o Dramatopisarzu: Tartuffe

Moliere jest powszechnie uważany za największego dramaturga komiksowego Francji i autora jednych z najbardziej błyskotliwych komedii w całej historii teatru.

naprawdę nazywał się Jean-Baptiste Poquelin i urodził się w Paryżu w l622, jako syn tapicera, który prosperował świadcząc usługi na dworze francuskim. Młody Jean-Baptiste, wykształcony w jezuickiej szkole, w której został uznany za znakomitego uczonego, odmówił podjęcia powołania ojca, flirtował ze studiami prawa i zakochał się w trupie graczy, z którymi występował przez trzynaście lat w prowincjonalnych miastach Francji, często w skeczach własnego autorstwa, wywodzących się ze starych włoskich komedii i Fars, które później w Paryżu szybko wypolerował i rozszerzył na sztuki, które do nas dotarły. Na początku kariery aktorskiej przyjął nazwisko Moliere.

w l658 jego trupa przybyła do Paryża i miała okazję stawić się przed królem Ludwikiem XIV i jego Dworem. Swój występ rozpoczęli od krótkiej poetyckiej tragedii Corneille ’ a. Trupa była o wiele bardziej przystosowana do komedii niż do dramatycznego stylu tamtych czasów, że przyjęcie było katastrofalne – dopóki Moliere skromnie nie przedstawił własnej farsy, zakochanego doktora i nie powstała historia teatralna. Moliere i jego firma (której był czołowym aktorem, reżyserem, menedżerem i dramaturgiem) natychmiast zostały „przejęte” przez sąd, a następnie szybko stały się popularnym sukcesem w całym kraju.

w ciągu następnych piętnastu lat, aż do śmierci, Molier wylał swój wielki strumień dwudziestu siedmiu sztuk, zagrał w nich, wyreżyserował je i stworzył choreografię-ponieważ wiele sztuk łączył z muzyką i baletem, aby osiągnąć zjednoczenie wszystkich sztuk teatralnych w formie, która nie trwała po jego śmierci, ale ponownie rozkwitła w operze l25 lat później, a 300 lat później w amerykańskich komediach muzycznych.

Moliere cieszył się takim Królewskim poparciem ze strony króla Ludwika XIV, że kilkakrotnie, gdy jego sztuki były premierowe na dworze, król brał w nich udział, odgrywając małe role, a w niektórych przypadkach tańcząc w baletach. Król był wielkim sprzymierzeńcem (był nawet ojcem chrzestnym drugiego dziecka Moliere’ a) i chronił Moliere ’ a i jego trup przed gniewem wywołanym przez ich szkarłatne portrety społeczeństwa francuskiego. W XIX wieku angielski historyk Lord Morley skomentował, że najlepszym pretekstem do trwałej sławy Ludwika XIV była ” ochrona, którą rozciągnął na Moliera.”

Moliere przekonał się, że komedia dorównuje tragedii we francuskim Teatrze. Najbardziej znanymi jego sztukami są dotknięte młode damy (l658), która była pierwszą nowoczesną satyrą społeczną, wyśmiewającą uczucia nadmiernie eleganckich kobiet ówczesnego społeczeństwa dworskiego; Szkoła dla żon (l662), kontynuacja szkoły dla mężów, która odniosła jeszcze większy sukces niż poprzednik; Tartuffe (l664), arcydzieło, które tak ŻYWO malowało hipokrytę, że imię postaci stało się synonimem hipokryzji we wszystkich językach; Mizantrop (l666), prawdziwie oryginalna sztuka, znakomity portret człowieka uczciwości; lekarz na przekór sobie (l666); skąpiec (L668); niedoszły dżentelmen (l67l); uczone Panie (l672); i wyimaginowany inwalida (l673), który został zaprezentowany na Utah Shakespeare Festival w 1989 roku, inauguracyjnym sezonie Teatru Randalla L. Jonesa.

te sztuki są nadal prezentowane z wielką częstotliwością w Stanach Zjednoczonych i innych krajach anglojęzycznych, i są standardową taryfą we Francji dzisiaj, zwłaszcza w Comédie Francaise, największym Teatrze Narodowym współczesnej Francji, który został założony wkrótce po śmierci Moliere ’ a przez połączenie jego własnego zespołu z dwoma innymi. Na cześć wybitnego dramaturga Comédie Francaise jest często nazywana ” Domem Moliera.”

wyimaginowany inwalida był nie tylko ostatnią sztuką Moliere ’ a, ale odwróceniem jego slapsticku na siebie jako człowieka, który czuł się naprawdę chory i prawdopodobnie umierający, ale który nie mógł być pewien, że nie jest hipochondrycznie łudzący się swoim zdrowiem. W 1673 roku, podczas swojego czwartego występu w tytułowej roli komedii, Moliere udowodnił, że nie wyobraża sobie, że jest chory, wpadając w drgawki i umierając tej nocy.

inne sztuki Moliera to głuchy (1658), złośliwość kochanków (1658), męczące (1661), Don Garcia z Nawarry (1661), o krytyce szkoły dla żon (1662), improwizacja Wersalu (1663), przymusowe małżeństwo (1664), Księżniczka Elidy (1664), Don Juan (1665), Miłość jest lekarzem (1666), 1665), the Sicilian (1667), George Dandin (1668), Amphitryon (1668), Monsieur de Pourceaugnac (1669), psyche (1671) i The Rascalities of Scapin (1671).



+