w tym miesiącu przypada pięćdziesiąta rocznica Festiwalu Muzyki i Sztuki Woodstock, wydarzenia, które uosabia ducha lat sześćdziesiątych. Kiedy omawiam w Beatleness: jak Beatlesi i ich fani zmienili świat, wielu fanów muzyki, w wieku 12, 13 i 14 lat w 1969 roku, było smutnych, że „byli zbyt młodzi, aby pojechać na Woodstock.”Niemniej jednak, ci młodzi ludzie czuli silne powinowactwo z Woodstock Nation, oglądając wydarzenie w wiadomościach lub patrząc na zdjęcie rozesłane w magazynie Life.
podobne: „6 Things You Didn’ t Know about Woodstock ”
w latach sześćdziesiątych Beatlesi wystawiali młodych baby boomerów na nowe dźwięki, obrazy i pomysły, a ci młodzi ludzie byli świadomi kontrkultury. Osoby ze starszym rodzeństwem były jeszcze bardziej nastrojone i w grupach mieszanych wiekowo omawiały to wszystko z myślą o tym-rozszerzając rozmowy w legowiskach i na placach zabaw w całej Ameryce. Wielu ludzi urodzonych w latach 1955-1958 mówi, że dorastali szybciej z powodu Beatlesów i kulturalnego tumultu lat sześćdziesiątych, ale byli „zbyt młodzi, aby być prawdziwymi hipisami.”
trzy lata przed Woodstockiem, te dzieci uważnie słuchały „Nowhere Man”, wyraźnie innego rodzaju popowej piosenki. Jasny, dobitny wokal Lennona wyzwał baby boomers w każdym wieku do aktywnego zaangażowania się w świat i do wyrażania opinii na temat tego, co widzieli wokół siebie. Wielu fanów powiedziało, że słyszało piosenkę, gdy Beatlesi kazali im ” zwracać uwagę.”Być może widoczny ton harmoniczny, około jednej minuty do utworu, funkcjonował jako wezwanie do klarion, co pojawi się trzy lata później, jako Woodstock Nation.
kilka miesięcy po „Nowhere Man”, latem 1966 roku, Beatlesi zaprezentowali młodym ludziom równie dobitny „deszcz”.”Poprzez metaforę pogody, ta psychodeliczna piosenka wskazywała na głupotę prostego społeczeństwa. Piosenki te pomogły zdefiniować kontury ” the generation gap.”
wtedy Revolver wydarzył się w sierpniu ’ 66, prezentując bardziej psychodeliczne dźwięki i przebłyski w zmienionej świadomości. Niektórzy młodsi słuchacze przypominają sobie „Love You to”, „Tomorrow Never Knows”, „she Said She Said”, a nawet ” Eleanor Rigby.”Ale pamiętają też intensywną rozmowę ze starszymi przyjaciółmi i rodzeństwem, które pomogło im docenić te piosenki.
rok później, podczas lata miłości, ci młodzi fani (i magazyn Time) widzieli Beatlesów jako szefów hippisów. Preteens i ich starsze rodzeństwo świetnie bawili się z sierżantem Pepperem, angażując się w jego tajemniczą okładkę i eklektyczną mieszankę nowej i nieoczekiwanej muzyki Beatle.
półmilionowe baby boomers, które pojawiły się na Woodstocku, były na tyle duże, że mogły jechać, za zgodą rodziców lub bez. Ale miliony nastrojonych nastolatków i młodych nastolatków, teraz w ich wczesnych latach sześćdziesiątych, byli absolutnie tam w duchu.
Related: „What The Monkees mean to the najmłodsi Boomers”
chociaż Beatlesi nie grali na Woodstocku, Beatlesi przenikali wydarzenie duchem i Dźwiękiem. Richie Havens wykonał trzy utwory Beatlesów, a Joe Cocker i Crosby, Stills,Nash i Young wykonali po jednym.
mając miejsce niecałe dwa tygodnie po morderstwach Mansona, które dotyczyły odniesień Beatlesów zapisanych krwią ofiar, Woodstock zakwestionował nowo pojawiające się postrzeganie hipisów jako brutalnych i niebezpiecznych.
śmiertelne pchnięcie nożem na Festiwalu Altamont Rolling Stones cztery miesiące później, choć szokujące i niepokojące w tym czasie, było, z perspektywy czasu, spowodowane kaskadą złych decyzji ze strony Maszyny Stonesów. Biorąc wszystko pod uwagę, Przemoc była prawie przewidywalna. Ale pół miliona ludzi na Woodstocku, wielu na prochach i pozbawionych podstawowych potrzeb, pozostających spokojnych i współpracujących, było nadzwyczajnych.
oglądając Woodstock w wiadomościach, John Lennon był poruszony nieprawdopodobnym spokojem tak dużego tłumu i czuł, że Jego orędzia o pokoju i miłości miały wpływ. Spokój ogromnego tłumu, szczęśliwie współpracującego w trudnych warunkach, sprawia, że wydarzenie zachowało swój blask i historyczne znaczenie, zwłaszcza dla tych, wciąż w sercu hipisów, którzy odrzucają szerszy kulturowy cynizm wobec epoki pokoju i miłości.
Joni Mitchell, która nie mogła pojawić się na Woodstock z powodu wcześniejszego zobowiązania się do występu w Dick Cavett Show, była, podobnie jak Lennon, poruszona historycznym znaczeniem imprezy i napisała „Woodstock”, wydany w marcu 1970 na Ladies of Canyon. W tym samym miesiącu Crosby, Stills, Nash i Young wydali swoją wersję na Deja Vu. Wersja Joni była bardziej duchowa,bardziej kontemplacyjna i zdawała się uchwycić osobliwość wydarzenia, podczas gdy wersja CSNY ma bardziej uroczystą jakość; prawie jak krzyk zbiegu.
miesiąc po wydaniu tych piosenek, niecały rok po Woodstocku, Beatlesi rozpadli się. Następnie odbył się Pierwszy Dzień Ziemi. Kilka tygodni później czterech studentów zostało zastrzelonych w stanie Kent podczas protestu przeciwko eskalacji wojny wietnamskiej. Sześcioletnia podróż fanów w czasie rzeczywistym z Beatlesami dobiegła końca, Woodstock był słodkim wspomnieniem, a rozpoczęły się lata siedemdziesiąte.
– Candy Leonard
– Foto: Getty Images