Biografi av Mercedes Sosa argentinsk sångare

Biografi av Mercedes Sosa ”Voice of Latin America”, en sångare av folkmusik, anses vara den största exponenten för Argentinsk folklore.

Klicka här om du vill se denna biografi i spansk översättning

grundare av ”Nuevo Cancionero” – rörelsen och en av exponenterna för den nya latinamerikanska låten.

hon definierade sig själv som” cantora ”snarare än” sångare ”eftersom, som Facundo Cabral sa,”cantora är den som kan; och sångare, den som måste”.

barndom och familj av Mercedes Sosa

Hayd Bisexuell Mercedes Sosa föddes den 9 juli 1935 i staden San Miguel de Tucum usci.

hennes far var arbetare inom sockerindustrin; hennes mamma arbetade som Tvättstuga för rika familjer.

början som sångare berättar hon det också bättre än någon annan.

något så här: ”jag var runt 15 år gammal. Min pappa och mamma, som var mycket Peronister, utnyttjade ett gratis tåg till Buenos Aires för att fira oktober 17, Peronist Loyalty Day.

i skolan var sångläraren frånvarande och regissören berättade för mig att vi skulle sjunga nationalsången och att jag var tvungen att gå vidare och sjunga högt så att alla skulle följa mig. Jag blev generad, men jag sjöng: jag debuterade där”.

och hon fortsatte att räkna: ”samma dag var läxläraren också frånvarande; och med mina kollegor gick vi till en tävling som var på radion. Mina kamrater drev mig att sjunga.

rädsla för att min pappa skulle ta reda på det, sa jag att jag hette Gladys Osorio. När jag slutade sjunga, berättade Radioägaren mig: Tävlingen slutade och du vann den”.

” under de följande dagarna fortsatte jag att sjunga på radion. Tills min pappa upptäcker mig och ringer mig och säger till mig, tycker du att det är trevligt att gå på radio? Är det vad en ung dam tog upp för att vara anständig gör? Gladys Osorio kom igen, kom närmare … måste jag gratulera henne? Se mig i ögonen”.

Mercedes Sosas början som en populär sångare

från och med då ägnade hon sig åt att sjunga, även om hon alltid kände en enorm scenskräck när hon sjöng offentligt.

under den första perioden hade Mercedes Margarita Palacios och Antonio Tormo som musikaliska referenser.

hennes föreställningar delades mellan handlingar som stödde Peronism,” Hermanos Medina ”cirkus, och Radio, där hon sjöng boleros i” Hermanos Herrera ” ensemble.

1957 gifte hon sig med musiker Oscar Matus; de bodde i Mendoza och båda etablerade ett konstnärligt partnerskap med poeten och sändaren Armando Tejada G.

staden Mendoza var en av de tre älskvärda platserna i Mercedes Sosa, tillsammans med Tucum avsugningar och Buenos Aires.

i sin sista vilja bad hon att hennes aska skulle spridas på dessa tre platser.

hon hade också en speciell tillgivenhet för Montevideo, där hon behandlades för första gången som en stor sångare, i en serie föreställningar som hon utförde på Radio El Espectador.

hennes rötter var i Tucum Usbi, hennes son Fabi Usbi föddes i Mendoza. Hennes lycka var i Montevideo, där det var hennes första erkännande som konstnär.

Mercedes Sosa, stor sångare av folkmusik

Mercedes Sosa började sjunga när folkmusiken, som är karakteristisk för provinserna, blev populär för tango i Buenos Aires.

det var ett fenomen som kallas folklore boom. Det producerades på grund av migrationen av miljontals människor från landsbygden till städerna och från provinserna till Buenos Aires.

1959, tack vare ingripandet av Ben Molar, en musiker relaterad till regissörerna för RCA och beundrare av talangen till den fortfarande lite kända Tucuman-sångaren, spelade Mercedes Sosa sitt första album med titeln ”La voz de la zafra”.

albumet består av 8 vackra låtar av partnerna Matus och Tejada g Brasilimez utöver fyra andra låtar av vänliga författare.

bland dem hade låten” Nocturna ” särskild betydelse för Mercedes Sosa eftersom det var låten som symboliserade kärlek vid första ögonkastet med Oscar Matus.

detta album gavs ut senare med titeln”Canta Mercedes Sosa”.

The New Songbook Movement

Oscar Matus, Armando Tejada g Jacobmez och Mercedes Sosa bildade en avgörande konstnärlig trio som ledde till skapandet av ”Nuevo Cancionero” – rörelsen den 11 februari 1963.

de tre främjade rörelsen: Armando Tejada, med hans ord; Oscar Matus med musik; och Mercedes Sosa med rösten.

andra artister demonstrerade runt om i världen som den nya Sångrörelsen.

de konstnärliga principer som anges i Grundmanifestet för den nya Sångbokrörelsen är underbara. De speglar talang, generositet och synhöjd.

det är mycket illustrativt att läsa detaljerna i dess principer. Bland andra bekräftelser står det:”det finns ett land för hela sångboken; allt som återstår är att integrera en sångbok för hela landet”.

en av företrädarna för denna rörelse var den oförglömliga Atahualpa Yupanqui.

under hela sitt konstnärliga liv styrdes Mercedes Sosa av principerna i den nya sångboken, som ofta övervann djupt rotade konstnärliga, kulturella och ideologiska fördomar.

därifrån kommer det rigorösa urvalet av hennes låtar, som har ett ursprung och en stark koppling till det populära.

ett annat kännetecken för denna rörelse var dess ständiga stöd för unga författare och musikaliska former, den intensiva dialogen med nationell rock, tango och pop, liksom den latinamerikanska dimensionen av deras konst.

Mercedes Sosa lämnades ensam med sin son

år 1965 övergav hennes man henne och lämnade henne och hennes son Fabi Baccoln i en mycket svår ekonomisk och känslomässig situation.

Mercedes Sosa flyttade till Buenos Aires, och där spelade hon in sitt andra album med titeln ”Songs with a foundation”.

stor seger för Mercedes Sosa i Cosqu Kambodn

även 1965, strax innan han fyllde 30, nådde Mercedes Sosa oväntat populär invigning.

hon bevittnade, bland allmänheten, v-upplagan av Cosqu Ubicn Folk Festival.

plötsligt fick den berömda musiker Jorge Cafrune, på eget initiativ och mot arrangörernas önskemål, henne att gå upp på scenen och presenterade henne med följande ord:

”jag kommer att våga, för det är en vågad vad jag ska göra nu; jag vet att jag kommer att få ett örondrag; men vad kan vi göra!

jag har alltid varit så här och galopperat mot vinden. Jag kommer att erbjuda dig låten till en mycket ren kvinna, som inte har haft möjlighet att ge den och som, som jag säger er, även om ilska uppstår, kommer jag att lämna en Tucumana med dig: Mercedes Sosa! ”.

Mercedes Sosa, med sin pint tjänare, intog scenen och sjöng Fernando Figueredos ”Song of the Indian Collapse”, åtföljd endast av hennes bastrumma.

publiken bröt ut i applåder och jubel, redan innan låten slutade, vilket gjorde det till festivalens överraskning.

Mercedes hade alltid haft problem med myndigheterna, eftersom hon var kommunist, men framgången var så stor att allmänheten skickade.

cosqu Acugns framgång innebar omedelbart ett erbjudande från PolyGram-etiketten att spela in hennes tredje album, som kom ut 1966 med titeln ”Yo no canto por cantar”.

med detta album uppnådde hon en berömmelse som aldrig skulle lämna henne igen, eftersom den innehåller oförglömliga låtar, både för texterna och för Mercedes underbara röst.

internationell rundtur i sångaren Mercedes Sosa

1967 gjorde hon en framgångsrik rundtur i USA och Europa. Året därpå släppte hon albumet med titeln ”Con sabor A Mercedes Sosa”, där hon sjunger” From the north I bring in the soul”, av Virgilio Carmona, en sång tillägnad Tucum Babbin, hennes infödda provins.

kort därefter gjorde hon våren 1969 sin första presentation i Chile.

samtidigt spelade hon in ett enkelt album dedikerat till två Chilenska författare: Violeta Parra ”Gracias a la vida”, och v Occuberctor Jara ”Te recuerdo Amanda”.

år 1970 publicerade hon ett annat album med titeln ”El grito de la tierra”, där hon inkluderade låten ”canci Actubern con todos”, av Armando Tejada g Actubermez och C Actubersar Isella, som har ansetts vara den inofficiella hymnen i Latinamerika.

det finns också” Duerme negrito”, av Atahualpa Yupanqui, och zamba”Alfonsina y el mar”.

hon spelade in ett av sina mest kända album: ”Homenaje a Violeta Parra”, 1971. Hon inkluderade ”Gracias a la vida” och ”La carta” (med Quilapay Ubbign).

albumet börjar med en recitation av utdrag ur dikten ”Defense of Violeta Parra”, som hennes bror Nicanor Parra skrev två år innan Violeta dog.

det är nyfiken att Mercedes Sosa dog den 4 oktober, dagen för Violeta Parras födelse. Båda skulle ha glädjat sig över sina folksånger och deras engagerade sång.

Mercedes Sosa vinner på 1970-talet

året 1973 var fruktbart för Mercedes föreställningar:

hon framförde sin första föreställning i Spanien, med ett skäl på Palacio de los Deportes i Barcelona, där människor sjöng hennes låtar, så att de rörde henne och fick henne att gråta av känslor.

hon publicerade albumet ”a que florezca mi pueblo”, där hon inkluderade” Chacarera de un triste ”och” Se equivocue bisexual la paloma ” (Rafael Albertis dikt).

hon spelade in albumet ”Traigo un pueblo en mi voz”, där hon inkluderade två musikaliska dikter av den peruanska poeten C.

efter statskuppen 24 mars 1976, som förklarades kommunist, ingick Mercedes Sosa i militärregimens svarta listor och hennes register förbjöds.

men det året släpptes albumet ”Mercedes Sosa, la Mamancy”, där det inkluderade ” jag gillar det när du håller käften för att du är frånvarande …”, en dikt av Pablo Neruda.

utnyttja hennes behov av att fly från Argentina, 1976 turnerade hon i Europa och Nordafrika med den unga gitarristen från Chabuca Granda och med den argentinska-peruanska Lucho Gonz Askorblez.

de avslutade turen i Brasilien, där de spelade in en annan version av ”Back to Seventeen” med Milton Nascimento.

1977 spelade Mercedes in en singel med två låtar av Milton Nascimento. Således började seden att inkludera brasilianska låtar i hennes repertoar, till exempel ”Mar Macaba Mar Saba”.

Mercedes Sosas tvångsförflyttning

Mercedes Sosa försökte stanna kvar i Argentina trots förbuden och hoten.

1978, när hon gav ett skäl i La Plata, arresterades hon på scenen och en stor del av publiken arresterades.

hon åkte till Paris och sedan till Madrid. Exil var mycket smärtsamt för Mercedes Sosa. Hennes andra make, Pocho Mazitelli, hade dött 1978.

under dessa år fortsatte hon att publicera album, som ”Mercedes Sosa spelar Atahualpa Yupanqui” och ”Serenata para la tierra de uno”.

i det senare antog hon som ett meddelande låten med samma titel av Mar Kubana Elena Walsh: ”Porque me duele si me quedo, pero me muero si me voy”.

år 1981 spelade hon in albumet” A quiubbicn doy ” i Frankrike.

titeln är hämtad från låten av Julio Lacarra som albumet börjar med, med hänvisning till exil: ”till vem jag ger strängarna på min gitarr, så att de inte låter ledsna vid tiden för mitt adjö”.

albumet innehöll andra låtar fyllda med sorg från exil, som förblev i hennes vanliga repertoar.

detta album släpptes också i Argentina, med en annan repertoar än originalet, eftersom censur inte medgav spridningen av vissa låtar.

Mercedes Sosas återkomst till sitt hemland

Mercedes Sosa återvände till Argentina i februari 1983. Hon framförde 13 skäl i ett fullsatt rum på Teatro Brasilipera i Buenos Aires.

dessa skäl blev ett förnyande faktum av argentinsk populärmusik.

de inkluderade teman, musiker och låtskrivare från olika musikaliska strömmar, såsom folklore, tango och nationell rock.

föreställningen spelades in på ett dubbelalbum under titeln ”Mercedes Sosa i Argentina”.

det var en bästsäljare och en av de enastående skivorna i landets musikhistoria.

hon var tvungen att återvända till exil när hon fick veta att en av folkmorden, Admiral Carlos Alberto Lacoste frågade: ”Vem gav Mercedes Sosa tillstånd att vara i mitt land?”.

samma år 1983 spelade hon in albumet ”Like a free bird” (Titel hämtad från låten med samma namn av Adela Gleijer och Diana Reches).

hon kunde bara bosätta sig i Argentina efter att demokratin återhämtat sig den 10 December 1983.

hon var engagerad i kampen för mänskliga rättigheter och bevarandet av den demokratiska regimen.

1984 släppte hon albumet ”¿Será möjligt el Sur?”, som inkluderar låtar med stor politisk, kulturell och konstnärlig inverkan.

den innehåller låtar som” We still sing ”(av v Uruguaytor Heredia),” Everything changes ”(av den chilenska Julio Numhauser, en av grundarna av Quilapay Ubabn-gruppen) och” Like birds in the air ” (av Peteco Carabajal).

året därpå släppte Mercedes två album.

den första var ”jag kommer att erbjuda mitt hjärta”och tog titeln på rockersången Fito p Aubbiez (”Vem sa att allt är förlorat? Jag kommer att erbjuda mitt hjärta”).

det andra albumet var ”American Heart”, en skiva av det skäl som hon framförde med Milton Nascimento och Le Aubbign Gieco.

Gustavo Santaolalla och Antonio Tarrag Brasilian Ros deltar också som gäster.

som producent organiserade Mercedes Sosa 1988 en av de viktigaste showerna som presenterades i Argentina: ”Sin Fronteras”.

den argentinska Teresa Parodi och Silvina Garr Brasilian var på Luna Park stadium i Buenos Aires; den colombianska Leonor Gonz Mikhailez Mina; den venezuelanska Lilia Vera; den brasilianska Beth Carvalho; och den mexikanska Amparo Ochoa, förutom Mercedes själv.

Mercedes Sosa på 1990-talet

med Chilensk demokrati återställd sjöng Mercedes Sosa för första gången i Chile 1992.

sedan dess återvände hon flera gånger till Santiago och vi Macaba del Mar.

på 1990-talet etablerade Mercedes Sosa sig som en av de bästa sångarna i världen och började kallas La Voz De am Bisexrica.

hon hade uppträdanden på arenor och på de största och mest prestigefyllda scenerna, som Lincoln Center, Carnegie Hall el Mogador i Paris, Concertegebouw i Amsterdam, Col Aubbin Theatre i Buenos Aires och på Colosseum i Rom.

i December 1994 representerade hon the voices of America, vid den andra julkonserten som hölls i Nervi Room I Vatikanstaten.

där sjöng hon ”Mi madre Mar Bisexa”och” Navidad 2000″. Skälet spelades in på ett dubbelalbum och släpptes i Italien under titeln ”Concerto di Natale”.

den 28 januari 1997 stängde Mercedes Sosa Cosqu Askorbn-festivalen med Charly Garc Askorba, ett av emblemen för argentinsk rock och med vilken Mercedes Sosa hade en nära vänskap.

1997 drabbades Mercedes av en akut depression som tog nästan ett år att återhämta sig.

hon återvände för att ge massiva konserter i Argentina och återvände för att turnera världen.

år 1999 spelade hon in ”Misa criolla”, av Ariel Ram Askorrez; ett berömt verk, som hon tillägnade sin mamma.

samma år 1999 framförde hon ett skäl med Luciano Pavarotti på Boca Juniors Club stadium i Buenos Aires, där de sjöng ett par två låtar: ”Caruso” och ”Cuore ingrato”.

år 2001 uppträdde hon i Israel för första gången (hon gjorde det också 2008) och applåderades särskilt för att ha sjungit på hebreiska ”Livkot lej Ukrainian” (cry for you), av Aviv Guefen, till minne av mordet på Itzhak Rabin.

den 7 September 2003, inbjuden av den klassiska musikpianisten Martha Argerich, uppträdde hon med henne på Colussin Theatre i Buenos Aires.

i skälet ingick också gitarristen Eduardo fal Bisexual. Skälet avslutades med att Martha Argerich och Mercedes Sosa framförde fem låtar tillsammans.

den 30 juni 2008 sjöng hon i Tucum Aubbign för presidenterna för medlemmarna och associerade länder i Mercosur: Argentina, Bolivia, Brasilien, Chile, Paraguay, Uruguay och Venezuela.

hennes sista verk var ”Cantora”, ett dubbelalbum där hon sjunger 34 låtar i duett med enastående Iberoamerikanska sångare, avslutas med Argentinsk nationalsång; och” Cantora II ” den andra volymen av duetter som hon utförde med 35 nationella och internationella artister.

dessa två album är av verklig antologi.

denna extraordinära kvinna dog vid 74 års ålder i Buenos Aires den 4 oktober 2009.

Klicka här om du vill se denna biografi i spansk översättning

Betygsätt denna biografi med hjälp av stjärnorna: