Orlande de Lassus

en av de mest produktiva, mångsidiga och universella kompositörerna från sen renässans skrev Lassus över 2000 verk i alla latinska, franska, italienska och tyska vokalgenrer som var kända på sin tid. Dessa inkluderar 530 motetter, 175 italienska madrigaler och villanellor, 150 franska chansons och 90 tyska lieder. Ingen strikt instrumental musik av Lassus är känd för att överleva, eller någonsin ha funnits: ett intressant utelämnande för en kompositör som annars var så omfattande och produktiv, under en tid då instrumentalmusik blev ett allt mer framträdande uttrycksmedel över hela Europa. Den tyska musikförlaget Adam Berg tillägnade 5 volymer av hans Patrocinium musicum (publicerad 1573-1580) till Lassus Musik.

Sacred musicEdit

Lassus förblev katolik under denna tid av religiös oenighet, även om detta varken hindrade honom att skriva världsliga sekulära sånger eller att använda musik ursprungligen till krati texter i hans magnifika och massor som använder Parodi teknik. Ändå den katolska motreformation, som under Jesuit inflytande nådde en topp i Bayern i slutet av femtonhundratalet, hade en påvisbar inverkan på Lassus sena arbete, inklusive liturgisk musik för den romerska riten, den spirande antal Magnificats, inställningarna för den katolska Ulenberg Psalter (1588), och särskilt den stora penitential cykel av andliga madrigaler, Lagrime di San Pietro (1594).

MassesEdit

nästan 60 massor har överlevt komplett; de flesta av dem är parodimassor) använder som melodiska källmaterial sekulära verk skrivna av sig själv eller andra kompositörer. Tekniskt imponerande är de ändå den mest konservativa delen av hans produktion. Han överensstämde vanligtvis massans stil med källmaterialets stil, som varierade från gregoriansk sång till samtida madrigaler, men behöll alltid en uttrycksfull och vördnadsfull karaktär i slutprodukten.

flera av hans massor är baserade på extremt sekulära franska chansons; några av källmaterialen var helt obscena. Entre vous filles de quinze ans,” Oh you fifteen-year old girls”, av Jacob Clemens non Papa, gav honom källmaterial för hans 1581 Missa entre vous filles, förmodligen den mest skandalösa av partiet. Denna praxis accepterades inte bara utan uppmuntrades av hans arbetsgivare, vilket kan bekräftas av bevis från deras korrespondens, varav mycket har överlevt.

förutom sina traditionella imitationsmassor skrev han en betydande mängd missae breves, ”korta massor”, syllablic korta massor avsedda för korta tjänster (till exempel på dagar då Duke Albrecht gick på jakt: tydligen ville han inte bli kvarhållen av långvarig polyfonisk musik). Den mest extrema av dessa är ett verk som faktiskt kallas J Baskigger Mass (Missa venatorum)—”Hunter’ s Mass”.

några av hans massor visar inflytande från den venetianska skolan, särskilt i deras användning av polykorala tekniker (till exempel i åtta röst Missa osculetur me, baserat på hans egen motet). Tre av hans massor är för dubbelkör, och de kan ha varit inflytelserika på venetianerna själva; när allt kommer omkring besökte Andrea Gabrieli Lassus i Munich 1562, och många av Lassus verk publicerades i Venedig. Även om Lassus använde den samtida, sonorösa venetianska stilen förblev hans harmoniska språk konservativt i dessa verk: han anpassade venetianernas struktur till sina egna konstnärliga ändamål.

motetter och andra heliga musicEdit

Lassus är en av kompositörer av en stil som kallas musica reservata—en term som har överlevt i många samtida referenser, många av dem till synes motsägelsefulla. Den exakta innebörden av termen är en fråga om hård debatt, även om en grov konsensus bland musikologer är att det innebär intensivt uttrycksfull inställning av text och kromatism, och att det kan ha hänvisat till musik speciellt skriven för finsmakare. En berömd komposition av Lassus representant för denna stil är hans serie av 12 motetter med titeln Prophetiae Sibyllarum, i ett vilt kromatiskt idiom som förutser Gesualdos arbete; några av ackordprogressionerna i detta stycke skulle inte höras igen förrän på 20-talet.

Lassus skrev fyra inställningar av Passion, en för var och en av evangelisterna, Matteus, Markus, Lukas och Johannes. Alla är för a cappella röster. Han sätter Kristi ord och Evangelistens berättelse som sång, samtidigt som man ställer in passagerna för grupper polyfoniskt.

som kompositör av motetter var Lassus en av de mest mångsidiga och fantastiska av hela renässansen. Hans produktion varierar från det sublima till det löjliga, och han visade en humor som inte ofta förknippas med helig musik: till exempel satiriserar en av hans motetter fattiga sångare (hans inställning av Super flumina Babylonis, för fem röster) som inkluderar stamning, stopp och start och allmän förvirring; det är relaterat i koncept om inte i stil med Mozarts ett musikaliskt skämt. Många av hans motetter komponerades för ceremoniella tillfällen, vilket kunde förväntas av en domstolskompositör som var tvungen att tillhandahålla musik för besök av dignitarier, bröllop, fördrag och andra statshändelser. Men det var som en kompositör av religiösa motetter som Lassus uppnådde sin bredaste och mest varaktiga berömmelse.

Lassus 1584 inställning av de sju Penitential psalmer av David (Psalmi Davidis poenitentiales), beställd av kung Karl IX av Frankrike beordrade dem som en försoning för sin själ efter massakern i St Bartholomew mot hugenotterna, är en av de mest kända samlingar av psalm inställningar av hela renässansen. Kontrapunkten är fri och undviker den genomgripande imitationen av Nederländerna som Gombertoch ibland använder uttrycksfulla enheter som är främmande för Palestrina. Som på andra håll strävar Lassus efter känslomässig påverkan och använder en mängd olika texturer och vård i textinställningen mot det ändamålet. Den näst sista delen i samlingen, hans inställning av De profundis (Psalm 129/130), anses av många forskare vara ett av Renässanspolyfoniens högvattenmärken, rankad tillsammans med de två inställningarna för samma text av Josquin des Prez.

bland hans andra liturgiska kompositioner finns psalmer, sånger (inklusive över 100 Magnificats), svar för Stilla veckan, passioner, klagomål och några oberoende stycken för stora högtider.

sekulär musikRedigera

Lassus skrev i alla tidens framträdande sekulära former. I förordet till hans samling av tyska sånger listar Lassus sina sekulära verk: italienska madrigaler och franska chansons, tyska och holländska Sånger. Han är förmodligen den enda Renässanskompositören som skriver flitigt på fem språk – Latin utöver de som nämns ovan – och han skrev med lika flytande i var och en. Många av hans låtar blev enormt populära och cirkulerade mycket i Europa. I dessa olika sekulära Sånger överensstämmer han med ursprungslandets sätt medan han fortfarande visar sin karakteristiska originalitet, vitt och terseness av uttalande.

Madrigalredigera

Lassus leder en kammarensemble, målad av Hans Mielich

i sina madrigaler, av vilka många han skrev under sin vistelse i Rom, är hans stil tydlig och koncis, och han skrev låtar som var lätt minnesvärda; han ”undertecknade” också sitt arbete genom att ofta använda ordet ”lasso” (och ofta inställning med sol-fege stavelser la-sol, dvs. A-G i nyckeln till C). Hans val av poesi varierade mycket, från Petrarch för hans mer allvarliga arbete till den lättaste versen för några av hans underhållande canzonettas.

Lassus föredrog ofta cykliska madrigaler, dvs inställningar av flera dikter i en grupp som en uppsättning relaterade musikstycken. Till exempel börjar hans fjärde bok med madrigaler för fem röster med en komplett Sestina av Petrarch, fortsätter med tvådelade sonetter och avslutas med en annan sestina: därför kan hela boken höras som en enhetlig komposition med varje madrigal en dotterdel.

ChansonsEdit

en annan form som Lassus odlade var den franska chanson, som han skrev om 150. De flesta av dem är från 1550-talet, men han fortsatte att skriva dem även efter att han var i Tyskland: hans sista produktioner i denna genre kommer från 1580-talet. de var enormt populära i Europa, och av alla hans verk var de mest ordnade för instrument som luta och tangentbord. De flesta samlades på 1570-och 1580-talet i tre publikationer: en av Petrus Palesius den äldre 1571 och två av Le Roy och Ballard 1576 och 1584. Stilistiskt varierade de från värdiga och seriösa, till lekfulla, blygsel, och amorösa kompositioner, samt dricka låtar anpassade till krogar. Lassus följde den polerade, lyriska stilen av Sermisy snarare än den programmatiska stilen av Cl augmentation Janequin för sitt skrivande.

en av de mest kända av Lassus dricka låtar användes av Shakespeare i Henry IV, del II. engelska ord är anpassade till Un jour vis un foulon qui fouloit (som Monsieur Mingo) och sjungs av drunken Justice Silence, i akt V, scen iii.

tyska liederEdit

en tredje typ av sekulär komposition av Lassus var den tyska lied. De flesta av dessa han uppenbarligen avsedd för en annan publik, eftersom de är betydligt olika i ton och stil från antingen chansons eller madrigals, dessutom skrev han dem senare i livet, med ingen förekommer förrän 1567, då han redan var väl etablerad i Munich. Många är på religiösa ämnen, även om ljus och komisk vers också representeras. Han skrev också dricka låtar på tyska, och i motsats till hans parallella arbete i genren av chanson, han skrev också låtar på de olyckliga aspekterna av overindulgence.

holländska sångeredit

i förordet till sin samling av tyska låtar, säger Lassus att han hade komponerat holländska låtar. Men ingen holländsk sång har bevarats.



+