regularnie kontaktują się ze mną osoby rozważające przekonwertowanie kamery i często nie są pewne, czy powinny iść z przekonwertowaną kamerą, czy użyć zewnętrznego filtra. W zeszłym tygodniu zapytano mnie, jak długo będzie potrzebna ekspozycja, aby fotografować w głębokiej czerni & Białej z szeroką głębią ostrości. Dopytywałem się dalej, co mają na myśli, a chodziło o to, aby fotografować przy f22, ISO 100 z głębokim filtrem B& W na przekonwertowanym aparacie. To nie jest coś, co ludzie zwykle robią. Normalnie ludzie będą strzelać z niskim numerowanym f-stopem i wysokim ISO, co da obraz. Ponieważ nigdy nie próbowałem tego, co sugerowano, naprawdę nie miałem pojęcia, za co jestem.
mam głęboki filtr B& W, a ponieważ wyglądało to na miły dzień na zewnątrz, a miałem trochę czasu, pomyślałem ” hej, dlaczego się nie dowiedzieć?”
Cóż…… Powinienem był sprawdzić aplikację pogodową w telefonie.
Umm, … tak oto dlaczego
ale tego nie zrobiłem, więc zróbmy to.
pojechałem do Forest Park tutaj w St.Louis, do Muny Pavilion, jednego z wspaniałych miejsc, których używam do naszych warsztatów Intro do IR tutaj. Dla twojej wiadomości, tak wygląda to miejsce, zrobione kamerą ir.
zostało to wykonane z życia Pixel przekonwertowany Canon 7D MKII, przy użyciu filtra ND, w f22, ISO 100 przez 2 sekundy.
więc, co to będzie z niekwertowanym Canonem 7D MKII, używając głębokiego filtra B& W przy f22, ISO 100?
dajmy … powiedzmy 30 sekund. To powinno wystarczyć.
Uh, … no
mogłem strzelać w nocy, nic.
więc postanowiłem spróbować dłużej, a moje zainteresowanie i cierpliwość w tym teście były już odstawiane od piersi, ponieważ temperatura była okropna.
postanowiłem przesunąć się w górę, 3 minuty. Na pewno 3 minuty będą musiały zadziałać.
……..nie.
nadal czarny. Coś zaczyna śmierdzieć i myślę, że to ja. Następnie zacząłem dodawać jedną minutę dla każdej następnej ekspozycji. Nie będę Was zanudzać 3 czarnymi zdjęciami przez 4 minuty, 5 minut i 6 minut, ale były one jak przed ładnym odcieniem naprawdę, naprawdę ciemnym.
w 7 minut wydawało mi się, że coś widziałem. Kiedy przetwarzałem plik RAW za pomocą mojego edytora RAW, byłem w stanie zwiększyć jasność na tyle, aby to uzyskać.
jeśli przyjrzysz się uważnie, możesz zacząć widzieć coś wyłaniającego się. Naprawdę, jest tam, spójrz jeszcze raz. Widzisz?
po 25 minutach testowania w tym szalonym upale nadal nie mam nic wartego użycia i jestem pewien, że to co czuję to ja i nie jest ładne.
więc kontynuowałem, dodając jedną minutę do każdej ekspozycji, aż dotarłem do dziesięciu minut. Tak, dziesięć minut ekspozycji.
i oto jest.
jest to z plikiem RAW rozjaśnionym tak bardzo, jak pozwoli na to Digital Photo Professional.
w Photoshopie udało mi się wydobyć z niego nieco więcej.
obraz jest bardzo ziarnisty, a tam kilka obszarów, w których piksele wydmuchiwały.
czego się nauczyłem po 52 minutach stania na zewnątrz w upale?
- możesz użyć głębokiego filtra B&W na niekonwertowanym aparacie, aby utworzyć obraz w f22, ISO100, jeśli chcesz mieć bardzo długą ekspozycję, a następnie skończyć z całkiem bezużytecznym wyglądem na końcu.
- naprawdę powinienem był to przemyśleć przed podjęciem decyzji o wypróbowaniu tego. I
- naprawdę potrzebuję prysznica.
teraz, jeśli jeszcze raz o to zapytam, mogę komuś odpowiedzieć na to pytanie. Jednak naprawdę żałuję, że nie poszedłem z „Nie wiem”
- Najnowsze artykuły
- autor Bio
Najnowsze artykuły Dan Wampler (Zobacz wszystkie artykuły)
- Zmień rozmiar swoich obrazów, aby chronić swoją własność intelektualną-Styczeń 26, 2021
- praca z teksturami i jak uzyskać bezpłatne Tekstury teraz! – Styczeń 11, 2021
- Czy mogę wyczyścić czujnik w mojej skonwertowanej kamerze na podczerwień? – Styczeń 6, 2021
Dan Wampler
Dan Wampler jest cyfrowym artystą z St Louis, MO. Od dzieciństwa interesował się sztuką i fotografią, większość dorosłego życia spędził pracując dla Kodaka i w branży fotografii portretowej. Uczeń prac Ansela Adamsa, Anya Warhola i Davida Hamiltona, dan starał się zachować szeroką gamę stylu artystycznego.
jako wczesny adopter cyfrowego obrazowania, odkrył, że dało mu to sposób na całkowite włączenie sztuki i fotografii. Zaczął fotografować cyfrową podczerwień w 2004 roku, a pierwszą kamerę przekonwertowano w 2006 roku. Jego prace można było zobaczyć w wielu galeriach, jest dostępny w aplikacji iTunes. Produkuje cyfrową sztukę w podczerwieni i naturalnym kolorze Na sprzedaż i uczy swoich technik postprodukcji online.
Dan jest dyrektorem kreatywnym LifePixel, menedżerem mediów społecznościowych, głównym autorem bloga, głównym instruktorem warsztatów i sesji szkoleniowych. Jego zdjęcia pojawiają się w tej galerii i na stronie internetowej.
jeśli masz sugestię lub prośbę o temat, napisz do niego na adres [email protected]
w przeciwnym razie wszystkie zapytania dotyczące obsługi klienta LifePixel należy kierować do [email protected] lub telefonicznie pod numerem 866-610-1710.
Zobacz więcej prac Dana na jego stronie / Facebooku
Zobacz wszystkie artykuły autora: Dan Wampler