Hilma af Klint och hennes samtida
Hilma af Klints (1862-1944) internationella debut var på utställningen the Spiritual in Art 1986: abstrakta målningar 1890-1985 på Los Angeles County Museum of Art. Utställningen, som reste till Chicago och till Haag i Nederländerna, markerade början på Hilma af Klints internationella erkännande. Hennes verk har sedan dess visats i ett flertal utställningar i Norden, Europa och USA. 2013 höll Moderna Museet i Stockholm konstnärens hittills största retrospektiv med cirka 230 målningar. Efter Stockholm reste utställningen över hela Europa och sågs av mer än en miljon besökare. Dess inverkan var betydande, särskilt den tvärvetenskapliga forskning som den gav upphov till.
Hilma af Klint var en av de första kvinnorna som deltog i Kungliga Konstakademien i Stockholm. År 1882, vid 20 års ålder, gick hon in på akademin och tillbringade de närmaste fem åren med att studera teckning, porträtt och landskapsmålning. Hon tog examen med utmärkelser och tilldelades en studio i Akademins ”Atelierbyggnad”, vid korsningen mellan Hamngatan och Kungstratusbuldgtubbirden i centrala Stockholm, som vid den tiden var det viktigaste kulturella navet i den svenska huvudstaden. Byggnaden inrymde också Blanch ’s Caf Kazaki och Blanch’ s Art Gallery, där traditionell akademisk konst kolliderade med Konstnärsföreningens ideer, som inspirerades av de franska plein air-målarna.
Hilma af Klint lämnade studion 1908 för att ta hand om sin blinda mamma, som hon vårdade i flera år. År 1917 invigde Hilma af Klint sin nya studio på ön muns Brasilian i sjön M. Efter att hennes mor gick bort 1920 flyttade Hilma af Klint till Helsingborg i södra Sverige. Från 1935 bodde hon i Lund. Nio år senare, efter att ha firat sin 80-årsdag, återvände Hilma af Klint till Stockholm, där hon bodde hos sin kusin Hedvig af Klint i Djursholm, som bodde på Djursholm. Efter en trafikolycka dog Hilma af Klint hösten 1944, nästan 82 år gammal.
liksom många av hennes samtida vid sekelskiftet sökte Hilma af Klint andlig kunskap. Som tonåring hade hon deltagit i spiritistic s bisexances och under en kort period i trettioårsåldern var hon medlem i Edelweiss Society. Rosicrucian Order var också en viktig inspirationskälla. Hon påverkades dock särskilt av Teosofiska Samfundet, som hon anslöt sig till vid starten i Sverige 1889.
år 1896 lämnade Hilma af Klint och fyra andra likasinnade kvinnliga konstnärer Edelweiss Society och grundade ”Friday Group”, även känd som ”The Five”. De träffades varje fredag för andliga möten, inklusive böner, studier av Nya Testamentet, meditation och s bisexances. Mediet utövade automatisk skrivning och mediumistisk ritning. Så småningom etablerade de kontakt med andliga varelser som de kallade ”de höga”. År 1896 började de fem kvinnorna ta noggranna anteckningar av de mediumistiska meddelandena som andarna förmedlade. Med tiden kände Hilma af Klint att hon hade valts ut för viktigare budskap. Efter tio års esoterisk träning med ”de fem”, 43 år gammal, accepterade Hilma af Klint ett stort uppdrag, utförandet av målningarna för templet. Denna kommission, som engagerade konstnären från 1906 till 1915, förändrade hennes livs gång. 1908 höll Rudolf Steiner, ledare för det tyska Teosofiska Samfundet, flera föreläsningar i Stockholm. Han besökte också af Klints studio och såg några av de tidiga målningarna för templet. År 1913 grundade Steiner Antroposofiska samhället, som af Klint gick med i 1920 och förblev medlem resten av sitt liv.
målningarna för templet omfattar 193 verk, indelade i serier och undergrupper. Det är ett av de första exemplen på abstrakt konst i väst, som föregick flera år de första icke-figurativa kompositionerna av hennes Europeiska samtida. Hilma af Klint delade ett intresse för det andliga med de andra pionjärerna inom abstrakt konst, bland annat Wassily Kandinsky, Kazimir Malevich, Piet Mondrian och Franti Saudiek Kupka. De ville alla överträffa begränsningarna i den fysiska världen. Inte överraskande drogs många till teosofin, eftersom dess ideer föreslog ett attraktivt alternativ till de statiska principerna för akademisk konst. Den abstrakta, icke-figurativa konsten öppnade ett radikalt nytt uttrycksmedel. Snarare än att skildra ett rent visuellt intryck syftade de till att kartlägga en ny väg mot en andlig verklighet. Var och en av dessa konstnärer hittade sin egen personliga inträde i abstrakt målning.
det finns inga bevis för att Hilma af Klint var inblandad i den abstrakta rörelsen hos sina manliga samtida kollegor, inte heller att hon deltog i utvecklingen av tidig Modernism i Central-och Västeuropa. Ändå kom hon fram till en liknande, icke-representativ estetik. Kontakt med andliga guider, som både inspirerade och kommunicerade med henne, var för Hilma af Klint lika verkligt som intryck från de fem fysiska sinnena. Genom att visualisera inre processer och upplevelser och beskriva dessa så konkret och exakt som möjligt fortsatte hon att utveckla ett mycket idiosynkratiskt uttryck.
Hilma af Klint var övertygad om att verkligheten inte var begränsad till den fysiska världen. Parallellt med den materiella dimensionen fanns det en inre värld vars innehåll var lika sant och verkligt som den yttre världen. För att förmedla detta budskap använde Hilma af Klint dualistiska symboler, bokstäver och ord för att uttrycka att ”allt är enhet”. Hilma af Klint fostrade en inre, andlig mognad och syftade till att utveckla ett konstnärligt förhållningssätt till sitt esoteriska material och uttrycka det i sina målningar. Hon slog en känslig balans mellan att reglera sina inre impulser och uttrycka dem i sitt arbete. En gedigen utbildning och mer än 20 års professionell konstnärlig erfarenhet hade gett henne de nödvändiga verktygen för att förverkliga sin ambition.
Hilma af Klint var väl medveten om det unika i sin konst. Hon arbetade intensivt med sig själv och med sin personliga utveckling för att förstå den kreativa processen där hon var involverad. Den överskuggande frågan var: ”Vad är det budskap som målningarna förmedlar?”Hon sökte efter svar inom filosofi, religion och arkiv – men till ingen nytta. Hilma af Klint föreställde sig att hennes arbete skulle bidra till att påverka inte bara människors medvetande i allmänhet utan också samhället självt. Men hon var övertygad om att hennes samtidiga inte var redo att förstå hennes konst. Hon hade fått strikta order från de” höga”, hennes andliga ledare, att inte visa målningarna för någon. Hon trodde att verken tillhörde framtiden och först då skulle de förstås av allmänheten.
vid sin död hösten 1944 lämnade Hilma af Klint mer än 1 300 verk, som bara hade sett av en handfull människor, förutom cirka 125 anteckningsböcker. I en av dem föreskrev hon att hennes arbete inte skulle visas offentligt förrän 20 år efter hennes död. Hon uttryckte också sin önskan att de 193 målningarna för templet skulle hållas ihop. Hilma af Klints arbete ägs och administreras av Hilma af Klints stiftelse i Stockholm.
