Recenzja: „Tosca” to występ Sondry Radvanovsky w Met Opera

jej Tosca zachwyca-i coheres. W pierwszym akcie, kiedy postać musi okazać się zdolną uwodzicielką, jednocześnie wykazując ślady zazdrości, Pani Radvanovsky wymyśliła pomysłowe sposoby, aby te aspekty płynęły razem. Z wyczuciem oddechu zdawała się wcześnie śmiać z własnej niepewności i skłonności do nieufności, przynajmniej przed swoim kochankiem, malarzem Cavaradossim (tutaj umiejętnie, jeśli nie szczególnie głęboko, grał tenor miodowy Joseph Calleja).

kiedy Cavaradossi odwrócił się plecami, Tosca zrzuciła tę sympatyczną, samoświadomą maskę w krótkich burzach furii. Te szybkie przejścia sprawiają, że Tosca wydaje się trochę nerwowa — ale występ Pani Radvanovsky jest przemyślany, nigdy zajęty dla własnego dobra. Jej podejście dało początek brutalnemu starciu w drugim akcie ze złoczyńcą Scarpią.

kiedy szef policji oskarża Toscę o odgrywanie roli, gdy błaga o życie Cavaradossiego, wiemy, że się myli: widzieliśmy, jak to wygląda, gdy ta diva jest w trybie machinacji. Stawka jest odpowiednio wysoka dla „Vissi d’ Arte ” Toscy, a Pani Radvanovsky wykonała subtelną i wpływową arię, wykorzystując swoje ćwiczone miękkie w głośne sztuczki wokalne tylko oszczędnie.

debiutując w Met jako Scarpia, baryton Claudio Sgura mącił się w niższych partiach, zmieniając postać w coś w rodzaju funkcjonariusza, zamiast złej siły natury. Sadyzm tej Scarpii jest bardziej dworski niż świecący; niektóre bardziej giętkie śpiewy Pana Sgury w drugim akcie dały intrygujące przebłyski zadowolenia. Ale to zawsze był pokaz Pani Radvanovsky.



+