a także poruszają pojęcia ekspresji płci i tożsamości queer. Jej jaskrawe płótna oferują podglądackie spojrzenie w intymne chwile, z podmiotami angażującymi się w akty, które wydają się jednocześnie uwodzicielskie i złośliwe—często patrząc bezpośrednio na widza.
ostatnio wyróżniony w rankingu Forbesa „30 Under 30” w kategorii „Sztuka i styl”, 25-letni artysta szybko zyskuje na znaczeniu. Urodziła się i wychowała w Mexico City, a w 2015 roku przeniosła się do Baltimore, aby kontynuować studia licencjackie w Maryland Institute College of Art. Podczas nauki w szkole, Fragoso był stypendystą Ellen Battell Stoeckel Fellowship w Yale Norfolk School of Art. Od ukończenia studiów odbyła rezydencje w Palazzo Monti oraz w Skowhegan School of Painting and Sculpture.
Nadia Waheed-Austin, Texas
urodzona w Arabii Saudyjskiej, pakistańska artystka z Austin, mieszkająca w Teksasie, Nadia Waheed eksploruje pojęcia relokacji, przesiedlenia i podatności w swojej pracy. Jej naturalnej wielkości obrazy figuratywne są zarówno alegoryczne, jak i autobiograficzne—kobiece postacie reprezentują jej własne przeżycia, a także wielopłaszczyznową tożsamość wszystkich kobiet.
Rodeo Tapaya-Filipiny
Rodel Tapaya maluje zjawiskowe, narracyjne prace oparte na mitach i folklorze z rodzimych Filipin. Czerpiąc paralele między wiekowymi bajkami a aktualnymi wydarzeniami, Tapaya na nowo wyobraża mityczne opowieści, łącząc fragmenty teraźniejszości. „W pewnym sensie zdaję sobie sprawę, że stare historie to nie tylko metafory. Mogę znaleźć związki ze współczesnością” – powiedział Tapaya w wywiadzie z National Gallery of Australia W 2017 roku. „To tak, jakby mity były poetyckimi narracjami teraźniejszości.”
podczas gdy treść prac Tapaya jest inspirowana kulturą filipińską, jego styl i praktyka literacka są pod silnym wpływem meksykańskich muralistów i surrealistów, takich jak José Clemente Orozco, Diego Rivera i oczywiście Frida Kahlo. Często pracując na dużą skalę, Tapaya otrzymał zlecenie stworzenia kilku murali site-specific, w tym jednego Na Art Fair Philippines w lutym 2020 roku.
Leonor Fini-Buenos Aires
długo pomijana na rzecz męskich surrealistów, Leonor Fini, współczesna Kahlo, była pionierską siłą XX wieku. Znana z odważnego życia, Fini jest rozpoznawana za niekonwencjonalny styl życia, osobowość teatralną i awangardowy zmysł mody. Urodzona w Buenos Aires w 1907 roku, Fini została wychowana przez matkę w Trieście we Włoszech. Nauczyła się malować i po raz pierwszy wystawiła swoje prace w wieku 17 lat.
Fini miała jedną ze swoich pierwszych indywidualnych wystaw w wieku 25 lat w paryskiej galerii kierowanej przez Christiana Diora. Jej prace zostały następnie włączone do przełomowej wystawy „Fantastic Art, Dada and Surrealism” w MoMA w 1936 roku, podczas gdy w tym samym czasie miała swoją pierwszą nowojorską wystawę z Julien Levy Gallery. Obecnie prace Fini są reprezentowane w wielu znaczących kolekcjach publicznych, w tym Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, Tate Modern w Londynie, Centre Pompidou w Paryżu i Peggy Guggenheim Collection w Wenecji.
Ramon Alejandro-Miami
José Ramón Díaz Alejandro, lepiej znany jako Ramon Alejandro, maluje idylliczne martwe natury z tropikalnych owoców osadzone w eterycznych krajobrazach. Surrealistyczne kompozycje są podobne do mniej kultowych, ale równie mistrzowskich dzieł Kahlo
pochodzących z długiej linii artystów, Alejandro dorastał z dziełami swojego pradziadka, dziadka i wuja zdobiącymi ściany jego domu z dzieciństwa. Po dorastaniu w Hawanie, Alejandro został wysłany do Argentyny w 1960 roku pośród politycznych zawirowań na Kubie i od tego czasu nadal mieszka na wygnaniu.
zauważyłeś jakieś potrzebne poprawki? Napisz do nas na adres [email protected]
