reżyser „Casablanki” Michael Curtiz wreszcie zdobywa uznanie, na które zasługuje

jego wspaniałe filmy studyjne nie mogły być bardziej celebrowane, ale sam filmowiec był bliski całkowitego zignorowania. Wszystko to jednak wkrótce się zmieni.

po latach zaniedbań, a nawet pogardy, Michael Curtiz, reżyser „Casablanki”, „przygód Robin Hooda”, „Mildred Pierce”, „Yankee Doodle Dandy”, „białych Świąt” i ponad stu innych, w końcu zyskuje trochę szacunku.

„Michael Curtiz: a Life in Films”, dokładnie zbadana, 681-stronicowa biografia Alana K. Rode ’ a, została właśnie opublikowana, a zbiór krytycznych esejów, „the Many Cinemas of Michael Curtiz”, pojawi się jeszcze w tym roku.

i począwszy od piątkowego wieczoru podwójnym Billem słusznie ukochanej ” Casablanki „(co nawet krytyk Andrew Sarris, nie Partyzant Curtiz, przyznał, że było” najbardziej decydującym wyjątkiem od teorii autora”) i” Kid Galahad”, Film UCLA & Archiwum telewizyjne składa dwumiesięczny, 21-filmowy hołd filmowcowi w Hammer Museum Billy Wilder Theater w Westwood.

Seria rozciąga się od uznanej Hollywoodzkiej klasyki Curtiza (trójpasmowy Technikolor ” Robin Hood „jest szczególnie wspaniały na dużym ekranie) do jedynego filmu, który przetrwał z rozległej niemej kariery reżysera w jego rodzimych Węgrzech, niedawno odrestaurowanego” ostatniego świtu ” (1917).

równie ekscytująca jest okazja, aby zobaczyć niezwykle zabawne prace w mniej znanych filmach, takich jak „cztery córki”, „20,000 Years in Sing Sing” i „wilk morski”, które Curtiz zrobił w najszerszej gamie gatunków.

nikt nie rozumiał filmu studyjnego lepiej niż Curtiz, a sama ilość pracy, którą wykonał, była oszałamiająca. Prototypowy reżyser kontraktowy, nakręcił 94 filmy w ciągu swoich dziesięcioleci w Warner Bros., zdobywając imponujące pięć nominacji reżyserskich (zdobył za „Casablankę”) w ciągu ośmiu lat.

ten obiekt, zdolność do wnoszenia energii i skupienia do westernów, horrorów, swashbucklerów, dramatów biblijnych i musicali z udziałem wszystkich, od Binga Crosby ’ ego po Elvisa, jest kluczem do tego, dlaczego Curtiz nie jest celebrowany.

zwolennicy teorii autorskiej-z których najbardziej znany był Sarris-zakładali nie tylko, że reżyser jest autorem filmu, ale że najlepsi (np. Alfred Hitchcock czy John Ford) mają indywidualny styl i osobistą filozofię, którą można prześledzić od filmu do filmu. Curtiz, którego Biograf Rode nazywa antyautorem, miał zamiast tego nieomylny instynkt opowiadania i niepowstrzymaną chęć całkowitego oddania się opowiadaniu.

melodramat nie przestraszył tego twórcy. Nie bał się bezczelnych emocji, z całego serca je przyjął. Jeśli jesteś zbyt pochłonięty filmem, by zastanawiać się, kto go wyreżyserował, Curtiz prawdopodobnie rządził.

nigdy nie miałeś poczucia, że niektóre filmy są ważniejsze od innych. Nigdy nie slumsując, angażował się w standardowe wątki detektywistyczne, takie jak” sprawa Kennel Murder „z Williamem Powellem jako Philo Vance i” sprawa ciekawej Panny Młodej „(„King of Pre-Code” Warren William jako Perry Mason), podobnie jak w bardziej prestiżowych przedsięwzięciach.

zarówno przed kamerą, jak i poza nią, Curtiz chciał, aby wszystko zawsze się poruszało. Pędzące samochody, pociągi i ludzie pędni w jego filmach są widoczni, nawet ciemny fabryczny dym w” kobiecości ” porusza się celowo po ekranie, a nie tylko leniwie wyparowuje w powietrze.

ktoś, kto prawdopodobnie łatwo się nudził i podobno potrzebował tylko czterech godzin snu, Curtiz chciał tylko robić, robić, robić, co doprowadziło do trudnych sytuacji z jego obsadą i ekipą. Nie chodzi tylko o to, że dyrektor uważał, że przerwy na lunch są dla mięczaków. Rode zauważa, że „demoniczna etyka pracy Curtiza zbliżyła się do dzikości”, a warunki pracy na jego planie są uważane za jeden z powodów powstania Gildii Aktorów Ekranowych.

nawet gwiazdy często miały problemy z Curtizem. James Cagney jest cytowany przez Rode ’ a, mówiąc: „Mike był napuszonym draniem, który nie wiedział, jak traktować aktorów, ale na pewno wiedział, jak traktować kamerę.”A jakość niekwestionowanej wiary Curtiza w rozwijającą się historię paradoksalnie odbiła się na jednolicie mocnych występach jego zleceniodawców.

dziesięciu różnych aktorów otrzymało nominacje do Oscara za pracę nad jego filmami, a dwóch z nich, Joan Crawford za „Mildred Pierce” i Cagney za „Yankee Doodle Dandy”, otrzymało Oscary jedyne w swojej długiej karierze. Jeśli jesteś w klasycznym nastroju, te dwa filmy są doskonałym miejscem na rozpoczęcie szaleństwa Curtiz.

jako ambitny przedsiębiorca restauracyjny i samotny rodzic nędznej córki, Crawford cierpi tak, jak tylko Crawford może w „Mildred Pierce” Jamesa M. Cain 'a, kobieta, jak podkreśla przyczepa,” która pozostawiła swój ślad na każdym napotkanym mężczyźnie.”

bardziej beztroski „Yankee Doodle Dandy” to czteroczęściowa biografia o legendarnym tancerzu i showmanie George ’ u M. Cohanie, ożywiona hiper-energetycznym występem Cagneya jako człowieka, który tańczył po schodach Białego Domu W filmową historię.

z mniej znanych filmów Curtiza najbardziej zabawnym może być „szalony geniusz”, z Johnem Barrymore ’ em w roli szalonego impresario baletowego, który bez wysiłku trzyma ekran bez względu na to, czy rozdaje kokainę, czy fałszywe Romantyczne porady.

w podobnej ramce przedkodułowej jest ” kobieta.”Zagrała w nim Ruth Chatterton jako decydujący Tytan przemysłu, który używał przystojnych mężczyzn w swoim towarzystwie jako zabawek dla chłopców, odrzucając je z bonusami, gdy się znudziła. Kiedy szkolny kolega pyta: „czy to Staromodne chcieć być przyzwoitym?”niewzruszony Chatterton tylko wzrusza ramionami. Również z mocnym aktorstwem jest „wilk morski” Jacka Londona, z Johnem Garfieldem walczącym przeciwko maniakalnemu Wilkowi Larsenowi Edwarda G. Robinsona, który woli ” rządzić w piekle niż służyć w niebie.”

i nie przegap „20,000 Years in Sing Sing”, z udziałem Spencera Tracy ’ ego w jednej z najlepszych młodych, trudnych ról charyzmatycznego oszusta, którego romans z Bette Davis komplikuje się znacznie.

być może najlepszym z mniej znanych filmów Curtiza pokazywanych na UCLA jest emocjonalna ” cztery córki.”Dramatyczny romans z bogatym uznaniem postaci, przedstawia udręczonego Garfielda w nominowanej do Oscara roli antyhero, która zapoczątkowała jego karierę.

„włożyłem całą sztukę w moje zdjęcia, które publiczność może znieść”, powiedział kiedyś Curtiz, którego problemy z angielskim były legendarne. Zobaczyć tę wspaniałą serię, to zrozumieć dokładnie, co miał na myśli.

„Michael Curtiz: a Life in Films”

gdzie: Billy Wilder Theater, Hammer Museum, 10899 Wilshire Boulevard, Westwood.

kiedy: do 17 marca

bilety: 9 zł wstęp ogólny

Info: (310) 206-8013 lub www.cinema.ucla.edu

wszystkie seanse o 19:30

piątek – „Casablanca”, „Kid Galahad”

sobota – „Kobieta”, „Dziwna miłość Molly Louvain”

Jan. 12 – „Ostatni Świt”,”Milion Ofert”

– „Doktor X”, „Tajemnica Muzeum Figur Woskowych”, „sprawa morderstwa w hodowli”

luty 3 – „20 000 lat w Sing Sing”,”szalony geniusz”

9 – „Mildred Pierce”,”Flamingo Road”

17 – „The Unsuspected”,”Romance On The High Seas”

3 marca – „the Proud Rebel”, „Four Daughters”

9 marca – „Przygody Robin Hooda”, „przypadek ciekawskiej Panny Młodej”

17 marca – „Yankee Doodle Dandy”,”wilk morski”

[email protected]